同样的主线与内核,跟《新喜剧之王》差的不是一星半点(跟老喜剧之王就别比了)。前半小时无比漫长,但从第一次交易开始是真的好笑!差不多能开心到高潮前(高潮一直靠魏翔玩道具梗撑着,真的有点厌烦)。总体来说还是故事太假,俩脚不沾地,没观众会当真也就没人会代入,包括杀青那段剧组想笑着演让观众哭,但我唯一的感受还是想笑。开心麻花已经第七部作品了,感觉他们并没有特别想进步(或者说吸取观众意见)的意思,你们说我像话剧是吧,那我就越拍越像。
确实还行,就是笑点有点少,魏翔比大多数这类片的男主角都演得好
魔幻时刻或许也很一般,但是《瞎看什么》是真好看呀
靠改编别人剧本在国内娱乐圈混得风生水起的开心麻花,看来是打算在“零原创”的道路上一路走到黑了,这次能在显著位置标明改编自三谷幸喜的《魔幻时刻》也算业内“良心”。只不过这种越来越架空化、程式化、玩闹化的流水线喜剧,已经离我们的生活越来越远,除了一笑而过(其实也没什么好笑),鲜有能够打动人心的那份“真”(p.s.隔离No.94)
几乎都是笑着泪着出来的,全场都在爆笑和抽泣,可以说是麻花这几年最好看的喜剧电影。没有沈腾客串的麻花电影超越沈腾的西红柿首富,马丽和魏翔贡献了荧幕最佳cp❤️
非常好看的喜剧片,我觉得是完全超出了预期。
魏翔老师加油啊,看着微信里变成大咖的明星越来越多,感觉自己……好像成长得太慢了
不想当主角的演员不是一个好杀手。作为翻拍,讲的是一个底层演员,能为梦想、为爱人随时付出,机遇来了能活力四射的投入,危险来了能勇敢微笑的面对,更像是刻意满足自己当一次戏剧主角的瘾。所以整篇故事幽默轻松,滑稽可笑,但笑后没有余味,笑点故意放大而显得做作,人物故意卖傻而显得拉胯,场景故意求真而显得虚假。--2147
对于一个非常喜欢《魔幻时刻》的观众来说,这次翻拍在一定程度上是成功的,毕竟有很多设定和笑点和原作对比是一模一样的非常好笑,麻花也成功的赢回了市场对他们的关注程度。但不可忽略的影响了整个片子质量的是那些“本土化”或者“接地气”的部分。看过原作的观众都会清晰的记得佐藤浩市在其中的表现,不管是不是喊了咔,前后都是一个严谨的演员形象,纵使相对放松,也没有表现出来过大的反差,而魏翔的表演中一个比较大的问题是一会儿严肃一会儿油腻,甚至还有一些尴尬,或许这是麻花对于观众喜好和笑点的判断,加上感觉显得有些多余的感情戏,使得一些笑点显得不伦不类,作为一部完全世界观架空的类舞台剧,整体置景上显得有些粗糙影响了质感,至少可以借鉴《扬名立万》。
这电影跟春节就很搭啊,多阖家欢的剧情啊,最后从拍戏现场缓缓拉开的大幕恍惚间有种人生如戏的感觉
即使有原版《魔幻时刻》打底子,也改的极为本土化潮流和不逊色,每处笑点都是通过精心打磨的呈现给观众的礼物,比起原版的黑色幽默,爱电影就是恶搞他,最后亲吻他,而这就是一出小人物沉浮中的主角梦,用笑话包裹它,用爱融化它。尊重观众,尊重喜剧,尊重电影,才是戏剧打动人之处。所以这是,魏翔也是,梦想的蓝图要去创,戏剧的杀手不要停。
可优化的地方也太多了,确实是以做(东北)小品的心态在做电影,矛盾解决也很闹剧。但在春节档是相对尊重观众的作品,不完成主旋律任务做灌输,也不自我沉醉自说自话,够浅俗,够符合市场规律。当我真心想为这些品质喝彩的时候,也深刻悲哀地觉得,中国电影产业确实是一片黄昏。本来想吐槽下男主角,但花絮里看到他戏里戏外都是第一个男一号,忍不住有点感动和心酸。
有前车之鉴,一开始听到片名要劝退,被朋友安利看完后感觉意外地好看。魏翔第一次担任男主着实让人惊喜,和马丽对戏台风很稳,笑点很足,不愧是戏龄20多年的老戏骨。正所谓“人生如戏”,他饰演的魏成功在片中意外逆袭成功,魏翔本人在戏外也收获了极大的曝光和认可。另外本片致敬了很多影史经典,也算是送给影迷的彩蛋,没有过千的阅片量还发现不了。有充分理由相信,这么多笑点,很有机会成为春节档的票房黑马。
最适合春节档的一部电影了,全场笑声不断。好笑的梗基本都来自《魔幻时刻》,主要是情境与身份的双重错位。但改编存在问题,人物从一开始就没立住,魏成功作为龙套演员,表演浮夸,而且热衷加戏,这些操作都削减了后续情境的可信度,到模仿《赌神》一节已经让人出戏了。其实可以参考原作,男主出场后三谷幸喜一直在铺垫,夯实人物。《杀手》比较讨巧的是,将角色与演员来了个互文联动,增添了情怀。同时,还借用米兰之口对魏成功的表演做了嘲谑。
没办法进入设定,《一年一度喜剧大赛》里最差的那一档差不多
背景似乎是民国30年代,和主人公60年代的黑帮片西部片观影阅历对不上
——2022.02.08
“成功只比未成功多坚持了一次”,魏翔演得好好啊!
成功
国内编剧不是号称进口片没有看的必要么 所以这就赶着翻拍了?(反正觉得大众也不会看国外的电影是吗
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