the end…比较轻松,还有笑点,隔壁一男的每每有点幽默的场景时候就发出“哎呀…”的声音…
Like Mary said: I wish you well. And I hope you will be as happy as our crule world allows.
It’s the end of an era,as the opening of another.
2012年5月标记了第一季唐顿庄园,十年后在大屏幕见证着属于唐顿庄园的时代落下帷幕:
腐朽的贵族阶层,披着温情脉脉的面纱,哈哈哈
一个时代的风云过往,终将成为另一个时代的历史,总需执着清醒,方得始终。对于每个人,每件事,每个局部,处理的随意但细腻,平静而舒服,一切都很安宁,就像一个时代,有丰富的内容感,却始终无卑无亢。
每次看唐顿无论是剧集还是“电影”,都有一种小时候看TVB或者香港贺岁片的感觉,剧情很紧凑,节奏也快,像是在吃麻辣烫,各种串串加上味精调料摆你面前。这部电影版为了强调自己真的是电影,把电影发展史都加进来了,作为影迷,我表示——没有被“按摩”到。贵族太太的声音比底层出生电影女明星的声音更适合上电影,且那位底层出生的电影女明星就要被塑造成粗鄙无礼,这种设定我本身就不是很喜欢,似乎隐隐暗示:新技术的到来,反而让底层(口音)“原形毕露”,这个世界终究是贵族阶层的。无论唐顿把楼上楼下的关系描写的多么其乐融融,但那种阶级内核是不会消融在贵族太太和老爷们的浅笑盈盈里的。这也就是为什么我觉得她像TVB,用“一家人齐齐整整”来粉饰内在的保守封建的气质。
从物质上来说,没有什么可以长盛不衰,唯有传统和精神可以流传和隽永。剧情有所减弱,但整体还是那个唐顿庄园,就是大表哥已然成为我难以忘怀的存在,无法忽视的痛和不可磨灭的残念。尤其玛丽再度提及他的时候,心底涌上一声叹息。
最泪目的那一段台词:Jonathan的音乐剧演出之后,没有业内人士愿意投资,Jonathan问经纪人,“我该怎么做?” 经纪人回复说,“你开始写下一部剧,写完了就再写一部。剧作家的生涯就是,连续不断的写作。你得一直投稿,希望最终能有回应。” 作为半个同行,简直太有共鸣了,无数次撞墙,无数次自我怀疑,依然还要忍受痛苦坚持写下去,因为放弃自己的天赋才是最大的悲剧。
没习惯这种风格的电影,群戏,新旧冲突吧,改变与适应吧,人名和脸都对应不清楚,突然被邀看,迟到竟然也能看,空调都是后面开的。
美好的续篇,节奏很快,化妆有点怪,我是希望可以一直拍下去啊,但是生活不是这样的
大小姐还是每部戏都有新艳遇呀!这一部感觉直接承接了电视剧第一部的情感,那些没有说出口的,都说出来没有遗憾了。门槛也挺低的,很多时候台词巧妙地把人物或者前事介绍了。其实想不到电影会这么精彩,特别现在疫情又收紧了,渝北区都关了,还能在IFS的百丽宫看超前点映,很开心。就是坐的3号厅 整体位置都偏低了 加上百丽宫是凹面屏 屏幕尺寸中等,而电影太多广角镜头,看起来形变比较严重。
讲述了唐顿的辞旧迎新,没有冲突,也没有大反派,一切都是原来的配方(啥时候能有完整版公开啊,小火车的离职真是太突兀了
形式大于内容,本就复杂的叙事结构因为歌舞加入更乱了,两段叙事时空的交错,两种表现形式的混合,不断造成的断层以至于很难融于故事当中。而且除去结尾几首歌,大部分歌曲也没什么亮点。加菲的表演状态则更像是在出演舞台剧,脱离了传记片的真实感,可矛盾的是,剧中剧结构却又允许了这种表演形式。当然,电影是最容易表现这一复杂剧本的方式,但最适合它的舞台,其实还是剧院。
以婚礼开始,以葬礼终结,呜呜呜,每个人都可爱优雅克制体面
美轮美奂的质感,帝国斜阳时代的旧日。不同于大洋彼岸镀金时代的爵士乐,全剧洋溢着浓浓、真正的英伦风情,这是属于不列颠的时光。
关于舞台的能量,神圣的高不可攀的,和亲密的触手可及的。不再无缝切换于情绪饱满的演唱与黯淡困厄的日常,用无处不在的舞台盛放演员的光芒,像保护荒岛上的火苗一般珍视着他们的当众孤独。这让那些强行点题拔高的段落都不那么惹人厌了,用可复制的无瑕的爱填充命运的裂痕,有时是鸡贼,有时是天真。
视角停顿转换特别舒适、流畅,长镜头恰到好处,还是英国人会拍英国人🥺。休的魅力挡不住。
纯粉丝滤镜才能看,不然甚至不太能算作一个电影
开开心心,每个人都瘦了,有几个差点瘦到认不出了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved