根据向彬小说《心祭》改编。 解放前，不幸死了丈夫的母亲一个人带着五个幼小的女儿，艰难度日。朴实善良的阿福因外出做工路过这里，目睹了从小一起长大的母亲的惨状，他同情地伸出双手，解囊相助母亲全家。过年时他从镇上买来了丰富的年货；用马兰草为孩子们纺织了小鹿、小马等玩具；帮母亲垒新墙、磨豆腐、打水井。一个眼见衰败的家庭，顿时充满了生气。母亲从心底感激阿福的真诚帮助，俩人的感情也越来越好。母亲夫家的远亲、无赖二殃子，本想把母亲卖掉得一笔钱，他的企图未能得逞，便利用封建宗法势力，千方百计地造谣中伤母亲和阿福。他纠集了一伙人，赶走了阿福。这天夜里，满腹愁肠的母亲，一个人来到老榆树下，准备在那里结束自己清白的一生，就在这时，阿福又出现了。他打消了母亲轻生的念头，使她又鼓起了生活的勇气。临别时，阿福爱抚地抱起姐妹中长得最像母亲的秀兰，默默向远方走去。岁月流逝，孩子们渐渐长大。但在抗日战争的兵荒马乱中，母亲和孩子们离散了。她们各自经历了传奇般的生活遭遇之后，终于在新中国成立不久，又团聚了。一个月光如华的中秋之夜，全家老少十来口在北京秀芳大姐家欢聚，美酒佳肴，欢声笑语，充满了节日的欢乐气氛。唯独母亲坐在窗前眺望明月，心里思念着不见下落的阿福和三女儿秀兰。秀芳看出母亲的心事，便主动陪母亲外出散步，想为母亲解除惆怅。几个女儿也要轮流把母亲接到自己家去住。孩子们虽说是一片好心，但他们毕竟不能真正理解母亲心灵中的创伤。在北方的一个小山区里，母亲和阿福、三女儿终于相逢了。不久，当母亲想改嫁的消息传到了北京，在孩子们中间却掀起了一场轩然大波。她们的反对，使得这位茹苦含辛大半世的母亲，抛弃了她最后一次爱情的选择。后来，大姐秀芳自己不幸守了寡，当她也感到孤独和寂寞时，她才意识到自己当初对母亲命运的"裁决"是多么残酷。当孩子们终于理解了母亲的心，而深感内疚自责时，母亲却已悄悄地离开了人世。十几年后的一个清明时节，细雨纷纷，大姐秀芳领着孩子，专程赶来为母亲坟上添一把新土。这时，只见那长满荒草的坟头上，用马兰草纺织的小鹿、小马，在瑟瑟冷风中微微晃动着，好像主人刚刚离开。这使秀芳又陷入了深深的思念和忏悔之中。
巴登很好，本片也可以看，但我真没什么想说的——把员工当私人奴隶？把实习生当性资源？对老婆不忠？对维权下属用尽毒手？欺骗、控制、企业德不配位？西班牙资本家真是堕落。是的，但你回来多搜点新闻多看两眼报纸，去仲裁走一圈，你会发现巴登这老板居然还算不错的。
对原版结局的改动，虽然更加暗黑，但却丢掉了人物。毫无意义的老片新拍，也就有机会竞争一下装修奖。
原版的Noir荡然无存，细枝末节只是点到为止，只是在道具上认出了陀螺。
前面又吓人又墨迹，都看困了、好在后面进展迅速，结尾处理的前后呼应、故事的不错，就是男主这张脸总让我感觉是在澳洲驰骋的牛仔，下一秒就要骑马了
出众的谈判沟通技巧，丰富的同理心，对细节的孜孜以求，果断的危机处理手段和行动力。都是一个好老板的基本素质。这是算低级黑还是高级红？
不同时代背景之下，翻拍早期电影需要慎重，这个故事如果不大刀阔斧改一改，实在是乏味又疏离，因为在当下，马戏团、畸形秀、心理学都已经完全失去了神秘感，整个糅杂在一起，甚至比《Soho区惊魂夜》还乏味，竟然让小白兔和大魔王的魅力都折损了，很难让人相信这是陀螺拍的。但也许正是因为陀螺太一味沉浸在自己的梦幻世界，才没能让故事在现代电影的角度下活过来。陀螺还是继续去拍自己的幻想故事吧。
2022年第34部：其实还不错啦，很吸引人的故事，没有倍速看完，原版太久远应该不会看。
“uh…mister…I was born for it”
但当叙事运转起来之后
