嫁俾舞台。★★★/6.8
推荐粤语版,有那么多好听的歌,王丹妮形神兼备,演得真好,后段看到差点掉泪。晚场人不多,但全都是在片尾字幕走到最后一刻时才离场。
电影的一切都很虔敬。那个被她照拂着的时代因此重新镀上金光。我想,如果她还在,今时今日香港的故事不会这么写。 喜欢夕阳的意象胜于日出。高峰多看客,黄昏见信徒。我庆幸赶上过港乐盛世的尾声,就算余晖,也足以燎燃我自己的黄金时代。我不会再为任何热爱的事物供奉灵魂与灵感了。那些深爱过的名字有些已变成不可说,但“陪他们越过人生的高峰,是我私藏的幸福”。
如果我的人生里能遇到Andrew这样的小太阳,那我一定是个幸运的人。
曾遇上几多风雨翻,曾遇你真心的臂弯。对“香港的女儿”的缅怀,要客观评价不那么容易,有遗憾,作为传记片手法上平淡,但原型已经足够耀眼,夕阳之歌唱响每个瞬间直让人唏嘘。王丹妮年轻时期表演更具体,做到了形似而有自己见地
影片中有很多 伦敦生活 的影子,但啥都不到位,当然导演(编剧)饱满的情绪还是很有感染力的。
一代传奇,被拍得这么凄婉平庸琐碎,粉丝滤镜太重,非常可惜,女演员没有演出传奇女星的那份大姐大气场,以及豁达。为什么这么伤感,片尾的老照片回顾,可以看出梅艳芳的亲和魅力,而不是片中那个从头伤感到尾的人
拍的很不错!但是男主有的时候给我感觉用力过猛hhhh
Larger than life是对梅艳芳最恰当的形容,她身上过早的沧桑感、行走江湖的傲岸,空前绝后,不可模仿。香港的女儿更是香港的女神,她的命运隐伏着此城的命运。电影可称水准之作,色调与画面边框晕影、后期配音化入一片朦胧中的声效,都暗示这只是梦回昨日,而昨日本身则定格于插播的梅艳芳片段,不在戏中。我更喜欢前2/3,剧本编写很细腻,正剧、诙谐小插曲、爱情场面,情调都不错。可惜从避居清迈开始,故事渐趋浮光掠影。新人女主角镇不住临终演唱会的舞台,情有可原,因为连化妆都欠缺说服力;然而一搬进实况片段就马上催泪:掩不住的病容,是艺术家正在用生命作人间绝唱!导演说过拍此片没有野心,目标只是让更多人(重新)认识梅艳芳,这目标相信已达到,凭这一点它就值得尊重和赞赏。
演员很努力了,虽然依然演不出神髓,但观众还是哭成了狗,我也是。
我总是想探寻昔日的明星与当下的偶像究竟有何差别。我的父亲有一个柜子专门存放他当年喜欢歌星的磁带和海报,让亲戚好友从珠三角带来的正版磁带是绝对舍不得多听的,因为多听这盒就废了,总是专门买了空白的磁带盒录下来,正版是母版,只听自己录的子版,听得没声了才再录。童安格、谭咏麟、张学友等,当然也少不了这部影片的张国荣和梅艳芳。他总说哪怕现在再有时间,再有钱也找不到以前追星的感觉。为什么呢?因为明星总是时代之子,就像大家喜欢说梅艳芳是香港的女儿,梅艳芳的唏嘘唱出了香港旧时代士大夫的格格不入;梅艳芳的反叛唱出了新时代冲击下年轻人的不满。现在偶像的唏嘘在哪?在不满镜头数量和到手工资;反叛在哪?更是完全没有,一纸文件,个个如噤声寒蝉。如果以前的明星是割裂时代下精神之产物,那么现在的偶像就是资本机器下戏谑之玩物
全片的最大泪点在Leslie死去的时候。一开始觉得这个演员有几分像哥哥,后来又觉得比起张国荣他更像黄宗泽。没有想到电影停留在了她穿着婚纱一步一步迈上台阶之后的「拜拜」,并没有拍到她离去。但是已有张国荣的葬礼在前,她自己也说那是个预演。
导演只拍下了温情的部分,现实而残忍的半句不提。这是对梅艳芳最大的尊重,很有心。梅是侠骨,导演是柔情,没有太多刻意,这部电影对得起观众的眼泪。
big house big car, life好easy
王丹妮很像,但是像又怎么样,始终不是梅艳芳。我不理解为什么要找演员来演梅艳芳、张国荣,既然芳华绝代是公认的事实,又怎么可能有人可演。如果换成纪录片的形式,粉丝会感激不尽,但这种人物传记与电影里多个戏剧化处理真的让人感到非常不适。
3.5吧 为什么男主角笑起来却越看越像Wyf😅
Prob the cringiest this yr
挺温暖的,讲了一个关于长大的故事。
怎么说呢,就像深秋夜晚凉意下的一个warm hug,直击身体触及心头的一股暖流,不觉中已是热泪盈眶…Andrew小天使太美好了,像恰恰村的洪班长,又像才华横溢的多兰…
开始敬佩梁乐民了。他好像在用接头暗号告诉你一样,呢个就是我地钟意嘅香港精神。想到了很多人和历史事件。最近在读陈寅恪晚年的文章,所以看了电影真的很悲痛。胡人和汉人不管谁统治中原的时候文化都从来不是割裂的,谁又不是胡化的汉人和汉化的胡人呢。奈何这些有责任感的作者只能用自己曲折的方式传递爱、民族信念和家国情怀,还要背负世人的不解。朝气蓬勃的时代落幕了,作为一个精神符号,香港人需要梅艳芳,我们所有人都需要梅艳芳。
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