没有传说中的那么有趣啊!及其乏善可陈的一部矫情拧巴片,女主的人选和角色设定实在让我喜欢不起来,其实看到中间已经猜出个一二来了,但没想到内核命题是如此陈腔滥调,片子前半部分实在是没什么味道,后面的节奏倒是起来了,真真假假的一顿折腾,抽丝剥茧剥白菜看的还算没有尿点,但真凶起了杀心想一并灭口,按在这么个老谋深算的角色上也太显低级了,这么大岁数了还能再折腾几年啊?图个什么啊?且抵消了我对她所有不幸遭遇的同情和怜悯,处理的跟美国恐怖故事似的,到最后被怨灵包围逼迫时强行点题开始共情,弄得整部片子就好像是一个笑话,你要是穿越题材的兴许我还会觉得高级些,年代复古感做的还不错,这安雅现在真是够红的,但今后选片要注意了,千万别只沦为花瓶!
没导演本身风格那味了,不知道是不是为了电影风格妥协。
我觉得蛮好,我看你们这些打两星的人就是希区柯克看多了!
不愧是19年就打上想看标签的埃德加赖特。少了点血与冰激淋三部曲的酣畅淋漓,不过画面倒是精致了不少(看来是预算多了。看完的当晚还做了噩梦呜呜呜呜
镜像的巧妙运用,梦境与现实的交织,摄影机徘徊于黑胶与霓虹灯,并将观众拉回美轮美奂纸醉金迷的60s伦敦
视听语言极佳,故事不新,但有一个新鲜的讲述形式。
从报警开始,剧情急转直下的,不过整体来看,片子还是太有趣了,算是年度惊喜。
起初以为是个平庸的恐怖片,却被结尾的张力深深打动,这是一个杀手搭建的灵魂之牢,梦想被扔进绞肉机粉碎的全过程。其实更适宜直接改编成音乐剧,只要音乐不难听,托尼奖稳拿。
这可能是埃德加·赖特第一部以女性作为主角的影片,但依然体现了他在类型融合方面的天才。影片以上世纪铅黄电影的素材和色调打底,在此基础上叠加了现代女性闯荡大都市的情节框架,将这两者以梦境相连接完全吻合了女性互救的时代潮流。
美還是很美啦⋯_(:з」∠)_
再细品,其实应该是现在的女主已经走了同样的路,应该也死了才有意义。
7分。一开始我还疑惑怎么让马特和安雅演对手戏,原来是个反派角色。从时尚爱情片变成悬疑惊悚片,电影故意让观众怀疑的角色其实都不是凶手,而且凶手和受害者的角色恰恰是相反的。如果你期待一部精彩的悬疑片的话,多半会失望,电影中的伏笔和转折都新意不足,容易猜到。但如果期待的只是安雅的美貌和漂亮服装的话,这部电影倒是能够满足预期的。梦境、幻象和镜像的运用还是不错的,一度让我看得挺开心。
Sandie的迷人保证了故事最后一丝可信度和情感重量。
创意还是很不错的!除了完全没必要的感情戏,另外结局太拉垮了
丢掉最为代表性的极速变焦蒙太奇的埃德加·赖特依旧鲜明无比,之前被遮盖的匹配剪接成为这部电影的最大技术瞩目点,在加上本身擅长的转场设计,两个年代的转换自然成了炫目十足的观看着眼点。前半段重返黄金年代好似对《午夜巴黎》的另类挪用,但后半段却成了对伍迪·艾伦的反写,那个由文艺作品与过往情调搭建起来的沙上之塔,最终在遭遇现实的海水冲击之时,暴露了隐藏下的泥泞,皮条客与恋人的身份转换,揭开了那个年代的女性境地,最终光影浮华变了鬼魅浮生,之前怀旧视角下的泛黄暖意色调也自然变为了铅黄清冷寒意。但结尾的悬念回转在制作惊奇感的同时,又一定程度消减了之前的女性受害情况的描写力度,在魔女化的同时甚至有合理化的嫌疑,人设也从追梦单纯女变为了复仇女杀手,后者自然爽感无比,但与前面铺垫的写法相比,令人怀疑导演的本意。
前半部分女孩的故事和眼睛里的表达很不错,后面就跑偏了,尤其是最后的回归更是突兀,减分了。
低於預期。結尾怎麼會這麼溫馨治癒啊,整個基調就怪了。情節是很老套,但Right的個人風格和服化道場景演員都很吸睛。燈紅酒綠繁華迷幻之下到底還有多少這樣悲慘的故事呢?「男的不行」的內容真是太能引起共鳴。看完回家路上聽了一路的The Kinks。馬特史密斯你走這個路線就對了!
埃德加赖特的电影肯定是水准之上,但工匠和大师的区别就在于创造力和执行力并存,埃德加永远趣味十足但总是轻佻不稳,和诺兰昆汀维纶差就差在这。
估计Edgar Wright的巅峰就是《僵尸肖恩》了,离开Simon Pegg后剧本水平一路下滑。其实拍完Baby Driver,他就应该转拍大厂行活,视听剪辑上的功夫还是秒灭James Gunn之类的。作为重度007粉丝,Edgar Wright再次在片中反复致敬,今年《无暇赴死》最后没选他执导,真是双方共同的遗憾。
对导演的期待有点高,导致有点失望。手艺活是在的,但这结局实在太倒胃口了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved