19世纪的巴黎，满大街都是于连那样志大才疏的小伙子，在社会向现代化转型的进程里被撕的粉碎。艺术与贵族的关系是依附与赎买，艺术评论无关良心，是被随意涂抹的假面，人性的贪婪与邪恶在腐烂的城市里任意流淌，好一副关于堕落的全景浮世绘。
“巴尔扎克原著在导演的适当改编下对社会做出的辛辣讽刺放到当下任何一个国家环境中都毫不过时（大量的独白暴露了导演只能被原著牵着鼻子而画地而趋地搬运使得电影变成了一部名著有声书）；忠于原著对人物进行了细腻刻画以及对历史的华丽复刻使得故事工整精巧（不会做减法导致整部电影的繁枝细节沉闷冗长且令人乏味）”——在海上的两个评论家如是说道。
前半部分以为是「一个记者的诞生」，其实是「一场游戏一场梦」。
FR144 à UGC Les halles. 改编有点大。电影呈现感觉有些后劲不足。
Lucien是法国19世纪的一位充满抱负的年轻诗人。他离乡别井，告别以印刷为生的家族前往巴黎碰碰运气。在这座五光十色的城市裡，Lucien意识到自己来到一个充满谎言，一切以利益主导的世界。在巴尔札克的人间喜剧里，政治、感情、名气、灵魂... 万事也皆可买卖，每名 记者都变成了大作家。Lucien尝试爱，尝试挣扎，尝试在一切幻象中求存。
明明是两个世纪以前的故事，但搬到现在核心却一点也不过时。只能说技术在向前飞速发展，而人类却一直在原地踏步（一些国家甚至在开历史倒车...🤨
「别人的痛苦才是艺术的源泉，而你去受苦，只会成为别人的艺术源泉」
一个充满灵性的青年诗人，为了生存、为了欲望、为了虚荣、为了复仇、为了爱与救赎，在五光十色、光怪陆离的巴黎罪恶大道，从默默无闻乡下少年，凭借自身的才华与努力，成为了举世瞩目的著名记者。而后又因内心的迷茫，被各种饱含欲望、嫉妒、阴谋的敌人撕裂，落寞地谢幕。这是青年诗人的幻灭，更是复辟王朝的幻灭。巴尔扎克的内容总少不了金句。
“在野心勃勃的世界里，吕西安算什么呢？一个为了追逐享乐的孩子，为这些输掉了一切，飞蛾扑火一般，做了环境的奴隶”。小说原著体量太大了，两个小时还是很匆忙，解说太多了，没有靠镜头把吕西安一步步走入良知泯灭的过程刻画的很好，在邪恶自成一体疯狂狂奔的时代，可惜他没有作恶的绝决到底的能力，也没有坚持自己信仰的能力，最后骑墙难下。有一个镜头演得好好，当他得知书籍和新闻的销量全靠贵族和商人的御用文人以及见人咬人的流氓文人统治的时候，他疑惑不解地问了一句：“那文学呢？” 天真从那一刻之后就不复存在了，黑白颠倒，是是非非都不重要，重要的是钱，毕竟，在巴黎，连永恒的安眠都需要的是钱。19世纪的小说拍的过来都挺好看的。
至少，影片给了一种很多人一生都无法体验的梦幻巴黎的感觉。
他将停止幻想，他将开始生活，他将找到内心的力量。
m2259：他成为了别人的小说。卡洛琳是个好女人。
我就担心他儿子独自走出不到五里，被人抢个精光，打个半残。
拍巴尔扎克的作品真的很少见。里面还有多兰，开始还以为我认错了，不看身高的话颜值很打眼，而且演得挺不错啊。
今年最正统的西部片。从故事到画面，从对白到配乐，无比复古，无比传统，在这个科恩兄弟和昆汀用各种现代手法让西部片不那么西部的时代，在被政治正确绑架的好莱坞剧本陷入低能死循环的时代，《老亨利》让人重新回到约翰韦恩和伊斯特伍德纵横好莱坞时那个传奇的西部岁月。全片不仅没有黑人，甚至没有女主，剧本如主角般隐忍而克制，但该出手时绝不拖泥带水。荒凉、冷寂、写实却不沉闷、传奇而不夸张，让人重新踏上《原野奇侠》与《不可饶恕》中那块充满生死无常、人性狡诈、传说往事、宿命传承的剽悍西部大陆。
看约翰克利斯朵夫的时候就使劲儿想这个片名，终于翻到了。
「别人的痛苦才是艺术的源泉，而你去受苦，只会成为别人的艺术源泉」
根据巴尔扎克同名小说《幻灭》里的吕西安那一条线改编，文学性强，观赏性也不差。真是“美梦易醒、韶华易逝、镜花水月”般的幻灭。看完联想到了为了梦想在大城市漂泊的那些人，像吕西安般结局的人是不是大多数？
the legend will be legend
没读过原著，但电影还算吸引人，很多旁白，感觉在让观众贴近原著，古典的配乐也不错，有一首很熟的曲子我却说不出曲名。故事描写的主人公的经历和那个时代的报社，职场，剧场和我们现在的社会差不多，或者说现在的世道和那个时代差不多，花钱买流量，花钱捧一个人或者贬一个人，铺天盖地难分真假的各种新闻，现在谁都可以写文章发视频，搞得我妈都不知该吃啥该干啥了。主人公经历了花花世界的起起落落终于又回到最初的起点，一个外面的世界很精彩外面的世界很无奈的故事。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
