"Cages or Wings, which do you prefer? Ask the birds."
近期处于对加菲的少年感重新上头的时期 看什么都不重要...
这是一个关于梦想的故事，友情爱情和事业，任何东西在时间下闪光，在时间下褪去，又在时间下显得弥足珍贵。 这是一部关于音乐的故事，镜头前的加菲在歌唱，镜头后面的导演在编排，这些都是映射创作者的内心，这才是平凡的故事收获的感动！ 听，tick，tick。。。Boom！
音乐剧这拨人艺术感觉太好了。生命短暂，你留下传奇
赢了表演，输了情感。歌舞编排强是强，大多时间都是舞台与现实来回转换的优秀演出。 但本片跟“下限高，上限低”的万金油作品有什么实质差别吗？当然没差别，故事模板，影像表达，又亦是情绪渲染都被主创方和资本彻底锁死。 也基本跟电影里的人物所说，“引人入胜，却难以让观众跟随故事的情感主线，太多细节让我们分心，也同样难以产生共鸣。” 所以第三幕的高潮与其说是佳章倒不如说是正常发挥，毕竟［倒数时刻］本就未真正存在过，一部精彩却又扁平无奇的传记片。
2022-03-22 人与人之间的时间比例并不一致，于是终结的时间节点也是错落的，蛮残忍的。
因为与传奇伟大相去甚远
创作者大概是最不能平衡工作和生活的吧。整个人好像分裂成两个，一个还在惯性关心着亲友，一个已经游离出去在想怎么把这个素材好好用起来。又焦虑又冷漠。但是没办法，对于有天赋的人来说，没有什么比创作更重要。最极致的痛苦和甜蜜都因创作产生。唯一美中不足的是加菲唱的一般。/《Superbia》那段几个歌手应该是专业的，Sextet Montage那段那个卷发女生唱得好好！另外力荐《Rent》好吗，有机会看的都去看！
生活是音乐的不朽缪斯，音乐是生活的治愈良药，把生活唱进歌里，证明我们鲜明地活着。
这才是能淋漓呈现当下流媒优势的音像制品，尽管电影语法/结构性较弱，LMM还是为其注入了难得轻逸的律动感。两种艺术体裁的融合不止体现于即兴唱段，还有情绪和画面的巧妙对接（泳道幻化成的五线谱，经典的天台抒情段落，偌大体育场内孤独的钢琴）。喜欢用脱口秀做scene-switching point的创意，观众直到结尾才露面，是对叙事上自传式口吻的印证。很多细节固然还可以深挖，但维持在目前的水平业已令人动容。生命倒计时前的任性执着，恰到好处的鸡血和感伤。
一直在等seasons of love, 原来是最难的故事啊。看到桑爷好难过。
正儿八经音乐剧电影，rent作者jonnason larson自传改编，LMM还是厉害呢，舞台和情景交叉出现，戏剧感和音乐性配合得很好，我喜欢的音乐剧电影。另，音乐非常好听，最近榜单真的太难听~~~还好每年总有ost洗耳朵。
林-曼努尔·米兰达的过人之处在于，他能以完全电影化的手段去拍摄他挚爱的音乐剧领域，视听技巧和情感表达都完全不像一位新电影导演，很是纯熟。而叙事中对90年代同性群体和艾滋病恐慌的处理，看似蜻蜓点水，却有着发自心底的关注与重视。当然，剧本编排若能更脱离学院派，更放飞自我，一定会更好。安德鲁·加菲尔德、罗宾·德·齐泽斯的表演完成度不俗。
对百老汇几乎没有了解
影片是乔纳森拉尔森的个人传记片，讲述充满音乐剧才华天赋的他是如何在穷困潦倒一文不名的时候坚守梦想最后终于成功的故事，他创作的最成功的音乐剧《吉屋出租》在百老汇上演了13年，可他却在《吉屋出租》出演第一场前因病去世了，可谓是悲剧天才。
断断续续看了一个周 足以证明乏善可陈 故事老套 歌曲平庸 于我唯一亮点竟是许久未见的歌舞青春女主角 瞬间把我拉回青葱的初中
其实我是很能体会Michael的，我也不过是一个理想败倒在生活面前的人。向生活服了软，听了劝，平平淡淡，循规蹈矩生活一场。不再觉得从事自己喜欢的行业就是一件幸福的事，大抵是聊胜于无的安慰多于喜好带来的幸福，也似乎可以理所当然为自己并不出众的天赋而开脱。
那些还留在这个行业、为了梦想默默奋斗的创作者们，为自己唱一首生日歌吧。
严格来讲，这是一部挺套路的电影，是关于一个天才，在他传奇般的陨落之前，如何登上巅峰的故事。不过天才的种种疯魔，还是丰富了这个套路的骨架。
对音乐剧本身涉猎不多，ttb和rent也是只有耳闻。所以前半段有点看不进去，但从come to your senses那里开始深深被打动，到最后才得知原型三十五岁就英年早逝甚至没有等到rent首演，确实惋惜。能感觉加菲猫加了很大的功夫打磨自己的歌舞表现力，但跳来唱去的，最后还是跟女友告别时那个释怀和假装坚强的眼神，最入戏。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
