天有天仙，地有地神。虽说天仙和地神都非人世间的凡夫俗子，但也和凡夫俗子一样，喜欢争强好胜。话说这一天，天仙和地神斗法。为了证明自己法力在地神土老帽之上，天仙选中人世间一马家公子马德三做赌题，料其从今往后家运衰败、经历坎坷。马德三乃明朝年间朝廷兵部尚书马万群的公子，从小不好读书练字，倒是对耍枪弄剑情有独钟，整日与朝中黄大人的公子黄胜、顾大人的公子顾祥私混在一起。 马德三的父亲马万群曾领兵百万，纵横驰骋，所向无敌，如今太平盛世，马大人看不惯宦官王振飞扬跋扈、专权乱用，遂上书一本，岂料王振没被参倒，却给自己惹火烧身。马大人被王振陷害后，马德三幸德黄胜搭救一时，免于一难。但黄家和顾家向来都是骑墙之草，为了不牵连自己，黄大人和儿子黄胜、世侄顾祥商议，将马德三报与官家。此事被钟情于马德三的黄英闻悉，遂背着父亲和哥哥，帮助马德三逃跑。 有天神从中作梗捉弄，马德三这一路经历坎坷，好在地神暗中相助，虽吃尽人间苦头，历尽人间冷暖，但总不至于颓唐丧志。当马德三一路从河间府至燕山府，从燕山府至京都时，惊闻曾经的好友顾祥出于政治联姻的需要，娶了王振一个远房又丑又傻的外甥女为妻。为示朝廷恩仪，王振在京都开庭舞狮，以此助兴。此时，几番斗法后的天仙也意识到马德三此行是为报家仇而来，切不可耽误正事，助长人间邪恶，遂不在捉弄马德三。 京都舞狮那天，马德三乔装打扮，于一暗处投掷标枪却不中。王振险些送命，遂命顾祥四处追查。无奈之下，马德三投身佛门，做了出家弟子。一日，马德三偷偷溜出寺外，惊悉当今皇上已经退位，皇太后请成王摄政，从此王振失宠。寺中主持为惩戒马德三私自外出，命其抄写《法华经》。时逢成王到寺中进香，马德三将状告王振的状纸夹在《法华经》中送给了成王。次日，成王传旨，王振满门抄斩，追复马万群原职，加升三级。至此，沉冤得雪的马德三与黄英终成眷属。隆重的婚礼上，天仙、地神显身来贺，甚为喜庆。 精彩视点： 《蹉跎行》是一部根据中国古典名著《三言二拍》中的《警世通言》 之 《钝秀才一朝交泰》改编的高清晰数字电影。本片围绕“浪子回头”这样一个叙事模式，以喜剧的形式，表现正剧的内容，在避免严肃削弱喜剧、喜剧破坏严肃的同时，用稍带些神奇的故事情节，引导观众去思考人生的真谛。 镜语风格上，影片坚持了大量的运动镜头，使得影片中华美的人物服饰、精美的人物造型、唯美的外景画面，与影片故事浑然天成、完美统一。本片中，香港早期喜剧明星冯淬帆集导演和主演于一身，于午马分饰“地神”和“天仙”，为本片增色不少。
电影是彩色的，现实是黑白的，看到了对电影的爱。除此之外一般般
1. 那条街人人都认识我的岁月早已不在，但黑白对立的仇恨还在；故乡已经不可回去，但关于故乡的电影越来越多。是一部可以从place这个概念出发讨论的电影。2. 故乡是一封旧旧的情书，这部电影虽然采用了黑白摄影，但是分明的对比度和精致的画面让一切显得太新，好像杂志封面，就像演员们精致的脸庞。风格上的矛盾使得乡愁变成了时尚元素，记忆的质感被抛光打磨，因而共情力大大减弱。3. 黄色字体让人想到Roma，结尾的点题让人想起Nomadland, 东施效颦之作。
有人提到，这部电影就是布拉纳的『罗马』，的确，不管是题材还是黑白影像的运用，本片似乎与阿方索·卡隆的『罗马』有着异曲同工之妙，但看完全片你就会发现，这是一部精致工整但缺乏感染力的作品，电影对影像和配乐的运用确实特别考究，黑白影像增加了历史质感，拍摄的角度和构图也堪称教科书级，但在故事和情感表达上，却存在很大缺陷，很多私人情感与时代背景割裂，让人很难找到连接，不可否认会有小感动，但难有大共鸣。与『罗马』给我带来的触动相比，这样的落差也许不仅是因为地域、文化、信仰的差异。当然，导演也不只是夹带自我情感的私货，也借着片中父亲对男孩的教导，道明了自己对这段动荡时期的反思：不管是信仰什么，只要他是个正直善良的人，都可以成为朋友。总的来说，比『罗马』差了不止一个档次，庆幸时长适中，不至于冗长乏味。三星
