该剧讲述了一个隐藏在篡位背后的惊天故事。帝女宝锦渡海归国，惊闻长姐暴毙，故国失守。为报国仇家恨，宝锦假借北郡亡国公主之名，重入帝都，立誓逆转乾坤。宝锦被俘入宫，如愿获得新帝赏识，不想与新帝陷入感情纠葛。篡位新帝，看似性情阴沉冷漠，对宝锦却有异样的情愫，屡次救助宝锦于水火之中。反倒是，新帝与皇后之间关系紧张，看似恩爱非凡，实则内藏令人不安的内幕。为达成复国大计，宝锦加紧联络旧部。得蜀国世子李桓之助，宝锦会见辰楼主人，获其传授武功、兵法。一日，宝锦戴上锦渊留下的珠贝面具联络旧部之时，被叛徒出卖逃亡，意外获悉皇后为幕后黑手。为追寻答案，宝锦秘查皇后，得以逐一揭破谜团。在最后的大殿对决中，宝锦终得偿所愿。
文学的电影或是电影的文学跟“莎士比亚”一搭边，很难回避阐释的文学面向，比如最后麦克白跟麦克达夫终极之战，“I have no words, my voice is in my sword”，所有角色从来不会正面回复，大家不会直言“弑君、篡位、复仇或者一场血腥的围攻”，而是先打个比方将暴虐的行动修饰一番，再将动机或形势的预判都藏在女巫的预言中，总之，作为作者的莎士比亚很机智地摆脱了文学可能会给自己带来的意识形态麻烦。得到王位或者失去王位都是“君权神授”，Birnam山的移动暗指麦克白王权最后的倾圮，而女巫是预言家并促成了预言的兑现，显得“神的有意安排不可违抗”，而臣民不得不听从天命，最终，女巫这一角色成为服务于王权的道具，有必要时会成为政治斗争的替罪羊。文学可以转译一个时代不便于言说的部分。
只能说很有个性吧
这光影布景无敌，科恩的极简式改编。欧洲的文学巨著却启用黑人演员，也算大胆尝试了。
美术和摄影确实是没话说，但，电影真的有必要做的这么话剧吗？麦克白值得一拍再拍吗？毫无代入感。
3.5
人文精神的崛起——莎士比亚四大悲剧之麦克白，麦克白反而更像古希腊的命运悲剧，少了像哈姆雷特的主体意识，在故事里，一切皆按女巫口中的预言运行（命运），不同于命运悲剧的是，预言先行，人受预言影响，激发出人物动机。台词极为出彩，并没改动太多原作。
科恩兄弟单飞了？不光单飞，科恩大哥的构图怎么有点学韦斯安德森了？不管怎么，绝对没有黑泽明大师的版本那么惊艳和张力十足，这个版本有点偏于简陋和仓促。
比起《绿衣骑士》，以极简美学，比其空洞的符号堆砌更加光秃；以惨白和浓厚的光学，比其更缺乏生命的涌现。
颇具野心但效果不佳的改编。女巫的表演最惊艳。
哈利波特的表哥 或 成最大赢家。摄影，画面是很赞的，但这种舞台剧方式的电影和几乎照搬莎士比亚的台词，我有点欣赏来不来，可能是我太粗浅了。。
诗性表现主义摄影和莎剧很搭 《午夜钟声》珠玉在前
科恩采用表现主义，却又把古典表现得过于古典，反而少了一些新意
古典悲剧的宿命捉弄借以极其冷峻和风格化的影像+声音风格被无限放大。看正片其实反而没有看trailer时那么惊喜，因为全片都是如此风格。但也太享受了，future classic.
挺好的改编，忠实原著，舞台化的处理，朴实。配乐也很正统。
这样的表演去找戏剧表演专业的学生一抓一大把。
这话剧感非常忠实了。加上特殊装置艺术和白幕、黑白影像，怎么讲呢，完全的戏剧+电影语言+装置艺术，1+1+1是否大于3，新思路
棚里拍摄，摄影还是强的，转场丝滑。
强劲的心理暗示，让预言被说出的一刻已经必然引发完整的现实，也让付之行动的即刻就已注定其后所有的代价。视觉艺术加上场景精简的科恩版麦克白，并没有焕发出特别的光彩，甚至都能说缺乏新意和趣味，这可能是本片最让人意想不到的部分了。麦克白和其夫人的塑造并没展示出更新鲜的角度和相对深入的挖掘，主题的呈现也难说充分，除了美则美矣的光影，只有Kathryn Hunter的三女巫带来了一点惊喜。三星半
麦克白拍了很多部，从未有过最完美的版本，但每一部都是极具风格化的改编。
照搬罢了，即使配上了顶级的演员和绝妙的摄影，精巧的置景，这依然是照搬。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
