她们说,这是个回忆录畅销的年代,所以你写了;他们说,想不出有什么可拍的原创剧本那就再来一部如父如子的白男传记吧,于是你拍了。尽管制造了浓厚的怀旧情怀和文学氛围,少年成长、心理弑父的老套故事没有讲出任何新意,Junior的人生就像千万遍重述过的既有模板一样,毫无独特性,不触及任何对当下言说的意义,让人迷惑立项初衷。男性楷模的人生导师,两个时空交错的自我对话,在此「酒吧」的核心意象和作家事业的关键纽带也未能立住。比较好奇Ben Affleck和George Clooney主演和导演的位置互换来演绎会如何。Lily Rabe还是很美。
怎么说呢,看不看完全取决于对佐藤泰志的喜爱和对东出昌大的厌恶哪个占上风。
我承认是个不知所云的烂片,可有些桥段难免让我共鸣。毕业、人生失去目标、对一个人的执着迷恋和依赖……默默等待这些消失在人生大背景里
这种感觉,这种镜头,这种叙事真的很好莱坞的感觉,我一开始总有种违和感,怎么是中国人在演,这到底是哪国?林场,美式别墅,还有枪…
才突然想起来以前喜欢看这种又静又平的片子。
个别段落还蛮喜欢的,但是主要问题还是,这个片子拍来干啥,有啥意义?
庄生梦蝶……风景太赞了!东北经济振兴难……心里的刺拔不掉,随时流血一辈子……《彗星来的那一夜》、《闪灵》、《恐怖游轮》既视感……狼搭肩膀,暗示想象中,儿子车祸死亡是女主开车时被儿子搭肩膀,没来得及应付爆胎?女人想的多……背景模糊就切换空间!博士这么木呆呆,有些刻板印象,应该是女主调侃本科丈夫时幻想的形象……儿子死了,其实是女主的倔强执念,卖会所也是,直面现实、忏悔代表逐渐敞开心扉,走向“圆满”位面,暗示现实放下一切,没遗憾了,离死不远……六零三号房间七号床是女主临死的现实。惊悚恐怖气氛拍得不错嘛!
希望)”的存在。
克鲁尼没什么才华,就像这本自传一样无聊,别提人物弧光了,就是一个小屁孩还没遭受社会的毒打,就已经显得像生父一样平庸废柴,就连你这个宝藏Uncle Charlie都没写好。歌曲大串烧留下印象的也就片尾。浪费时间,浪费我本。(男主还是太丑了;旁白式真的又土又拉垮
被dy上安利过来看的,俩男演员的演技比较平庸,导致角色没共鸣,导致强烈怀疑吻戏是男主硬要加的。虽然时空错乱但中段哥哥要杀了亲妹妹丈夫想弄死亲媳妇这种心理逻辑实在不能苟同。前期摄像后期调色都没带出悬疑的feel,剧本本身绝对有潜力拍成gone girl风格。
如果无法由最简单平凡/没有什么所谓意义的事物中感到快乐,那就连最后的自救都失效了。
平淡的成长故事,的确很温柔,但确实没什么戏剧冲突,所以不免觉得无聊,尤其是男主离家去上大学以后。其实酒吧才是男主的家,每个人内心深处都有这么一个地方,过的再艰难,只要想到那里,就能够克服一切,因为他们知道自己总有归宿,知道总有人爱着自己,愿意无条件容纳自己,就像男主的妈妈总是在付不起房租的时候回到姥爷家一样,家永远是你的庇护所。本不面瘫了,还减肥了,这样温柔帅气的舅舅谁能不爱
什么都好,但国产科幻题材真的不用刻意从影调上模仿……
演技合格,画面还挺美,逻辑自洽故事讲得也可以。但是进了铁门怎么在树林里穿越我没懂,或者说可以拍得更详细一点?男女主拉绳子的时候我就有点懵,走到啥程度算穿越?跟有牌子那个位置有啥关系?
3.5吧 拍出来没那么科幻也没那么悬疑 有些情节设置的很怪
抓不到线索时总是会去看看原作解说,是以和雄为第一人称的短篇,生活据点在八王子。而电影则完全改变了这一视点,从加入妻子这个原创角色也可见一斑。佐藤泰志本人就是自律神经失调患者,也曾经从东京回过函馆。东出的生病设定和他在《蓝色》里的有点重复,但还是好沉浸地,可以感受到他的感受,也算是在文艺片里找到了自己的戏路。但如果唐田不能出来那他也理应不该被看到这些演技的吧。作为电影院的周年纪念作品... 气氛给到了就行。
小成本电影,却还算高概念,实属不易了
除了结婚和生孩子,电影里的每件事都好像做过了。大概我的生活就好像其他影评阐述的一样:好像说了什么又好像什么都没说。其实还挺对胃口的,看完想去函馆养老了。(私自更青睐滑板那段部分情节)
老生常态的父子关系和成长疼痛,加上个明星舅舅做伴,从故事选择到格局突破,乔治克鲁尼继续证明着自己不是一个好导演
东出昌大两年后又出演角色,也像是扮演者自己,仿佛他把这两年反刍后再展示。而我也像他扮演的角色得知死讯般,回应死亡的只有静默。
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