2022.02.17一个人在蓝湾看。以小城窥大世：生存的困，时代的苦，小情的囧，大情的难。两个点：爷爷去世的萨克斯，88岁Dench最后的“Go. Go now. Don't look back”及门后垂首，以及小尾巴“For the ones who stayed. For the ones who left. And for all the ones who were lost.” 3星半。
未免太悬浮了 感觉没有回忆的真实和温度反而像是漂浮在舞台上的一出舞台剧 cinematography搞得像是photography 不缺乏美感但是缺乏影像的流动感 就非常平庸吧 即使题材应该能让我感同身受也始终没有产生情感联结
还不错～（不过其实我觉得正片不用黑白的画面用彩色的会不会更好？）…在时代面前，普通人就是一粒沙……小演员的演技很棒…很自然…小演员这个角色好幽默……小演员和爸爸最后关于爷爷的讨论我很喜欢…还有他在公交车上和奶奶讨论电影这部分我也很喜欢…两者都很有深刻的意义…（这部分我愿意多给一星）最后奶奶说，go，go now，don't look back…让我想起天堂电影院的爷爷叫toto走出去。 泪目！Belfast will still be here when you get back… For the ones who stayed，for the ones who left，for all the ones who were lost❤️ i miss belfast…
剧情片看着看着突然来一段带歌词的情绪音乐，现在只有印度和英伦电影会出现。比起实在无福消受的印度歌舞，爱尔兰口音的英语插曲更好接受一点。那些插曲纯粹是炫技，就像《贝尔法斯特》里各种炫技一样。舞台出身的导演对演员调度很有自信，电影里的长镜头永远都有演员在动，哪怕是表情在动。另一个特点是部分对话的画面不交代讲话的人，只给很长的反应镜头和话外音。黑白是叙事空间的颜色，换成其他诸如电影甚至戏院里眼镜反光舞台人物时都是彩色。剧本以状态为主，因为60年代贝尔法斯特骚乱这个大背景足够支撑情节往下发展。最后那场歌舞戏真好，但他们唱歌跳舞纯属个人开心。不像现在，拿忸怩作态的歌舞去卖流量。
从小男孩buddy的视角演绎贝尔法斯特那段动荡的岁月，太过甜美和文艺范，真有点“少年不识愁滋味，为赋新词强说愁”。
将童话与现实完美结合起来，将历史与现在带到我们每个游子眼前，而那最后的台词直击我心：go, go, don’t look back. 只因过去一年我也说了好几次相同的话。评论里很多人说这很导演personal情愫，可我却只看到一种与我们的互通，丰富，引起我多层面的共鸣。意外潸然。
若把此片看成是一部私家回忆，那确是很好了。
（《罗马》+《乔乔兔》）/ 3 = 《贝尔法斯特》
4星
在只有1%的人想要离开故乡的地方迫切地离开了她，又用99%的迫切回归故乡。“GO. Go Now. And don't look back”，丹奇奶奶和曼斯爷爷挑起乡愁的大梁，貌合神离的父母，兄长，特意安插的同桌的她，都没法在感情上说服观众。黑白儿童视角片就叫《罗马》？
4.一家人住在一个有内战冲突的街区，一群流氓喜欢搞天主教的家庭，宗教对立，反正就是这一套
1.黑白电影
在那个年代，爱尔兰岛因为政治和宗教而引起了诸多社会问题。而导演通过一个孩子的视角来观察这段苦难经历，这段经历给在这里生活过的每一个人——无论是留下的人、离去的人还是失落的人——心中留下不可磨灭的回忆。这是专属于导演的回忆，它让我们在历史的阴霾中依旧还能感受到导演记忆中留存的那些幽默和快乐的童年时光。
我相信肯尼斯布拉纳说的，他确实没看过《罗马》，不然也不至于把这个片子拍成个爱尔兰版的《岁月神偷》。但他的摄影肯定看过《罗马》，不止一遍。
电影是彩色的，现实是黑白的，看到了对电影的爱。除此之外一般般
作为一个前不久刚读过《什么也别说》的人，我是能够理解导演在这样一个命题下所想要表达的一些东西的，也能够理解有一些问题现在仍不便提及。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