无效翻拍。唯一大概就是把1947年版最后因为电检问题改掉的结局完成了，Bradley Cooper演得却狠不好。虽然我没指望他能胜过Tyrone Power，但实在是……还有你们老美现在电影长度为啥纷纷有赶超行定勋的趋势？！毫无必要。
没看过原版 但黑白版效果拔群 演员阵容也太惊人了 光影运用也是精妙 很多抽烟点燃火柴的光源 人物初登场头顶灯 面部全黑的打光 极为舒适 还有摊牌阶段的眼部打光 镜头方面 最开始Lilith和Stan室内那场戏 镜头语言超级细腻 Lilith的过肩镜头 显得Lilith更渺小 问到法官时 权力调转 Stan变成了过肩 影片开场就是以人还是野兽这个疑问开始 当人类想充当上帝 改变他人命运时 却忘记自己也在那宿命之中 当然源起于欲望 Stan的“Never”就像是想避免一切跟父亲的联系 然而他却没有逃脱自己的宿命【PCC - Oscar Nominees】
有没有一种可能，泡在福尔马林或毒酒里的畸形标本有一天跑出了罐罐，长大成了一名电影角色，没人知晓他的身世、他的欲望、他的结局。热爱收藏畸形标本何尝不是一种恋尸癖好？马戏表演，其实是复古又魔幻的恋物崇拜。巨大而浮夸的电流穿过，只带来了一小阵麻木的肌肉痉挛，与一众不明所以的傻瓜观众的惊呼，这就是恋物癖导演们所追求的电影体验。
有点好猜，逊于期待，后面我都开始两倍速了。另建议改成三集迷你电视剧。
从主角躺在鸡笼中间就能预料到的书档式架构还是那样有震慑力，so ironic,so destined。
用一个小时为男主交代前史，致使整个电影完全失衡。
真的像是一个豆友说的那样，“既好看又难看”。典型的故事为导演风格服务。俗套的故事，乏味的台词，就连各个大咖的表演也都那么用力又空洞（凯特的唯一高光就是“I’ll live”，麻辣literally又演了一次小白兔，托尼科莱特是比较喜欢的）。小镇的塔罗牌、野人尚且吸睛，后面变成福尔摩斯式的读心术真的就没啥意思，但凡有个心理师或者富豪一样off the book的客户，立马露馅。还有就是电影太长太长了，150分钟太难熬。
真的很像一个mini series的节奏，karma, oh karma.
社会塑造的常人与怪物，全程明示，靠置装置景烘托气氛，硬说是拍破碎的美国梦，不如说是没摆脱刻奇的匠气改编，炫技大于叙事。三个应该血肉丰满的女性角色成了剪影，最让人失望的是，剧中女性角色单薄的价值观和背弃男主角的动机，几近丧失人性，这就是托罗认为的新时代女性主义我不接受。而男主角功能性大于一切，模糊过往使男主角“适配一切不幸的幼年”，使劲拍了俩半小时，就是为了结尾那句不得不认命的台词，操控感也太强了吧，何必呢。这哪是拍电影，这是马戏团主与木偶人啊。
不同时代背景之下，翻拍早期电影需要慎重，这个故事如果不大刀阔斧改一改，实在是乏味又疏离，因为在当下，马戏团、畸形秀、心理学都已经完全失去了神秘感，整个糅杂在一起，甚至比《Soho区惊魂夜》还乏味，竟然让小白兔和大魔王的魅力都折损了，很难让人相信这是陀螺拍的。但也许正是因为陀螺太一味沉浸在自己的梦幻世界，才没能让故事在现代电影的角度下活过来。陀螺还是继续去拍自己的幻想故事吧。
不过这当然不能说电影不好看，这个卡司和制作团队在，再郁闷遗憾也不会是烂片的。尤其剧本本身就很好。只是太长了，真的太长了。第一部分的杂戏团的一小时完全可以浓缩成半小时的内容。所以这么一想，如果拍成电视剧，也许反而会更有看头——陀螺影片的美术本就无话可说，剧集保持电影感，拍成五六集最后的迷你剧，会很不错。可当最后的注意力终是回归于故事本身的时候，就还是觉得欠了点什么。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
