被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
又是一场精彩绝伦，视觉音效绝妙的演出！看海选的短片被吸引，依旧是玩梗无数笑点密集的爆米花片，最后演出的舞美灯光设计太棒了，甚至忘了这是动画无比期待现场观看的效果，除了无数美妙的歌声，依旧有与过去释怀与自己释怀的故事，还有无畏无惧，勇敢面对内心的梦想，只要敢去做，每一步都是踏上最正确最好的路上。
草！！！音乐太好听了吧 第一部的重建转嫁到一个人身上 于是clay选角成了重点 结尾一听到u2真他妈飙泪啊/但第一部rosita听到吉普赛国王逛超市那段还是太难超越了
一直以为是《造，王者》，没想到是《造王，者》，直接从创造王者变成了创造王者的人……总的来说徐昌大在影子里，而DJ和ys在人群簇拥中牵手那段，实在是太扭曲胃疼了，什么竹马打不过天降。
妈的 好感人的爱情故事。虽然是政治片 但节奏舒缓也省略了很多尔虞我诈 削弱了政治性 这不就是一部爱情片吗！！卞呈贤你好爱雪球……
剧本再打磨一下，不那么仓促，时长再延展一些，几乎可以和疯狂动物城取齐
歌还是很好听，整体感觉比第一部稍差点，但也算不错了
男主声音太性感了……而且竟然重点描绘失败的那次，胜利反而一笔带过。有很多镜头好看得很牛逼~
韩国人对于政治阴谋的专注度恐怕是这个星球上最高的，这次竟然延续到了“金大中”身上，虽然通过两个寓言故事，保住了其伟光正的形象，但还是为韩国人敢于一点一点扣黑点，而钦佩不已。对朴正熙时代政治生态的描绘非常形象，对政治斗争的勾心斗角、居心叵测的展现非常精彩，既可以当做历史事件认识的敲门砖，又可以作为政治实践的教学片，值得一看。
只有一条路能走，那就是前进。
一眼望到头的剧本，透着一个“我们有钱买版权，很多，版权”
听歌就行了。我怀疑片子是在嘲讽制片人花冤枉钱。
薛景求怎么越来越年轻了！剧本还是不行，看的过程就是激动不起来，也没有看出来“选举鬼才”到底有哪里鬼才。
人物性格分明，剧情平滑没有跌宕起伏大概是这片烂番茄分数非常一般的原因.但是这个时期的人们需要这样这样治愈的电影. 听这么多大牌给你配音唱歌还要啥自行车. 顺便感叹下cgi 技术到了今天毛发和薄纱的质感真的是让人感叹科技进步神速
跟暖午讲那个狮子就是唱欧洲杯we are the people的bono时，她都震惊了，笑
每次看这个系列都是又笑又暖，这出太空歌剧的舞美真是一流中的战斗机。
3.5星🌟，最后表演节目的时候真的是又浮夸又好看！直接看了两遍！就喜欢看现场演唱会！上一次看这么大型的表演还是在纽约麦迪逊看水果姐的演唱会！过瘾啊！
电影院的视听效果想必很不错，最后的音乐剧比真人出演还好看。看得出来，老美的动画片虽然越来越没创意，但流行音乐依然强势，上一部把点子都用完了，这一部在MV里加点闹剧照样有声有色。我建议第三部干脆别要剧情了，直接来两个小时演唱会，岂不痛快
《王者制造》，韩国拍政治题材的电影，是真敢拍，剧情把控也真的是拿捏的炉火纯青的境界，看影评很多人说都不如《南山的部长们》，但是“南山”个人感觉有点闷，像宫斗剧；而这部“王者”确感觉让普通观众能接受，剧情虽然有点理想化，但整部演员的演技实在精湛，把每个角色人物刻画的很饱满，加上节奏流畅，观感度很nice，几个老戏骨之间的飙戏，实在精彩，特别是竞选总统候选人那段，一切的计谋都验证了人性的根本，药剂师真的是把政治上的人心看得透透的，以至到最后，金云范还是要来找他，两者的会心一笑，结局尽是友谊，还挺可笑的。
歌还是很好听，整体感觉比第一部稍差点，但也算不错了
想不到这个动画居然有续集，励志群像剧的续集总是很难拍，因为续貂就意味着要把主角们从上一部的巅峰再次踢回山脚。这个续集也不例外。所有矛盾和困难都很勉强，歌舞部分还是不错的。
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