被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
吾先生珠玉在前，韩版改得就很一般！ 只是借了一个框架，内容改动很大，看着就是一部普通的警匪片而已。 看不到歹徒的穷凶极恶，看不到人质的苦苦求生，更看不到警察的英明神武。影片bug也不少。
吾家有女初长成之哥特少女Wednesday的青春期心事 被野心反派顶上利用虽然是典型动画电影的套路 我倒是不介意用在亚当斯一家身上 Lurch弹琴小细嗓哈哈哈哈哈 Fester变成章鱼之后身上还有油花反光的效果天啊 依旧日常式姐弟相杀和满满的吐槽梗 每个人都是不可或缺的唯一 有比亚当斯一家更温馨快落幸福的家庭吗 每次响起bgm都无比激动兴奋
其实是比Don’t Look Up更辛辣的资本主义讽刺喜剧，两位女主和一对男主各有特色，姑娘们笨拙的可怜人的可恨之处居然是通过犯法获得自信自由踢走老公获得新生；男生这一对则是Odd Couple 般的半路出家好搭档，结尾邮政局大叔给反优惠券诈骗胖胖读信的时候真的有感动到。
也是搞不懂。明明一个罪犯，在片中硬是被赋予成勇于突破生活桎梏的新女性。
不如刘华版，而且内讧理由比较牵强，动作场面比较刻意，警察依然是重点被黑对象，而且绑架黄政民太扯蛋，绑匪女友身材不错，私心给多一星...
就主要故事而言，看到一半就没什么兴趣看下去了，虎头蛇尾。就剧中一些人物一些小细节而言，还行，有触动的地方。比如，听到一半的故事我真的很想继续听下去，一些可能要be的故事我真的很想能he啊！！！
翻拍的，还是改了不少。没有原版好看了。最后男主还是战胜了心里的阴影，非常好。
different is what addams for
美国公路片
但是这个电影的原型不仅没有钻漏洞犯罪还巧用了优惠劵买来的食物专门做各种慈善来着， 是又聪明又善良的女生。
我是万万没想到优惠券还能这么用 真人事件改编应该是本片最大的卖点吧
那不通情达理的死胖子一直诋毁中国，结果最后还做了件吃力不讨好的事情，别人用11个月的刑期换了500多万美元，他自己啥没得到，商家也不打算上诉；想起来好像之前国内有个女的也是因为薅羊毛被抓了
一开始没注意片头，觉得这也太扯了……直到标记的时候发现根据真实事件改编，这也太……
没有第一部好玩 这一部讲女儿的叛逆吗？ 全程感觉都很随意，音乐感觉随便配的 剧情也没有逻辑 很有想到哪就拍到哪的感觉 女儿那么聪明发现不了爸爸是假发，发现不了dna测试是假的 真希望能把时间省下看更多的电影
黄正民还是绷着在演，不如刘德华。不知道给中国的主创人员钱没？给了多少？《解救吾先生》确实是个好片。比《解救吾先生》差远了
失望，黄政民你不应该是为没有好本子发愁的演员啊？
这个阵容让电影行进到了一个奇怪的走向，片方尽力的想让黄政民不再杀神附体以走极尽的写实风，但总体却是平淡无奇。反派演技出色，脸普通，导演或许想传达一种罪犯极有可能就是身边不起眼的人的视角，以至于放着丁青的对头都不让他来演反派。
看着很有趣也很好笑的电影，轻松开朗诙谐快乐的电影。沉浸之后甚至有点希望这门生意不被抓到。男主好帅好帅，有这样高大壮帅的老公，无论如何我都不会难过伤心的。
女主真是女权代表，我不要我老公的精子，我来精子库自己选一个，嘿嘿🤣🤣🤣
把故事捋顺了
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