江文淵的都市造山,如何在不可避免的集居年代,依然不與自然斷裂,考驗著建築師對精神向度的追求與技術的突破。
廖偉立的建築作品,我們發現了駁雜又現代的台灣,為台灣的混亂找到看法,為聖俗共存找到可能性。
在黃聲遠的帶領,我們發現建築師可以如此具有社會性。他不願意讓建築淪為商業操作來服務少數人,因此無論是大棚架系列、維管束系列,黃聲遠都渴望為不同的社會階層留下各種可能性。
心的寧靜與安定,一直是曾志偉長期追尋的方向,因此他具實驗性的、挑戰常軌的建築,為的就是期待人們能感受到自然所帶來的療癒及安定。
翻拍韩国的《世界上最美的离别》。徐帆演的很用力,但是把自己的女儿演的跟幼儿园老师很小朋友相处一样,用力过猛。原版里面女主还要处理跟婆婆的关系,想表达的还有一层意思是,癌症不仅是天灾,可能还有压力,这里用了温情的家庭场景表现了出来。
感人的地方还可以。只是设定有点脱离现实。啥家庭啊,不干编导助理了就能改行直接上南极当记者?妈妈如果不得绝症。母女和姐弟之间是不是永远不能和解?非要等人不行了才开始强行努力互相理解吗?
亲情是人类永远的软肋,让我们轻易原谅一切。高分是给亲情的。电影罢了。
开篇女主那么兴奋的抬头看气球,喊了老公一声,不理。端饭到桌上,老公才吃。我仿佛看到了关于我妈妈的一切,付出付出再付出,季佩轸代表了那个年代中国大多数的女性,结局女儿问她一直为别人活值吗?她说:这是我的选择。但是你不一样,妈妈希望你过你自己想要的生活。
我这里最不及格的反而是表演,所有的人物形象都如此刻板,经不起审视与推敲。徐帆和许亚军的夫妻关系从第一场戏就浮在表面,直到最后一场也如同隔空而舞,是全片自说自话的缩影。而导演试图在病痛问题和亲子关系间搭建一座桥梁的尝试,最后的成片剪辑确是无比割裂。上一秒是病床上的痛不欲生,下一秒就可以转身咖啡馆为女儿保驾护航。为了呈现母女关系如果只是把老生常谈的那套东西照搬银幕,那感动的泪水未免因太过功利而廉价……
灾难,真踏马灾难,从上至下,由里及外,尤其是表演和台词,一路都在口吐芬芳。原片本身是个瞎几把玩意,片方还嫌自己不够脑残吗,拿着个煞笔玩意来改编,有够恶心人的。
不过这部戏里面脸谱化确实过分严重了
这就是典型的上一代父母 爱操心爱面子没有边界感 有时候很烦人 有时候却又狠狠刺穿我们不愿为人知的狼狈和不堪一面 有人觉得徐帆表演浮夸 那是真不知道体制内老太太当老师的样子
和小红花如出一辙的煽情戏码让观众的眼泪如韭菜一样被割得哗哗的。但我依然很纠结湘爱明明是湖南菜!!!
徐帆的表演怎么说吧,其实很有自己的个人特色,像个开朗会撒娇的老太太,其实只要接受了这个不寻常的老太太设定,全程很统一也很舒服,虽然和普通老太太不太一样
翻拍的《最美的离别》,韩版的价值观就是有问题的,翻拍的在这点估计怕国内观众喷,做了比较大的调整,但拍成了一个四不像,到底想要表达什么?导演自己想明白了吗?
删了儿子的角色,改了“婆媳矛盾”的线,没留母亲用被子捂杀(怀病)婆婆的高光桥段,而扔柿子这种比较韩国🇰🇷生活化的桥段,却生硬照搬到翻拍版中。
故事很套路,但感情过度溢出如我还是忍不住流了很多眼泪。不喜欢女儿去南极的设定,真就落实了片尾曲“我偷走你的梦”。值得称赞的是母亲去世前的最后一个镜头,导演选择的是夫妻而不是母女。妈妈不应该只是妈妈,中国人的亲子关系不应该总是互相亏欠。
翻拍韩国的《世界上最美的离别》。徐帆演的很用力,但是把自己的女儿演的跟幼儿园老师很小朋友相处一样,用力过猛。原版里面女主还要处理跟婆婆的关系,想表达的还有一层意思是,癌症不仅是天灾,可能还有压力,这里用了温情的家庭场景表现了出来。
一边哭一边内心特别唾弃这部电影,把狗血集于一身,为了煽情无所不用其极,抛出了问题却不去讲述解决问题,让所有人哭完了事,所有人的改变竟然要靠主人公的死亡才能完成,但是我相信这改变并不能维持很久,因为他们根本不知道问题出在哪!!看完如果细想,会觉得很多情节极其恶心……#上海寰映影城太阳宫店
人物纠葛太多,导致没法好好讲故事。本质上还是关系濒危最后靠生死离别拯救一切,可以换换花样了。
就是故意拿各种催泪元素让你哭 捅的你不得不哭 但挺烦的
片中她也说,自己苦了一辈子。好难过。因为,这可能是大多数女性/妈妈的人生
题材很好,赚眼泪,但感觉为了赚眼泪而赚眼泪
徐帆老师突然贡献大泪点,我差点哭昏过去,金鸡七提预定。张婧仪长发演技不比周也好多少,短发立马跟刘浩存差不多水平了。许亚军具有难得真实的生活气息,李程彬就是被七月甩婚的番外。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved