被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
男主确实是恋童吧？种种事件不可细想。
估计故事重构了，和第一部一些设定和结尾接不上，不过那对普通人姐弟全死了是什么呀。
怎么感觉女主是个隐藏在悲剧外壳里自私自利的人啊，一直在不知不觉中利用着喜欢自己的人们，因为自己不幸就要拖累无辜的他人吗？男主才是斯德哥尔摩综合症吧……
5分钟可以介绍完的另一个她居然用了137分钟，打斗和剧情演技都完全比不上1，还是让1的主角继续演吧。
看了好多评价说魔改啥的 完蛋了 我发现我好像很吃李相日这一套 一般电影超过两个小时我都不太忍得了 这片子两个半小时我还觉得拍短了 丝丝演技我一直很放心 村长跟流星是我平时觉得演演偶像剧跟漫改够用的演技 片子里着实被惊艳 感觉这个导演很会调教演员 看到很多人对结尾村长摸白鸟嘴唇那段不适 我觉得太合适不过了 哪怕是炼铜也及时克制住了的文 在我这里最多最多也只能被算作半个“加害者”
给男女主披上难言之隐也不能改变这就是个略狗血的爱情故事 太小家子气了
第二集已经演变成韩西红柿版的韩版神奇x女侠，同时还有浓浓的泡菜味。泡菜特色的活李荷大片。全是小鲜肉演戏，娱乐一下还是很好，再看导演，不是一般的牛逼期待2023第三集。
时长太长节奏太慢 看到后面已经昏昏欲睡了 ps.流星好好看 就算演渣男也完全讨厌不起来
看过电影又连夜读完原著后只想说李相日你到底想干嘛？还真是用一样的拼图块拼出了截然不同的样子。没有一个人物有书里的完整，剪辑直接扭曲了情节和人物，主旨不但讲得含糊还改到完全失去了社会讨论的价值。就像比着原作画出了一个空壳还搞毁了原本的样貌。唯一震慑到的就是村长那几颗重重落到地上的大泪。
这部电影其实节奏挺慢的，有些地方也可以说是拖沓，但我恰好在深夜里观看，能静下心来看完。
看了大家的评论，感觉原著会更好看
啊 我好喜欢🥲 三个人演技都很好 横滨流星在这里有点油腻.... 松坂桃李虽然看着有点bt 但是莫名好喜欢 帅 结局是我想看到的样子 喜欢这种情感
嗯……不太行… 有get到横滨流星的演技 不管是bed scene还是dv scene都演到 是粉的话 我一定接受不了的程度（褒め言葉。 但…凪良先生的心里活动描写 可能就是真的不配一点os 念白一类的东西 光靠演 表现不出来 哦…还有就是 删掉了我最喜欢的两个人带着孩子吃饭的场景吧 小说后劲真的有点大…
奇怪的主题，矫情的叙事，迷惑的剪辑，木讷的表演，难以忍受的两个半小时。被白衬衣松坂桃李骗了。如果主要矛盾点在文身上的话就不要把人拍成傻子。
情感不够情感
還有更紗童年經歷鋪墊太少，原著給亮埋下的dv伏筆也拍得不夠細膩。我也很喜歡原著更紗心理上對於亮的拉扯，竟然沒拍...連問冰淇淋當晚餐那裡都沒拍。最後結局衝擊性桃李脫光......我唯有敬導演一杯沈默好吧。
故事内容感觉十分钟就讲完了 太水了 都有超能力打毛呢比谁念力强不就完了
听说人设魔改了，单从电影来说就是性无能导致的“萝莉控”青年与被家人性侵离家出走少女——两个机缘巧合形成的无性恋，相互救赎横跨15年相恋的纯爱故事。其实这个设定我是可以接受的，只有没有性作为潜在威胁的文才能让更纱有安全感，也只有未成熟的少女不会对性进行索取才能让文有安全感，所以他们的气场会相互吸引非常合理。但影片结尾文依然在为自己少了那根dick破防是什么鬼，来自社会toxic masculine的洗脑和迫害有这么深吗，过了15年还没有跟自己的身体和解？还是没想明白更纱喜欢你正是因为你的爱不掺杂性的杂质，所以性无能是你俩在一起的利好而不是天啊我不配她怎么能接受我呢？Anyway感谢松阪桃李又一次阴郁地贡献了他的屁股，以及横滨流星真实的家暴&sex演出～子役好惊喜，感觉芦田爱菜后继有人了
至于桃李，发挥好也是一种正常了。
都是喜欢的演员，丝丝和流星都进步好大。凪良老师的原作确实太厉害了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
