一对老夫妇始终没有小孩,并为此伤心,一日,丈夫挖出了一具人形树根,送给妻子当做小孩取乐,但令人意想不到的是,这具人形树根竟然真的活了起来,夫妇俩欣喜若狂,把它叫做欧提科。欧提科显然是个胃口很好的小孩,一直哭闹着要吃的,老夫妇两人为了喂饱它,花光了所有的钱,但它仍是饥饿地捉了家里的猫吃掉了。尝到肉味道欧提科从此拒绝其他食物,又把偶然进入家中的邮差、路人,还有楼里的邻居都吃掉了。老夫妇又惊又怕,但面对越长越大的欧提科显然没有任何办法,只要任由它吃掉了自己。没了管束的欧提科走到大街上,遇到的活人活物都进了它无底洞一样的胃。在菜地大啖卷心菜后,欧提科睡在了树下,直到愤怒的田地主人老太婆向它举起斧头……
自恋的北野武又把自己的故事拍成了电影。他拍过很多自己做过的幼稚事,自己想象的角色扮演,骂过许多操蛋的社会现象,这次拍自己成名的艰辛路,看完了千百句话堵在喉咙说不出,只有含泪说一句八嘎呀路。
“不要讨好观众,你要告诉观众什么才是好笑的。”所以才想当天才啊,天才身边的人都很温柔。
“像我这种与过去人生一刀两断的人,怎么可以得过且过?”看哭了😭 北野老师的人生太滚烫了😭 这或许就是不怕流氓会打架就怕流氓有文化吧😭 这部电影改编自北野老师的自传,影片重点表现了他对师傅深见千三郎的思念。影帝跟大泉洋的表演都很到位,只不过这个片子的戏剧化结构注定了它就只能是一部流水线“主题乐园”。
人物转变很模棱两可,但意义更加是在于展现吧
千篇一律的日影调子,三分之一已经看不下了。
感觉有些四六不靠了,说是讲漫才吧,同样是网飞出的同题材剧《火花》已经是天花板的存在了,行业的艰苦和个人的“确丧”都有了,还是反类型的叙事。讲师徒情吧,直到电影最后40分钟才开始正式点题,我总感觉师徒情用这点戏份来塑造显得不够深。情节的铺垫和人物的塑造都是要在篇幅上下功夫的,日常感叹电影单纯的被视为讲故事工具,局限性太大了。
要有趣,要体面,要有尊严,要狂热,要收放自如,要重感情。北野武的人生基调原来是这么奠定的。
身处现今这“高冷”而仓惶的年代场景中,在这习惯了隔离疏离的时空里,如期看到这样一部在摩肩接踵的戏馆酒肆市井里散发着温暖的正常人间烟火味的片子,尤其让人感动莫名。 我想这就是它的豆瓣评分远高于IMDB的原因吧。 当然,这是北野武和深见千三郎的故事,当然也是渥美清与山田洋次们的故事。北野武的演艺生涯,也像寅次郎的游历人生。片中着意提到了渥美清,是一代巨星彼此间的惺惺相惜,是一个族群个体之间的情意,也是他们对往昔时光的敬意。 电视和漫才或许能取代剧院与谐剧,大火与地震或许能烧毁浅草,但江户风情依然。或历困顿,仍然幸运。 对一片土地来说,真正的不幸是文化的断裂与人群的疏离。
感觉有些四六不靠了,说是讲漫才吧,同样是网飞出的同题材剧《火花》已经是天花板的存在了,行业的艰苦和个人的“确丧”都有了,还是反类型的叙事。讲师徒情吧,直到电影最后40分钟才开始正式点题,我总感觉师徒情用这点戏份来塑造显得不够深。情节的铺垫和人物的塑造都是要在篇幅上下功夫的,日常感叹电影单纯的被视为讲故事工具,局限性太大了。
浅草出来的小子,对70年代的还原感令人惊讶。影帝演的彼得武真的认真努力了,就是感觉最后还是在为煽情而煽情。
1.服、化、道尤其是几十年前的那种感觉,做得细致到位
毫无疑问,真正的主角是师傅,一位善良的,乐观的,不肯向生活低头,不愿向时代认输的顽固到可爱的老派艺人。大泉洋的表演老辣又自然。
……
北野武上辈子是积了多大的德遇到了这么好的师傅!!!
看过他的电影小说成名经历,对他还是有点熟的,北野武本人可比剧里野多了。柳乐优弥演得很好呀,脸抽是94年车祸,剧里提前了?师匠退场那么自然,好像是时代的眼泪。很久以前以为大泉洋是有名的搞笑艺人然后当了演员,某一次才知道人家是演员出道,但是他这张脸实在是有喜感呀,这次演深见千三郎实至名归,哈哈。
日式的感动总是看起来平平淡淡,但就是很戳人,师傅的傲娇和对徒弟的期望,还有一直默默的师母,铃木保奈美还是这么好看,反而觉得北野武这个角色塑造一般,而且他那么早就脸抽了吗🤔
(虽然是2021年末出的,抱歉,我看电影太慢了 <(_ _)> )
还可,主要因为讲的是北野武,其实片子还是一般,很套路,看得出柳乐优弥演的很卖力了
结尾一镜到底+踢踏舞赛高!一日为师,终身为父。葬礼时同僚讲出来师匠不愿意关馆的原因时,瞬间泪奔。菊次郎里的踢踏舞也是像师匠致敬!唯一的遗憾就是要是北野武本人出境就好了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved