个人更敬佩“Truman楚门”这个名字的创造,把举世皆真我独假的真人秀世界反讽得很到位。而Guy和Body,这两个名字仿佛是为了突出在他们的世界里他们是同质化严重的人群的一员,而实际上是完全没有结合故事语境和人物处境的偷懒起名法!你还能随便叫游戏世界的任何一个人珀森Person/万One…与其起名为Guy,还不如特勒Teller(柜员)更像一个原力觉醒的游戏npc,符合人物设定、前后反差也更能体现出来(🤷🏻♀️不知道片名和人物名哪个先定下来的
而且你对流行文化越了解,观影体验就越好。
GTA3和4吧 黑道圣徒 传送门 跳舞是堡垒吧 光剑 美队和盾 guy的建模好模拟人生啊
简单直爽,实在是太好看了!前半段在越南搞笑为主,后半段在本土回归暴力,马东锡简直太适合这种憨憨萌了!另外孙锡久太西巴帅了,狠劲十足!这个反派够味!唯一小吐槽一点就是反派招募的两个小弟感觉有点凑数,纯粹就是给主角送人头当沙包用。ps马东锡吐槽了自己手被咬只会在丧尸片里才有,致敬釜山行了哈哈哈!
3.5,我个人感觉其实比第一部好看,故事感觉人物设定都和第一部没什么两样,不过搞笑轻松的地方更多。
NPC也是有梦想的,很欢乐很可爱很减压的鸡汤爽片。迪士尼收了福克斯,于是复联星战什么的各种彩蛋都可以往里塞了,玩得很嗨。与《头号玩家》的区别是,人家在玩闹之后还能戳你一下,这个则没心没肺到底了。
本质还是迪宝宝打着反资本的旗号在那耀武扬威,当然有朱迪•科默看还是一本满足(院线版的翻译非常值得吐槽,实在是给自己加戏太多了)
海边空气墙表明本片是web2.0时代的《楚门的世界》,男女主的深情一吻又揭示出它试图营造某种数字爱情童话。然而影片的线条过于单调干瘪,未能成功赋予程序代码以适格的浪漫主义,于是美队的盾牌和绝地武士的光剑仅仅宣告了老狐狸对米老鼠的招安,却很难唤醒人们对虚拟世界的向往。冰淇淋引发的吻也与任何形式的爱情绝缘,当被程序员发现真相时的震惊吹散后,更是倍感乏味无聊。究其原因,似乎是其作为一部关于游戏的电影,所构建的虚拟世界对于任何有经验的玩家而言,实在是太不像游戏了,于是便无法遮掩虚拟世界沉浸式幻觉背后的空洞,反而还放大了虚拟与现实的裂缝,导致叙事变得两头不靠,顾此失彼,人物也因此显得肤浅而虚假。仅就塑造虚拟世界这一点,本片便远远落后于3年前的《头号玩家》,当然更找不到任何关于电子游戏和AI蜻蜓点水式的探讨。
#IMAX 跟《头号玩家》一样的母题,对资本的控诉,写给独立制作者的挽歌。虽然这部还加入了《楚门》式的自我意识探讨和对部分玩家群体的一种讽刺,但直击的要点还是大厂对独立小厂的一种迫害(腾讯和鬼谷八荒)。还有资本对艺术表达的危害,现好莱坞就是个例子,续集续集加衍生和周边,我们的创造力去哪里了。可以理解很多人想玩《GTA》在里面杀NPC发泄,但资本不能为了迎合社会审美而去否定想象力,沦为平庸量产的创作模式,其他类型如养成、放置也要百花齐放。我们能不能给更多作品出生的权利?是时候该让作品来选择受众,而不是大众来选择作品了。
要素过多 游戏梗和电影梗 科乐美在干啥呀科乐美
本片对于虚拟世界的问题无兴趣或者理解,专搞烂俗桥段,对这个概念感兴趣想去看的还是劝退了。推荐1999年的 The Thirteenth Floor,对虚拟/现实这个概念的诚意要高太多。它本身又是1973年德国电影World on a Wire 的翻拍,硬核的可看一下
那些npc就是我本人啊!大部分时间都在吃饭上班睡觉,然后突然有一天萌生了“为什么”的疑问,于是一切就开始了,我的代码改变了,往日机械的生活也停止了,产生厌倦的同时居然还开启了意识的活动,由此挑起了一系列的状况,比如辞职,比如旅行,比如骑自行车逛公园,比如划船,甚至还想体验滑翔和跳伞。啊,看完这部电影我才知道,原来这一系列的状况,叫觉醒。换言之,就是活着。
I CAME IN LIKE A WRECKING BALL!!!!!!!
漫威和星战的BGM唱起来的时候,整个人都跟着燃起来了。
好久没在电影院看电影了,也好久没这么快乐了,很标准的娱乐片,也成功娱乐到我,就是结局不太满意,女主明显跟那个小哥没啥感情啊!他们的问题根本不是一封情书能解决的事。
结尾两场马路对面遥遥相望再冲到马路当中的戏…我总担心汽车把谁撞死(ㆆᴗㆆ)
沉浸感五分,第一次为npc流泪,小变态还是那么可爱
本片没有片尾彩蛋,不用等字幕过完...
胡须警毛绒兔无敌模式世界更改大追杀;日行一善升级枪械肉搏恋爱飞摩托;肌肉弱智分身美队星盾反引力枪星战光剑;独立游戏大战达斯米奇;哪怕一切都是假的,此刻也是真的;我只是一封别人写给你的情书……咋那么浪漫呢?对澳洲口音的执着也是向金刚狼表白吧
《失控玩家》是大锅烩,但我们还是需要电影直观地提醒一下,世界已经深刻地改变了。
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