梦想不是绝对不能实现,也不是绝对能实现。但是如果有,一定要珍惜。因为那是你为数不多能够用来战胜一次世俗的武器。
0.1A 中间一度陷入“现实主义”的段落甚至比最后的“成为雄狮”更值得称为片中的华彩时刻(甚至可能是国漫对留守儿童和工地题材的首次探讨)。情绪上的精确调控一气呵成,虽然前段的屎尿屁和网络段子确实有些出戏(“我大意了,没有闪。”),但最后雄狮意象的点到为止也确实有“终于燃起来了“的感觉。正片是病猫成狮的热血激昂,彩蛋则是回归现实的一击点醒。雄狮一时终不能流芳百世,打工挣钱才是我们这代人的现实。
暴哭!画面、细节、情怀、剧情都真的太好了!终于不用再反复看悟空、哪吒的ip了。只要心中鼓点不停,你就是雄狮。
本来我还能勉强说服自己是画风独特,结果导演采访里直接“比例基本类似于真人,不完全一样,但非常接近。”给我整不会了。那就是设计水平跟其他高质量作品有差呗,还请多多努力。
最喜欢天台一节,融合舞蹈元素,跳到晨曦启明。“每一个不曾起舞的日子,都是对生命的辜负”
敬你的沉默 和每一声怒吼,
热血漫,挺燃的,导演很懂配乐,九连真人和椅子乐团的成名曲,还有毛不易的歌对剧情都有增色,该有的基础套路都有,该有的共情点恰到好处让感情持续上升,最后结尾的价值观取向很正,要相信朋友,做好自己的事,共同进步,再搭档才能跃升,舞狮是精神,是生活中的一部分,生活还是要踏踏实实地奋斗。
喜欢片头和影片中的狮子,真的看到了在广州老街上看到的那种狮头。原汁原味的本土动画,还有对南派功夫的致敬。乐夏加分,动画减分。个人感觉有点过誉了,粤语版会更好吧。
技术、画面、分镜都很成熟了,但文本依旧弱鸡,请问你为什么要把中心思想像口号一样喊出来?这是广播剧,或者观众都是盲的吗?励志煽情都太生硬,以至于我当场开始怀念周星驰。主角进入广州后,有了点现实主义的清风,但导演还是不太会在喜剧片中处理苦难 (于是我又开始怀念周星驰)。另外一个问题就是插曲没用好。ending还是很高光,鼓点真的是太燃了,喜欢这一段!
20211219 UME 事实证明能进院线的国漫水平都不差…《雄狮》或许可以看作是国漫脱离传统文学路径依赖的开始?骨骼是日本传统少年热血漫画,血肉是生成于广东乡村的生命经验和舞狮文化传统,经络和情感则来自更广泛的城市化过程中一代人的离愁别绪、与生活的缠斗,自我怀疑与自我成长。有动漫和港片一贯的的插科打诨,有共鸣,有温度,有现实感,也有bug——但瑕不掩瑜。节奏气口都对,画面和动作设计堪称无懈可击。阿娟去城里打工一幕简直是催泪炸弹。2021国片最佳。
画面、人物、节奏没话说,难能可贵将镜头对准了底层、留守儿童。故事稍弱,缺乏真实感,导致缺乏深度。但作为国产动画,他的优点已经足够五星了!
度过童年期的国漫电影,进入青春叛逆期,燃点有,但必须要合理!
套路不是问题,
天台段落里,当下的少年斩断了前方的后路,放下舞狮的决断反而带来了清明的激情。所以这时必然地出现清晨与积水,这些轻盈透亮的物质现象呼应着整个城市澄明的呼吸,舞出了最完美的一场戏。不过片子的缺陷也在于除了像这种布置好的段落,剩余的部分可供开掘的东西不多。我们能想象大部分好评的观众在长评短评中所会称赞的部分总会聚集在十来个段落之内,而很难有余地去做一种私人性的生发。导演做好了门,也做好了出口。
在离家期间看直接看哭,生活是越不过的擎天柱,有人还非得带着信念孤注一掷;有闲暇才能赞扬生活的昂扬斗气,更多的时候是不被人理解的孤苦无依。
不如拍个少年黄飞鸿。加那么多没用的花头,上什么价值,20分钟那场哭连中二都算不上,至不至于,太强行了。跟洗脑似的把slogan念那么多遍就是意义了?这跟××自信有什么分别?跟“舞狮”的关系甚至都不大,就像《灌篮高手》,重要的是篮球吗?把个狮子毛做那么好,衣服、头发都什么东西,3D恶心死了,2D回来啊!!手绘回来啊!!
我无法想象国产竟然真会有这种品质的动画电影,如此出色的配乐,运镜,光影细节,乃至悲喜结合的节奏感,把我原以为会很枯燥的舞狮拍得这么趣味横生又热血澎湃,甚至她能在兼顾商业的同时把目光瞥过广州工地里的背乡劳工,某一刻可以看到梦想在现实的昏黄泡沫里浮沉。坐在电影院的第二十分钟就想对全世界大喊安利它,真的,太棒了。
要爱具体的人,而非空洞的梦。
前半部分蛮老套的,后半部分太赞了。五条人和九连真人的歌用得恰到好处。少年阿娟的蜕变令人心碎又佩服。原本是想让十五岁的儿子跟我一起看的,结果六岁的妹妹跟我看得兴高采烈。她当然是不懂的,只会问我这是好人吗?那是坏人吗?生活,哪有那么多好人坏人啊,就只有一重重的山,一道道的坎。
有略多尬笑
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved