到底是什么赋予生命以意义值得一活?是生与死之间的一切。
电影是好看的,只不过里面拼尽全力讲的道理,对于中年人来说,本来就是生活的全部。
无论是看天空、走路,还是和家人相处、和爱人看海……只要你用心去感受,这些微不足道的事情其实都十分精彩而美好。
结尾蛋生硬记天书的时候配的数码音效实在太生草了哈哈哈
去安利大聖反而吃安利了,中國動畫快點歸來吧!!
人家怎么能把一个内核如此简单的故事用这样一种意想不到的方式讲述出来呢?全篇没有硬灌鸡汤、硬上价值观,但我想大部分人可能都记住了那个飞翔而下的翅果、亦或者是那个身在水中却畅想深海的小鱼。同时回想一下自己普通而平凡的生活,没有火花,但不乏确幸。
第一口蛋糕的滋味 第一件玩具带来的安慰 太阳下山 冰淇淋流泪 从头到尾 忘记了谁 从头到尾 有没有荒废
设定很惊奇,那几个二维人物最惊艳。故事本身略有些俗套了,看完回家砸吧砸吧没有太触动。
坦然接受自己即将平庸的一生,尽情享受每一分钟
然而,22将会知道,即使感受到生活万象,生命也没那么值得。(因为不能原谅这个重返人间的该死结局,用了好几天才按下打2星的冲动。)
三星半。费尽千言,不如活过一回。电影尽心用画面捕捉了心灵意象世界的神采,指出平庸人生的症结,生活细微之美,铺开很多引人走向真理的隐喻之路。令人热血之余却总缺乏助人抗衡真实痛苦的力量……到底他们的心灵如何蒙尘,是什么让他们在拥有的时候变得盲目,让热爱变成荒野上的恶灵,我们该如何面对那些挥之不去的恐惧,解救蜷缩在黑暗中哭泣的孩子?这旅程只是一个开始。
这是皮克斯近年来表达水准最高的电影,它在宏观与微观层面完美的表达令人惊叹。爵士是属于灵魂的音乐,皮克斯用这个点稳稳把握住了影片的节奏,将一个偌大的哲学命题用生活中最小的细节去阐述。最后那一段近乎满分的蒙太奇将情绪彻底释放,会感叹生活是多么的美好。
从不抗拒建立在说教之上的主旨,踏实平稳的叙事总能让立意如同指挥棒,引领类型人物完成既定的协奏曲,无论是私密情感的流淌,还是对生命历程的回望,都是一种义无反顾的普世价值铺展,这就是皮克斯的电影观。结局的圆满或许是缺憾,但幕布迅速拉下,留下观众怀抱着对生活的热忱与信心继续前行。
音乐和美术好评,修复的魅力也好评,故事稍微有点虎头蛇尾
【A+】传统意义上的完美电影,年度之作。彼特·道格特在此片里重现了《头脑特工队》里将概念具象化的能力,而整体效果也确实更接近《头脑特工队》与《美食总动员》,无时不刻强调地域性的表达(绝对的“纽约电影”)。「杰瑞」是全片最为亮眼的艺术设定,线条构成二维生命,随之闯入三维空间,是维度的对抗;随后我们看到二维生命在地球的漫游,画风的对立更加明显:在美国CG动画愈发接近现实世界的趋势下,这种视觉上的错位让技术发展跳脱出了单一可能性,这本是我已不再期待发生在美国动画上的奇观,却奇迹般的被皮克斯所表达出来,线条的扭曲既是视觉陷阱,又是观感盛宴。主题表达即使是在皮克斯的作品序列中也是最出类拔萃的那一个,不再强调由情节所带来的煽情体验,而是注重每一段日常的琐碎瞬间,对景的眷恋,对物的留恋,和对生的迷恋。
因为想当年有“修养好”、“专业又敬业”的他们坚持“奇、趣、美”的创作理念,才有了我们的童年经典回忆~“天地无私,自有慧光”,袁公命蛋生学习天书,造福百姓,他明知不可为而为之,是为真善美~上海美术电影制片厂才是永远的神一般的存在~#我所想的人也在想我,我所爱的人总在发光#
由《头脑特工队》作为灵感、并拓展补充的性格重塑与生活启示,延续《寻梦环游记》对死亡等更多深刻话题的普及教育,再来点《善地》的即视感,本以为最多就是部“集大成之作”,工业用最娴熟的功夫来拼贴。但看完之后却没有犹豫地想要给出今年第一个电影五星,它塑造了更为迷人的故事世界,抛出了更为深刻的“哲学”问题,还有佐以菲姐的绝佳配音,几乎占齐了所有击中了我的点。2020年彼此之间最平凡却又最难能可贵的寄语是“好好活着、珍惜生命”,去重新拾起那些或许在“正常生活”被遗忘的美好,并选择将危机后作为一场重新开始...属于今年的启示都在Joe和22的故事找到了。真正的Movie of the year.
爵士好迷人22五花八门的小表情好好玩 IT狂人的Moss声音辨识度可太高了 啊所以人生的意义不一定是死磕去找到所谓的purpose而是要enjoy the little things 第一口刚烤好的披萨秋天掉在身边的落叶沙滩上海水漫过脚的感觉 然后honest abe和knicks的梗好好笑
祖上阔过系列之天朝动画史巅峰之作!年轻狐狸精真像范冰冰~~
在西方哲学基础上打转的鸡汤,是解救不了成功学毒害下的美国人的抑郁症的
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