Predictable and juvenile. Voice acting is the only fun part.
首先我非常非常讨厌索伦蒂诺，这部可能是我看过最好的索伦蒂诺吧。什么大美简直就是辣鸡～
保罗·索伦蒂诺终于也拍了属于他的《阳光灿烂的日子》，意大利只属于他，他也只属于意大利。
啊啊啊啊我不会福瑞控了吧，大灰狼也太迷人了吧！！！
1.致敬费力尼，致敬《阿玛柯德》，结尾主人公的离开亦是让人想起《浪荡儿》的最后一幕；2.如同每个人的青春一般，欢乐、迷惘、悲伤，情窦初开、死亡与离开，本作导演的青春亦是如此，在那不勒斯的美丽风光下，观众进入了一场旖旎的回忆之旅。
青春片的结尾，总是有一列火车开向未来。可是，我们心里想的，总是回到过去。
索伦蒂诺的那不勒斯青春往事，自传性色彩、带上超现实元素的群像散点叙事与诗意和粗俗交融的气息都契如费里尼[阿玛柯德]变奏，不过在节奏把控与配乐使用上离费费还有不小距离。前半段喜剧性突出，亦浸染着费费对杂耍的钟情，小姨妈在游艇上的裸身日光浴及反打中一群痴望着的亲属朋友则是索伦蒂诺典型的“男性凝视”段落（比较[年轻气盛]）。父母意外那段拍得既深情又冷静，恰似沉入死亡之乡前的宁谧温存。男主面对沉痛噩耗后难以流泪及滞后的猝然饮泣特别真实。后半段节奏愈发凝滞，但部分台词与场景设计稍显刻意直白，使影片余味失散不少。电影致敬：片场倒吊者（费费经典意象变体）、[美国往事]录像带、佛朗哥·泽菲雷利、罗西里尼[火山边缘之恋]的斯通波利岛。| 坠地仍长明的水晶吊灯，老男爵夫人赐予的破处启蒙，永远在厕所里的姐姐。（8.5/10）
四星半。这是索伦蒂诺的阿玛柯德：1984-1987的少年往事。
稍偏低龄向的反传统盗宝题材影片。除主角团外，市长和警长的女性设定均令人耳目一新。尽管也是充分商业化考量后的产物，但梦工厂动画比起「稳健」得几近保守的迪士尼还是有趣多了。
四年里唯一一部和大家一起去影院看的，也是最后一部电影，具有里程碑意义。永远珍藏。
故事惊喜，笑点密集，喜欢这种3D和2D结合的画风，但是几个主角的形象设计辨识度有点不够，和疯狂动物城有点串戏，结局有点爆发力不足。
索伦蒂诺自己的《想当年》，片中甚至数次直接提到费里尼。出于个人偏好，前期我还挺享受索伦蒂诺这种飘忽的“费里尼风”的。但到后面他想要跳脱严肃起来的时候，却因为个人深度的不逮，造成了极其尴尬的崩坏效果。索伦蒂诺可能永远无法摆脱“费里尼风”的阴影，那毕竟是他所能做到的最好的部分。
那些大导们的自传系列，少年经历了许多，成就现在的自己。★★★☆/7.3
当上帝之手帮助马拉多纳将球打进球门，也帮儿时的索伦蒂诺成长为大人，所有电影中最真诚的索伦蒂诺，有费里尼的痕迹却也充满着马拉多纳的魔幻。最爱的电影。
三件事：
大约是看到与走私贩在暗海中回眺闪烁着繁星灯火的那不勒斯，和讨论时速200海里的快艇声音，以及非常微妙的午夜际遇，突然意识到这也是一部私影像。经验是想象力的边界，何其相似，何其深刻。前调如夏日起泡酒的香甜的欢脱吵闹和生机盎然，与后调像烟草气味的灰霾沉郁和虚空混乱，一切都有迹可循。说着会选马拉多纳的那个少年，离开前最后一件事是与爱的人道别，我觉得我终于看懂了索伦蒂诺。拍电影治愈了他，让他重新感知到了幸福。
剧本完成度挺高的，就是太套路了，缺少特别能打动人的点或者是特别令人印象深刻的角色塑造，总体来说就是平庸之作
带两宝去的，外国人也很会编剧，各种反转，加人性主旋律。
第94届奥斯卡最佳国际影片奖短名单：《驾驶我的车》日本、《上帝之手》意大利、《世界上最糟糕的人》挪威、《伟大的自由》奥地利、《童一个世界》比利时、《教室里的一头牦牛》不丹、《六号车厢》芬兰、《逃亡》丹麦、《我是你的人》德国、《羊崽》冰岛、《一个英雄》伊朗、《蜂箱》科索沃、《火之夜》墨西哥、《大教堂广场》巴拿马、《好老板》西班牙。
绝大部分人这一辈子需要破处两次，一次靠自己，一次靠上帝。
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