在后期转制黑白，演员选了华金的情况下，却拍出了可能是颁奖季最温柔的一部电影。最大的优点当然是形式上的，纪录片式的采访贯穿始终，主要人物的表达也经常是站在受访者的视角。在主题上则有点保守，还是孩子和中年人互相取暖疗伤那套东西。不过在对原生家庭、亲子关系探讨越发极端的今天，这样菊次郎式的处理反而是一种另类了。
片名其实翻译作《说出来吧》或者《发泄出来》更合适，纽约，雨天，9岁男孩儿和fun uncle突如其来的播客之旅记录童年。失意中年人希望从孩子们的童言无忌中找到答案。“我爱你你爱我但我们永远不可能百分百理解彼此”估计是年度最佳母子关系宣言～
我从没有过 或者很多人都没有过 童真的时刻
u have 2 come on！看的過程想到的平時不太用的高級詞 雋永。一個男孩和很多個孩子，一個叔叔，和一對父母，New York City，New Orleans和LA。某種程度上的小紀錄片，「宏大」的問題和孩子舉重若輕的回答，有趣尋味。某種程度上的城市電影，紐約、奧爾良、和洛杉磯，風景和標誌。雖然我沒記住那些耐人尋味的文本，但是大概會是推薦給別人看的那一種電影。黑白畫面，不斷推進的文本台詞。還挺寫意。 @2022-01-10 23:21:47 @2022-06-03 23:25:49
little person，可爱和温柔，大人启发孩子，孩子启发大人，活的何必那么虚伪，活的何必那么累
“Let me ask you a question. Why does everything have to be like this kind of weird, eccentric thing that you do” “cause I like it” “but why not just do something normal” “what’s normal” “ok, fine, good point.” 这段对白简直就是A24风格的最好诠释，又怪又吸引人。
2. 我们总是对母亲苛刻的，就好像主人公妹妹对孩子和爱人戏精和妄想症或者神经病那么宽容……对母亲也还是不行
如我说过，孩子即是魔鬼也是天使，其实成人也是，只是成人是压抑的孩子，他们将所有这些正负极端的东西挤压，以求使得自己更加沉稳。但是事实是，这种挤压本身就带给成人很多压力，这种压力则会扭曲，让原本不属于自己一部分的东西融入自己的人格和行为里。大多数人在成年之后才学会的智慧与道理，其实很多都只是为了适应社会，并不是在绝对意义上的智慧。孩子从很小开始就可以很聪明，甚至有甚于成人，我渐渐感觉我和孩子们的差别只在于经验，即我吃到了很多教训，所以我学会了什么事情不该做什么事情该做，而孩子没有。为了去化解这些伤痛，成人会试图用原本不相信的东西去说服自己，或试图逃避，或变得虚伪，或扭曲，变得畏缩，或极端些的则疯狂，变态。而这些，孩子都知道。
希望电影不要结束，因为太温柔了无法切断。（去电影院看真是太值了。
断断续续看了一天才看完，真是太折磨了。
7.7不应该是我们提醒他，而是他们记得了我们
很舒服的呈现，二号男神仿佛又回到了《她》。略带伤感，平静的，舒缓的，向前。
This kid should win an Oscar
8/10
一个孤独的人突然有所爱，有责任所在，是多么美好。一同成长。在新的关系中，释怀过去。
整体情绪仍旧是平静温和
从隔阂中开始，在化解中结束。故事细腻，娓娓道来，剧情设定像西方版《菊次郎的夏天》，但东西方文化确实是有不小差异。黑白摄影总是与生俱来一种孤独落寞感，绝美质感也为影片加了很多分。
8分 2022.01.16 一部很舒服的电影 可以慢慢的品 杰昆和小演员演的很棒 带孩子真是好难
3.5 静谧不平静的生命波流。有着诗句窥私般温柔的表达和抚慰人心的字句。与很多现代美式作者一样，从城市影调的旋律变奏中汲取力量，身处、浸泡、融化进不经意的环境声场 (车流 海风)，由孩童的纯真直接调动起已然遗忘的曾用来抗争这个复杂世界的简单直觉，一种有着强大昭示的问题集合并汇聚了世间所有答案。米尔斯眼中的都市个体总是饱含甜蜜珍贵的真诚告解，镌刻着家庭Ta者言语于一体的印记，好似人群街口处失去而又寻得的欣慰与恍然。如同洛杉矶与纽约等每个对照相望的城市，去聆听新世代的未来憧憬，拥抱停留在二十世纪的情感记忆。它告诉我们书本的扉页在生活里不断复现，发送的讯息与声音的波段都共处同一频率，续写故事的冲动将由我们自己完成。观影途中一直期待最终转换成彩色的那一瞬间，可惜没有等来绽放，或许它早已停留在了过去。
小朋友治愈了兄妹关系，小朋友们给大人讲了很多他们不明白的道理，小朋友活得更明白更快乐
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
