张子枫和吴磊唱《拥抱》的时候,我在怀念已经逝去的青春(《盛夏光年》)。今年最爱的院线之一。
开头显得沉闷又沉重,直到后来才发现是倒叙,从分开到遇见,于是内容上的BE变成了形式上的HE……有一种“爱过”的释然。
电影默默无声的流淌,但最终一点点堆叠成为隐痛,在每一个生日蛋糕,在每一个日落,每一个无意的对话,每一个梦醒时分,让你无声难过,隐隐作痛。
可以确定的是高于滨口龙介执导片单的平均线,高于《驾驶我的车》《夜以继日》,跟《偶然与想象》《激情》持平,对爱情失败的追究亦有刨根问底的切切的决心。最终分手的导火索极具代表性,是那一类有关“不说出来怎么传达真实的想法”的分歧。野原叶认为内心有什么想说的话,一定要明明白白说出口,希望全世界人类都使用同一种语言,以免沟通不畅;照生则认为言语没办法准确传达内心所想,两个人不说一句话,同样会明白彼此心意相通,而言语徒增错讹与繁琐。7月26日0点像是一道符咒,彼此自行启动记忆开关、追溯爱情的来龙去脉,而最甜的记忆则化为利刃,一刀复一刀剜不掉心头旧肉,亦长不出新肉。她躺在他身边,说很想他,他说,“不如我们在梦里相会,在三丁目的某处”。拥有过真爱的人不免唏嘘,原来大家在爱情中的占有欲如此相似。
总盲目自信,执迷不悟地为早已消散的过去,想象另一种可能。世界始终不会停止转动,记忆的碎片虽隐藏在时光洪流,随场景和物件而稍微想起一些。痕迹扎人,可当真切意识到,我们之间暗号失效,我最后一次为此流泪。
Airpods对世界最大的改变就是青春片再也不会从袖子里掏出耳机线了
浪漫文青版《我们无法成为大人》,松居大悟拍爱情片还算中规中矩吧
缺点是有的,但瑕不掩瑜吧。用一种隐晦的方式拍出了反传统非主流的东西,反抗教育体制、少数群体身份等等,从青春片的角度看拍得也足够轻盈讨喜。第一次能吃下陈正道了。
刷小红书看到的跟花束可以媲美的电影
嗯 只是稍微想起一些 然后我们就都混入时间的浪潮里去了
那无论怎么等,他都不来呢?偶尔也可以主动去见他
两个人的相遇不管相隔多久时间都是幸福的,那种甜美的感觉透过时空都能感受得到。两个人终究因为彼此对生活的看法不一走上了不同的人生道路,但这又能怪谁呢。我们每个人都在自己的世界里面,哪怕偶尔跟身边的人接触,最后也都会回到自己的安全位置。就留一丝回忆在里面吧,在这个荒诞又可爱的世界里。
不要和这样性格(指回避型依恋表现)的男生谈恋爱,你知道我在说什么。
就跟片名一样 导演想要的很少 叙述也全是碎片化的 但是你看完一定会时不时想起夜游水族馆和巷口伴着流浪汉的琴声而起的双人舞 “用眼睛咂嘴”未必不比“摇摇晃晃的电车”更生动浪漫 恋爱的结束并不总是有告别的正式的 也许就结束在对方失联几个星期时 也许就结束在看到别人送他生日礼物时 可结束了又怎样呢 夜车继续开 永濑正敏继续他无休止的等待 夜晚总是值得的 贾木许如是说
那改一个风格用倒序把痛苦变为相识
现在越来越喜欢的,都是这种类型的爱情电影了。我是很迟钝,我前半段一直以为是男主角家里的表坏了,日期永远停在一天,快一半了才看明白是怎么一回事。这种把两个人分开,倒着演的,挺有意思的。看到最后,心里还是怪难受的。
尾崎的音乐加分,伊藤莎莉的笑容和嗓音太治愈😢有趣的和搞笑的点很戳我
随着时间的回溯,情绪逐渐强烈,起到了推波助澜,整部影片轻松自然,故事情节通俗易懂,记录了日常简单的生活。影片的灵感来源于贾木许导演的《地球之夜》,车内外景的空间感以及声音的处理都非常不错,整体氛围感很好,颇有贾木许导演的神韵。影片的名字同样让人浮想联翩,简短的六个字将影片的主题立意表达的淋漓尽致,不禁让人产生好奇。但就我个人而言,整部影片平淡无奇,比较适合无聊闲暇之余解闷。
虽然但是,可能爱情还是一种美好的存在吧。看这部电影确实能代入的感受到一些,挺不错的
因为最近有点甜,所以看起来觉得甜,看着女主笑就觉得开心,但是男主无感,总觉得他没有投入
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved