被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
没想到这么好看，节奏紧凑就是爽，最后的纯爱一招必杀太棒了，去影院看的很值
at TOHO二条IMAX。回国之前就上映了，没想到现在回来了还在放。可见热度。我尽然在油太纯爱表白时哭了……最喜欢三场，狗卷和油太商店街对战象头，五条先生动作戏，以及胖达和夏油对战戏。king gnu两首曲子很加分。
太太太太太好看了，但凡能在电影院看我能10刷55555，夏油——夏油可别把我帅死。各种名场面最喜欢的还是“夏油的咒术残余我不会弄错”“最后倒是说点诅咒人的话”“我唯一的挚友”，五条悟你好爱他，已婚已婚！！嗑拉了
超出预期的好看！意外买了一张4D的票，凳子随着打斗和音乐一起震，简直燃爆了！！还能爱绪方姐姐100年！！！
国内资源真的难等，看的录屏真的难受，rh事件意外的影响不大，看着也不至于太有负担。至于电影本身，我只能说作为剧场版远远优于某无限列车（当然不是指制作方面，这个方面只有海贼王会且能摆烂），不过里头EVA的味儿太冲，有端联想反而膈应，故事只能说普通（更TV还有漫画持平吧，严格点说可以归入俗套吧，毕竟完全没有出人意料的东西），可惜里香塑造失败，有点下头。
2022.05.13，比起TV更喜欢剧场版的主题表达。但作为剧场版没有怎么发挥出电影载体的优势，反而像看了一集超长的OVA。普普通通看了不亏吧。
打发打发时间得了，该有的套路都有，就是都很生硬，费不着功夫去挑刺
虽然没有看过TV版，但是剧情让我想到这不是x战警第一部嘛。五条悟(x博士)捡回了忧太(金刚狼)和一群学员对抗夏油(万磁王)的故事。
超出想象的好，武戏作画起飞了，文戏也意外地没拉胯。片尾曲响起来的时候，每个人都在擦眼泪。
忧太其实可以开个初号机出来一巴掌拍扁反派hhhhhh 教育大家千万不要早早私定终身，还是要多经历经历人海沉浮，初恋怨念太大不好的
CTNN 不知道JJK讲啥，一部剧场版交代清楚！
王道热血漫的开发已经很饱和了，但咒术回战和鬼灭之刃依然能脱颖而出的理由就是：制作实在是太他妈窵了，肉眼可见的经费爆炸
星星给很努力的搜妹下下和各位声优。前半担心后期票房，后半觉得嘿没事咱靠剧情，至少咱只靠剧情也能行，哪怕每个镜头五条都长得不一样。马趴，把完美主义打趴。
战斗依然炫酷，但结束的有点太突然了，一种推向高潮又戛然而止的感觉
#失礼だな、純愛だよ。 乙骨憂太的死んじゃダメだ连打实在是太出戏，直接幻听成了碇シンジ的逃げちゃダメだ…リカちゃん置换成綾波也毫无违和感…打戏真的很精彩。
果然还是喜欢二年組远胜过一年組，一年組太爱不起来了。棘太可爱了。パンダ被捅穿了竟然会漏棉花。
一些点点点😅原作因为有留白，不至于太过尴尬，做成电影就各种意义很瞎了（都是什么烂台词，看得到一些影响的影子但总觉学得有些皮毛
為啥其他電影院都給小冊子我家電影院就給了我一張卡片???
百鬼夜行这部分属实不太行，让各人物出来收拾几个龙套野怪刷刷存在感就完了，百鬼夜行果然还是GANTZ最经典。前传的故事我认为比较老套，提不起什么劲，正篇的故事我还是更期待看到怀玉篇。
真的是纯爱……不过里香也太惨了，被撞死了还要被诅咒成咒灵，六年没个自由
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
