2021.10.08 LFF southbank
不太理解Larraín为什么要把这个题材做成系列,第一次惊喜第二次就会变成套路,元素堆积情感夸张,而且感觉很大程度上都是观众自身的预设和脑补。
恐怖,昏黄柔和的滤镜、怪异诡谲的古典乐 全在为这只笼中雉鸡的表演做嫁衣。
you are your own weapon
还是熟悉的不停的反转。情怀的加持让我忍不住不看啊。
侍者对她说:It’s all set。
粉丝向电影。对非优映的粉丝来说只是一个中规中矩稍显凌乱的喜剧。演员们似乎都已经定型了很难有角色上的突破,就看彩蛋比本身的笑点还容易“会心一笑”。比如,获奖蛋糕里面有“杀不死”和“异物志”,还有熟悉的获鹿方言。另外,石家庄人表示追车那段戏简直胡拍!最后催催异物志快点上吧
非常个人化角度的情感表达;反复出现的象征物:衣服(外在)、鸟(自由与被猎)、项链(枷锁)、食物(呕吐)、被封锁和遗弃的旧宅(旧的姓氏Spencer);巴洛克(传统与规则)与自由爵士(向往自由与回归童真)的对抗与融合,以及全片主题的那段新古典极简钢琴/提琴曲
就像是一场焦虑抑郁的噩梦展现,整部电影都围绕着这个噩梦展现起承转合的节奏,整体流畅之际,吞食珍珠、钳破肉体的臆想在前中段仿佛【梦之安魂曲】般渴望癫狂与失控,而最终在换装与舞蹈的快剪里走向了相反的释放,从电影来讲导演在最后的结局表达是明亮的,“爱你的不止我一个”也正是这种明亮让整部电影更加饱满圆润,K的表演与电影的节奏铺陈完美融合,她不是在演黛安娜,她深知这不是一部单纯的纪录片,而是一部纯粹具像化黛安娜心理的抽象艺术,因此她演的是一种情绪,这种情绪随着剧情变化不断展现着黛安娜内心的高低起伏,比起直接讲述黛安娜生平,这部电影更能让你直观的感受黛安娜在皇室生活中经历了什么(k真的很适合表演情绪,这些年一直如此,且每次看完都会感觉与电影完美融合,其表演绝对是反学院的,但又更为极致与灵动)
(5.0/10)几乎独占全部特写、手持跟拍、浅焦摄影、内心幻觉的具象化,这些全力想把观众拉近戴安娜的手段并没有让我们更加靠近这个人。我们能观察到的只是一个几近疯癫但却缺乏层次与维度的名人。
后厨满满龙虾,惠灵顿牛排
我是被女主讲话的方式,她的“喘息声”劝退的,直接删了!
靠着老公送小三同款珍珠项链和仆人到处传话这两点,就想要观众对帝国的王妃共情?对不起,我不行,我只想穿那件抹胸鱼尾裙。
摄影机已经死了,就算终于还是旋转追逐舞蹈,也不过行尸走肉。所有的言不由衷、话里有话,反而使得电影进入故弄玄虚的歧途,而忘记了情绪本身,惊悚的,失落的,挣扎的内心。安妮博林的幽魂如同被放置的雉鸡,被围猎、狙杀,美丽却不聪颖。不如第一夫人。
戴安娜的忧伤,不想当王妃,抗拒束缚,畏惧成为聚焦点却总受人瞩目,任性到总自以为自己是主角。
她对于这样的贵族的意义就类似男人练习射击用的雉鸡,羽毛漂亮大脑空空,是用来维持形象的,而不是被当成一个活生生的人,如果学不会用双重思想来生活,就会陷入迷失和混乱中。服装和摄影都太美了,Sally Hawkins的眼神好苏哇
恐怖,昏黄柔和的滤镜、怪异诡谲的古典乐 全在为这只笼中雉鸡的表演做嫁衣。
拍戴安娜最后的落脚点就是她想当个跟儿子吃炸鸡听流行歌曲的中产阶级之女吗?也太矮化这个非凡又独特的女性了...我觉得小K跟戴妃唯一像的地方只有腿。
C / 拉雷恩这次的堆砌有些太潦草。目光的压迫出现后平白消失,声音的洞彻仿佛没有空间层次,而幽灵与陌异的家宅仅仅是粗陋的历史/记忆对应物。更不必说猎物、珠宝、华服这些全数围绕着“正常人的平凡生活”神话的扁平隐喻实在是毫无文本上点出的必要。最大的亮点大概还是那些重量悬浮又下坠的时刻:比如握在手心仿佛即将掷出却倏忽间滑落的台球,比如摇摇欲坠的阶梯上滚落的电筒和光,比如被沾染被吞咽最终散落的珍珠——可惜这些眩晕都并没有出现在足够精确的点,所以能量也在语词的空转中耗散掉了。
k-stew很美很脆弱,但是全程处于惊恐颤抖状态的表演让我很难受,大概是不甚了解王妃生平的原因,她的痛苦我无从体会,情绪也很蓦然。Sally Hawkins过于可爱,还能在大银幕上直回来吗hhhh
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