好笑就可以了,虽然是翻拍剧本扎实有关系。致敬了《雨中曲》和《教父》,包袱很不错,笑死了!
国内编剧不是号称进口片没有看的必要么 所以这就赶着翻拍了?(反正觉得大众也不会看国外的电影是吗
银幕上的龙套出演着第一部大电影,那么魔幻
诚意之作,最后的花絮点题第一部男主角,现实交错醍醐味瞬间出来了,精简一点煽情戏还能再上一个台阶。虽然本土化的部分也努力了,但是过程中还是感慨三谷的原作剧本太好了,片尾致敬三谷幸喜很暖。
整部电影更像是一场舞台剧和老电影的结合,致敬了太多经典电影,甚至致敬了《雨中曲》。(我好像还看到了《杀死比尔》的影子)有感觉到导演是想把这部电影拍给真正喜欢电影的人看的。
不听话的群众演员给自己加戏,真烦人。打了这么多子弹,一个人没打中,什么枪法。小人物背后的故事,很心酸呀。
别拿魔幻主义来作为以上缺点的解释。
美术差。
和《魔幻时刻》不是一个级别的电影,身份错位这种设定在很多电影都有,但《魔幻》赢在真挚的迷影情节上,《冷静》相比起来只是一部及格线上的普通喜剧,最动人的反而是片尾魏翔眼含热泪的那段
还不错吧,本来对开心麻花和马丽的戏已经很抵触了,陪家人去看的,没想到出品尚可。主要是剧本没有那么多尬笑的包袱,借用戏中戏中戏的手法讲述了一个小演员的辛酸故事,包袱应用的火候还好,用力过猛的不多。布景服化道比较Low,但是用片场剧情来包装倒也很圆滑的打了擦边球。里面很多致敬经典电影的桥段,比如雨中曲、教父、黄金大镖客、赌神等等,人生如戏,戏梦人生。片尾看到杀青告白里魏翔激动的感谢大家帮他完成第一步男主角的戏,与戏中情节对应真真假假,更是感叹电影是一个造梦的艺术,戏里戏外宛如南柯一梦。
虽然有意料之中的垮,但也有不少意料之外的好笑。
本土化做的还是不错。煽情的部分也可以,但总体还是前半部分比较好看。
魏翔的个人表演秀,很多地方还是很搞笑的,哈哈哈,还真的是「舞台化」
电影最大的逻辑崩坏在于哪里有这么纯情的金主爸爸硬要等着女演员名正言顺的结婚啊。 还有马丽实在也不是倾国倾城。更加撑不起来金主爸爸这么纯情等待的设定
前半段基本复刻了原版剧情,后半加入了不少致敬段和改编剧情。如果是原创剧本那就真的值得鼓掌了。有几个点,原版嘬刀复刻的不错,无实物吃西餐变成无实物突突,加的雨中曲一小段也挺好。
其次当《教父》《荒野大镖客》《雨中曲》呈现的时候,我开始怀疑,这里面有多少东西是自己的,猜的过程很难受,也会怀疑自己。看到最后才知道原来翻拍自《魔幻时刻》,当然没有说翻拍不好的意思。
不带脑子看其实还行,但真的荒诞无稽到极致,想想智商都被摩擦。
1.虽然是翻拍加上致敬,整体观影体验还是不错的,但是可能有的梗过于专业,我看的那场有的点观众没有反应。
虽然是翻拍,但是熟悉的开心麻花的味道。所有喜剧的内核都是悲剧,这一点诠释得很好,立意升华也不尬。作为一部不靠屎尿屁博眼球没有低俗笑话的贺岁喜剧片,我认为已经足够优秀。一星加给天才白痴梦,这才是粤语老歌在电影里的正确打开方式。
最适合春节档的一部电影了,全场笑声不断。好笑的梗基本都来自《魔幻时刻》,主要是情境与身份的双重错位。但改编存在问题,人物从一开始就没立住,魏成功作为龙套演员,表演浮夸,而且热衷加戏,这些操作都削减了后续情境的可信度,到模仿《赌神》一节已经让人出戏了。其实可以参考原作,男主出场后三谷幸喜一直在铺垫,夯实人物。《杀手》比较讨巧的是,将角色与演员来了个互文联动,增添了情怀。同时,还借用米兰之口对魏成功的表演做了嘲谑。
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