3.5,剧本杀电影元年。继《不速来客》后,又一部用剧本杀来宣传的电影,因为是电影的剧本会的形式才显得像剧本杀,其实写作和人物线,并没有那么像“剧本杀”。恶搞了一些电影,讽刺了行业,拥有反转。要是真的有个片尾彩蛋就好了。
推理部分较平庸,看着人物众多,其实都不参与主线,就是靠尹正嘴炮,也就没什么悬疑可言,加分项还是能拍这样的故事,做个有良心的电影人也是个美好的愿望了。
余皑磊那段我看得最high,掐灭火苗、重述故事、不让传播,这部分跟电影本身的主题是更搭的(而不是一个凄美的东野圭吾式的罪案故事)。可惜只有一小部分。
但如果一个社会,只能依靠一小撮人冒生命危险去维护正义,那可真是个昏暗的时代。
情境虚幻,人物更脱离现实,口型对不上的地方不少,台词有许多删改也是硬伤,演员的表演都不太行,以至于整场都在想换谁演才能帮这个片子,答案包括范伟、张颂文等…
尹正用力过猛且力没打到中心,喻恩泰也见到了不少秀才的影子,邓家佳倒是很稳,开头全员话剧感节奏慢的时候她就相对稳住了,后面越来越好,也好美prprpr
立意和故事满分,特别是对于故事创作(观众迎合)和历史真相(艺术道德)的讨论。但是剧本过于舞台剧,技法又过于华而不实,表达又过与直白直给。如果能拍得再隐晦、再黑色、再精巧一点的话,或许可以留名。(好故事,喜欢的,但更适合舞台剧)
中国电影未死,还有一群人真的是在为电影
记忆、隐喻、想象的组合,完全具备将虚拟上下文映射到现实的潜力;林奕含写道,这是世上最危险的东西;姜文则宣示,这是作者意识在影像序列的表现;而《扬名立万》同样在借助异步而单向的声画双轨通信,勾勒出更宽泛的代入、更普遍的对照、更切身的实例化。
权力是暂时的,欢乐是永恒的。成事在人为,不成事在为人。别跟自己较劲。别太把自己当回事。
摄影很拉胯,明明大量内景却没拍出空间感,频繁且无意义的切换镜头真的很网大,不那么出色的剧本,扁平化的人物
这才是如何把一个5分钟的故事扩展到2个小时的成功典范。叫兽要向子墨学习了。
故事逻辑不通,人物塑造也很单薄,演员更浮夸,最可怕的是恶趣味,几个反转稍微有点意思,可又被导演的low拖下水
音乐方面:导演歌单夹带私货太多,经常乱入,体感不佳。
三星半,非常好的剧本杀脚本,群戏的人物塑造很不错,斗室里伸展出来绵长外延更是不易。
7/10。荒诞的声画对立和隐语意味十足,当讲述父权暴力的凶手以童年的形象展现父亲挥鞭的镜头,配合画外母亲的惨叫,观众的情绪反应是父亲在伤害母亲,下一个镜头却是全景里父亲抽打马儿,更荒诞的是讨论会上业界名人把凶手的嘲讽解读为深刻的隐喻,这个库里肖夫效应的小把戏恰当传达了现实的无奈:电影人就算豁出勇气也未必看得穿真相。对影视圈混乱的影射比比皆是:影评人看烂片收红包的丑陋嘴脸,投资商对军政题材的避讳,烂片导演在生死攸关和利益诱惑前的善变,功夫演员将功夫扬名世界的梦想与在好莱坞混成替身的对比,老女艺人被泼脏水、卖脸蛋复出的辛酸和新女艺人戴假发、被权势者玷污的丑闻,以及高潮处出现“封杀”这群从业者的官方,但暗示完创作者自吹自擂、服软怕硬的本质,又要传递他们的善良和勇气,两种不同的情感导向被大幅度相互抵消。
除了不太像电影,其他各方面都还挺令人感到惊喜的,当然是作为一部导演长片处女作来说。
文本完成度很高啊,导演竟然没出镜,哈哈哈。——夜莺可以是保密局头号杀手啊,啧啧 ~
最大的bug,所有人都知道夜莺上去了,为什么事后没人提?
为什么我要花钱看别人玩剧本杀?无语了,豆瓣评分实在是不能参考了。
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