热门影评第一位把为什么拍不好的原因分析得很好了,多给一颗星给自己备受香港文化滋养的童年吧,香港的时代过去了,我也长大了。
疫后重启第二天的电影院夜场,满场不足20人,平均年龄40+,歌声一响起都会跟着落泪,但始终不能把主角代入,太爱梅姑了,那坚毅又倔强的眼神不是训练一年半载的人能诠释的。
当我们回顾过往的一次又一次送别,悲伤的情绪更甚从前。仰视无光的夜空时,才体会到陨落的繁星曾照亮过怎样一个灿烂的时代。
编剧对那个日本渣男可真仁慈,这份仁慈毁了这部电影。
很不喜欢别人称呼她为‘东方麦当娜’之类的,阿梅就是阿梅,独一无二的!不要拿任何人来类比
只有怼人物经历筛选性何流水化编年记录
提前趕上了放映場,服裝和造型好評!能重現荔園、利舞臺、八九十年代的香港街道,真的難得,最後的《夕陽之歌》真的是永遠的淚點!梅姐舞臺上揮手告別的那句拜拜,太想哭了~
2004年第23届香港电影金像奖有一个特殊奖项——演艺光辉永恒大奖,获奖者有两位,分别是梅艳芳和张国荣。
本片由梅艷芳四五歲上台表演拍到她臨終時的夕陽之歌演唱會,在長達三十多年的跨度,編導努力地重現了梅艷芳許多人生大事(如新秀得獎,拍《胭脂扣》,認識劉培基以及張國榮等),也重現了八十年代的輝煌香港歲月,只是取材繁雜,缺乏焦點。編導似乎不想放過梅艷芳人生任何一個細節,但這種旁枝末节太多,勢必削弱了本片一定的戲劇感染力和節奏感,前半段像流水線,中半段避走海外拍得太兀長,後半段更是像紀錄片多過像電影,草草收場。新人王丹妮詮釋的梅艷芳不功不過,但在捕捉梅艷芳的神韻上有些距離,儘管悟性不錯,但限於劇本問題,無法深入梅艷芳內心世界去探討(只是看到梅艷芳的一生,卻不知道她應該是一個怎麼樣的人)。
三星半,感情分可以占到四分之三,电影真的很流水账,不过还是有感动到
6.5/10 传记片本身就带有一种对人物“去传奇化”的效应,而对于有些人的故事来说,平铺直叙地展现当年的信息,最终不免沦为八卦小报专栏collage。把这部电影当作对当年的怀念吧,看着人物提到“老杜”、“星仔”,真的有一种时光已逝、影坛迭代的感觉。如果未来有一部限定剧集或者纪录片,去讲述香港的十几二十年…
昨天看的过程中想明白了一个准则 — 这种超名人的传记,要么挑ta们生活中的一小段故事放大拍,这样可以用新演员,呈现出这个人一段时间的一段状态,情绪给够。如果要拍一整个人生的流水账,那必须找名角。名角才撑得起名角的一生。演员也确实需要足够的历练才能表演出经验造成的前后差异。梅艳芳这部太可惜了。多标准的一个苦情艺术人生,最后搞成这样不咸不淡的。梅艳芳选的不合适,张国荣选的简直差劲。剧本莫名其妙。人物有些走形到离谱。哎。好故事被糟蹋了。
两星
挺拉的,第一个调调起来就是缅怀态,然而“死者为大”的做戏理念,本身更是对“香港女儿”极不尊重的素材浪费。而梁乐民作为全港最会平衡娱乐性和地缘隐喻的青年创作者,也露出了狡黠的一面,尽可能剥离一切政治联想,能规避规避,能弱化弱化,总之“扁平至上”。尤为体现在对掌掴事件和97节点,用强调个体困境的方式转移逻辑。然而本片还是没能规避一处大雷,即“1:99”演唱会筹备初衷,与目前大陆的防疫管控明显犯冲,往大了说就是东西意识形态的冲撞。居然没几个人拿来带节奏,只能说还是情怀帮了忙,喷子也得卖梅姐个面子。而王丹妮的表演略为扁平化,全程都是老派人民艺术家的矫作姿态,反倒是刘俊谦演出了哥哥的神态与魄力,市场理应更鼓励这种勇于逆风而行的野心演员。
好哭的戏 除了女演员有点太年轻演后期梅姐略有不成熟,以及梅姐之所以被称为“姐”的气场不够强 王丹妮太高了吧,其他人和他搭戏应该都挺辛苦 其他部分完成度还算可以 哥哥出殡那场哭得...
电影可能没有拍出梅艳芳,但是拍出了梅艳芳的精神。《夕阳之歌》真的扛不住。
看完最后一集,加一颗星。
「我有花一朵,种在我心中。」「梅艳芳」这三个字,也像这一朵幽幽的女人花一样,一直种在我们的心里。
不能因为情怀就虚抬评价,也不能因为命题限制和客观时局就哀其不争,两相权衡也不作中间数
20'做娱乐圈最重要一样东西,是人无你有
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved