浅野真一郎（河本启佑 配音）是一名看似平凡的男子高中生，但实际上，他常常被置于科学无法解释的怪奇事件之中，往往都有匪夷所思百思不得其解的怪事发生在他的身边，甚至真一郎自己都已经习惯了这种一惊一乍的生活。 某日，真一郎遭到了一只巨大的怪兽的袭击，就在生死存亡之际，一位名叫岛津朔邪（木户衣吹 配音）的神秘少女背负着巨大的弓箭半路杀出，将怪物杀死。原来，她是岛津家第三十七代当家主，而岛津家的世世代代的职责，便是斩妖除魔。就这样，拥有着招魔体质的真一郎和拥有着斩魔能力的朔邪组成了搭档，日常的校园生活彻底一去不复返了。
有费兰特的小说在前，以文学方式看不断交叠的闪回就说得通了。当摄像机带你凑近了看，你就能理解，这是在讲婚育中不同年龄、阶层背景的女人都不可能做好母职。更搞不清自己作为一个女人，如果做不好一个好母亲，是如何痛苦的。
与男性不同，女性对于情感的负担更重，“母亲”这个身份折磨束缚着女性，煎熬的母亲们！
新年第一片，期待已久的olivia colman。一盘烂水果、一个洋娃娃，那些从旁的凝视、欲言又止的躲闪、欺瞒与坦白，甚至自私和罪恶，都溶进紧张感递进又带着些诡异和情欲味儿的气氛里，如此顺滑的演出一个乖僻的非自然母亲、和她放纵挣扎的过往与无处可逃的当下。
这个片子满脸都写着是新导演，过分的特写，乱序的时空剪辑，几个女人之间理应意味深长但是奇怪的对应关系，含蓄到不明就里的对话，试图使用但是弄巧成拙的意象运用，excessive的音乐，导演几乎是在screaming看我多懂电影，但是重要的事情都没有做到，整个片子基本的框架是散的，以至于她所有的努力就是try too hard.虽然主题是重要且nuanced的，但这个贡献也在原著，不在电影。
生与养是个交出自己，以血肉哺育下一代的过程，自我的完整性遭到蚕食，它需要耐心、技巧、最重要的是协作。当冷言冷语统统指向“母性”，本该美好的亲缘关系便扭曲为枷锁，逃离随之发生，但这不会是出路，而是对男女双方的惩罚，留下的空白阴影吞噬余下人生。作为新导演，她选择以手持和华丽配乐掩盖技巧上的捉襟见肘，企图活化呆板的叙事，无法完全激发几组人物之间的张力，释放“玩偶”这一核心意象的信息，将一个颠覆大胆却又理应如此的故事大喇喇平铺了出来。
不知道为什么，看到 “im a selfish mother”还是哭了出来
奥莉薇娅演得太好了，值得小金人。“我抛弃了她们，三年没见她们。”“没有她们你感觉如何？”“我感觉太美妙了。”是的，这就是真相，即使只有万分之一的母亲会这么想，但这也是现实生活中的一部分。爱任何人，都不应该是义务，不管这种义务是社会伦理决定的还是生物学决定的。爱和不爱，生和不生，都该取决于女人自己。
也是文学性很强的那种电影了 与传统赞颂母爱的片子背道而驰 足够残忍也足够清晰 我大概能理解这种感受这也是为什么我一直对亲密关系很排斥的原因 有的时候真的就是需要承担的责任太多了 但自己对自己又有充分的认识 没办法承担这种责任 对任何事物都没有什么长性 索性掐断源头 这不是对大家都好的事么 电影给我带来的感受超乎想象 翻了下评论感觉得到很多地方书内提到的电影也没有讲得很清楚 但大概小说改编都是如此 没法做到很完美但是看完电影很吸引我去读原著 而且电影前半段的通过影像和声音 如大量的嘈杂的人 蝉 暴风雨这种来“侵扰”主角（观众）这种大概是电影明显的优势了 这是文字难以体现出来的
It would be very interesting if the main character is a male, and the title of the movie can be remained as 'The Lost Daughter',
5.5/10.0。无用的镜头语言略多。处女作+小说改编+境外拍片，结果就是落地后成了一群美国人和一位住在美国剑桥的英国人在异国希腊小岛上互相霸凌/迫害妄想症…且不论那些占据大量篇幅的无法言说小布尔乔亚式的情绪矫揉（也许涉及文学和叶芝能提醒我这是文学青年的风格），用手持大光圈怼着人脸和毛孔拍也有一丝讨巧的嫌疑。可以感受到原著希望塑造一段关于育儿PTSD的暗黑故事，但改编的效果差点火候。
其实是一部心理惊悚片，很多场景甚至拍得很恐怖、而且缺乏理性与逻辑，一个接一个疯狂的假想敌，其实都是主人公当时精神状态的写照，所以其实观影的注意力不用太放在一些略显费解的细节上，反倒是可以侧重于指涉女性生存困境的段落。对于男性权威的恐惧、和女性之间明暗斗争的顾忌、以及家庭身份和个人欲望之间的冲突，都贯穿在整部作品之中，没想到这是玛吉·吉伦哈尔的导演处女作，第一部作品就融入了这么多的观点与表达，挺厉害的，而且影像质感也不错。不过个别段落有用力过猛之嫌，稍微做作了一些。用一个不恰当的说法来形容科尔曼的表演吧，就是把一部美国电影活生生演成了一部北欧文艺片。
对玛吉的喜欢从表演延续到了执导，作为处女作，情绪完全可以，用的音乐也是太棒了
不孕不育保平安。自我剖析的好，看了一眼原著，哦又是艾莱娜费兰特。
虽然现在看Olivia Colman脑子里全是伦敦生活，看达妹脑子里全是五十度灰。但牛逼。费兰特小说绝对写得好，科尔曼（包括年轻版的演员）演活了这个角色。22年第一次冲击。
草蛇灰线的藏匿式写法：导演一直在将片子的重心目光做出障目的转移，从熟悉费兰特观众想要看到的母亲与妮娜之间的关系；到母女关系；到母亲与黑手党之间的矛盾，三组人物关系之间或隐或显，互为主线、彼此成全，一个故事被藏着讲出。配乐真好
多看看女性电影真的有益身心健康，整体观感太舒适了。虽然瑕疵不少（主要是剪辑有点跳），但对于处女作来讲，Maggie已经做得很好了，电影整体的女性气质很动人。the 【lost】 daughter，暗处的女儿/迷失的女儿，费兰特的文本总是和洋娃娃有关，而在本片里这个意象用得格外好。看电影时总会产生一种在读《失踪的孩子》的错觉，而Leda的形象在某些层面上也和莱农极其相似，或许可以理解为一种女性身份探寻的永恒主题。P. S. : Coleman真的是当代女演员之光，实在不明白这个表演怎么能被老家snub，合理怀疑是被bafta拉黑了……
the lost daughter,the nowhere mother.
后半部分一直在想，两位母亲的特征和她们的相处方式简直像是青年莉拉遇见中年艾莱娜，看到片尾惊讶地发现竟然真的是改编自艾莱娜·费兰特的同名小说！这样一来，玛吉演员转导演好像也没做明白瞬间变得不重要了，毕竟自省如费兰特，在写作时都脱离不了自我重复。
一个母亲，她首先是女儿，是女人，才是母亲，女性道德优劣不应该被母职绑架，作为处女作很惊艳了。
the lost daughter,the nowhere mother.
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