难看得过分了，比零几年的flash动画还土，没有逻辑人物单薄，离谱程度直追伪装学渣，以后唤醒植物人不用爱的供养应该换成雄狮少年
浸染了周星驰和香港电影的庶民翻身基因，以及日本漫画的热血精魂，但留守的舞狮少年才是让本片独秀于林的核心，在一众科幻和神话题材中脱颖而出。开场伴着《道山靓仔》的少年穿梭于小镇的一段长镜头，结尾雄狮跃起后《莫欺少年穷》的前奏鼓点响起。两首歌首尾呼应堪称凤头豹尾，来自底层的生命力破壳而出。最后重生的雄狮现于佛陀，热血之后竟留下一丝禅意。影片后半段有无数泪点，但最让我破防的，是阿娟在离家去广州打工的公车上，响起椅子合唱团的一段词：“我们的世代，把厌世当一种习惯。或许这个世界，没什么值得期待，但那都与我无关。我是一个飞翔的笨蛋，人生本来该是一场狂欢”。
始终是蹲不到院线粤语版了，好吧好吧…只能先标记上了，过了将近一个月时间还能记起后半段打工生活的展现，即便不够肯洛奇但也至少邱礼涛了；在擎天柱上挂狮头的设计联感到了近年一些应合时代氛围的类型片结尾之灰飞烟灭——被炸烂的青马大桥涌起所有愤怒海水，大桥上小北和陈念囚车分两路，灯塔下海鸟啄出了帕丁森水手的肝肠。bullshit，从下下铺搬到下铺睡的那个人是你是我，脑后的《雄狮少年》全片已经是上一根稻草了，然后，我们继续等待下一根稻草，一边祈求时代别下坠得太快吧。
一流的美术，绝伦的民族雄狮，以及俗套的剧情。
粤语版，绝赞！文化输出就该输出这个不是？除了吊尾车逆袭更动人的是作为背景色“流露”出的其他：通往梦想之路的性别壁垒、物质壁垒，留守儿童问题，隐形人口的家庭生态，城市底层生态等等，它们得以被诉说就是胜利，当代的狮子山精神不也是对阶级日益固化的驳斥？动画本身和音乐也很优秀。这么棒能被小眼睛舆论毁了也算是服了，只能说有些人确实不配享受。
如监制张苗先生所说“审美要有底线，也要有创新”，这个创新很可，无滤镜真实生活。
传统迪士尼套路，融中国元素、融港式无厘头梗、融现实题材，镜头调度和叙事节奏令人惊艳，就是我理想的国漫样子，喜庆又支楞。
度过童年期的国漫电影，进入青春叛逆期，燃点有，但必须要合理！
人物形象设计实在是令人作呕，如果你对着两广人说这个动漫形象是你们当地的平均形象，你觉得会不会被打成死扑街？
当年艳羡美日动漫，何日我们能做出此等 无论是技术 还是情节 如此之好的作品，没想到从少年到中年的我 看到了，几十年也才让我意识到 超越永远不是 发生在前浪冲涮过的沙滩！后浪总是有更好的方式！ 扩展开来，中国重新屹立中峰，定！
带了一点期待去的，前半场观众笑得我有点自我怀疑，特别是旁边女孩子的声音完全入侵了我的观影体验，甚至想到雪崩的时候没有一片雪花是无辜的，所有让我对这部片子抱有期待走进电影院的人都有责任！不过没想到能在电影院听到有几年都没听过的九连真人
人物建模过于难看导致无法入戏，先不说只练习一两个月加上打工的时候抽空练习就能打败功力深厚的老选手们，告诉你只要努力一下子就可以成为顶峰有多么的成人童话，但是你最起码让我把这个梦好好做完啊，舞狮前两名然后主角的选择还是去工地搬砖不正是说明了传统文化已经没落连饭都吃不起，看个电影这么致郁至于吗
去影院之前看到了两极化的评论，但看完电影，我要给他打五星。一开始笑得嘻嘻哈哈，后半段哭得稀里哗啦。小人物的悲欢总是牵动人心，什么梦想什么理想，我们得努力、用力地先活下去才行！配乐极佳，九连真人、五条人，乐夏粉十分满足！不觉得这个人物形象值得被黑，单眼皮小眼睛又怎么样，和日漫美漫不一样挺好的啊，文化自信不是这么玻璃心！要看到这个动画的内核是好的是正向的！抓住这个小点死命黑的动机不纯！我看的时候人物真的像活了一样，甚至能在现实中对上好几张脸！
燃到了，哪有那么多的辱华，真的认真看待过这部电影的人都说不出这种话，只有小丑在煽动舆论
技术、画面、分镜都很成熟了，但文本依旧弱鸡，请问你为什么要把中心思想像口号一样喊出来？这是广播剧，或者观众都是盲的吗？励志煽情都太生硬，以至于我当场开始怀念周星驰。主角进入广州后，有了点现实主义的清风，但导演还是不太会在喜剧片中处理苦难 （于是我又开始怀念周星驰）。另外一个问题就是插曲没用好。ending还是很高光，鼓点真的是太燃了，喜欢这一段！
热血漫，挺燃的，导演很懂配乐，九连真人和椅子乐团的成名曲，还有毛不易的歌对剧情都有增色，该有的基础套路都有，该有的共情点恰到好处让感情持续上升，最后结尾的价值观取向很正，要相信朋友，做好自己的事，共同进步，再搭档才能跃升，舞狮是精神，是生活中的一部分，生活还是要踏踏实实地奋斗。
最后结尾落点太棒了，当他打算跳擎天柱，大家开始一起打鼓，我还在想，不行啊不能跳上去啊。很好，超现实镜头出现，阿娟落入水中，最后狮头落在最高点，太棒了。人生可以尝试翻越最高的那一座山，但是一山比一山高，总有一座山是上不去的，上山，下山，我们都还需要学习。女阿娟角色的设定也蛮好的，女性身份让她没那么自由的舞狮，而少年也顶着阿娟这个名字，跳上高点，这个时候，性别不重要，心中有雄狮才是最重要的。
电影的英文名是《I am what I am》，进取与激励贯穿全篇，人活着得有精气神，不论是正在崛起还是逐渐没落的事物，要去相信，相信努力的价值，只要心中的鼓点不会断，我们都可以做一头雄狮。
和预想的不一样，舞狮传统文化只是题材，剧本着重在梦想与现实之间永远本质而强烈的冲突中，理所应当地，能看到非常多周星驰电影的致敬。可是周星驰的电影中小人物的苦中作乐是十分轻盈的，播撒着无厘头的笑料和漠视苦难的超越性，往往人物是缺乏弧光的，流露着童话式/漫画式的浪漫；而这部影片在沉重的现实压力突然来袭之后急转直下，此前漂浮的俗套段落骤然坠落地面，坍缩进阿娟的个人视角，人物弧光也进入深婉的地步，在大城市里劳碌对阿娟的改变似乎比训练还要深刻，但是导演在楼顶舞狮的段落中揭露了一切：他在生活的重压下依旧在每日起舞，他与芸芸众生一同如太阳般照常升起。这是多么沉痛，却又多么昂扬的浪漫！影片到这里似乎已经油墨耗尽，但又将之前那个轻飘飘的戒律拿来做最后的挑战，完成了一次童话式的诗性表达，而彩蛋让它没有飘远。
开片看了豆瓣几个差评心情很不好，人为什么要如此苛刻呢。扪心自问在电影院看到这样的风格造型不新鲜吗？咸鱼翻身的故事不香吗？狮子不可爱？传统文化不能唤醒DNA？乡村土路，小巷商铺，高楼缝隙的日出，不晃眼？我反正是流泪了。
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