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太好了。非常巧妙地回答了「人为什么活着」这个略显俗气的问题，答案可能在一首歌里、一块披萨里，甚至一片落叶里。真的很适合在年终岁尾上线，可以加到节日常驻片单里。
你们怎么可以辣么对待认真计数的人呢哈哈哈哈哈
皮克斯却告诉我们，并不是一定要有多么伟大的成就才算活着，就算没有成功又怎样呢？恰恰相反，一味追求成功而忘记了享受生活，这才是最遗憾的。
我没有任何否认存在纯粹的生之欢愉的意思。但事实上是，一个热情和目标被夸大和过度包装了的世界，其因为行将崩溃而祛魅的一刻，对它再度赋魅的方式是告诉你c’est la vie，你要爱它，体会它的美，就能将你从崩塌和虚无中解救出来。可是关键问题是how，问题是这种热爱其实是别无选择的选择，但它不该别无选择。也许这超出一部电影能讨论的，但绝不该是以这种野蛮的赋魅方式来呈现，是的，它再美也是一种野蛮。我确实不想，也觉得不应该相信，这一切是别无选择。
Being alive means a lot.
可叹的是心系苍生的袁公成了天庭罪人，本应流传的天书却被藏匿三千年。幽默诙谐充满讽刺，明察秋毫中笑谈人间百态。小时候看这部影片看到的是童趣，快乐与想象，现在看更像是一部魔幻现实主义动画影片。影片改编自平妖传，刻画了从帝王，官员，僧人，神仙到妖怪，商人，农民等一系列乱世众生相。玉帝端坐于天庭，不知人间疾苦；官员尖酸贪婪，搜刮民脂民膏；僧人六根不净，商人见风使舵，妖怪招摇撞骗，皇帝醉心玩乐。这部影片实在是，寓言化，脸谱化，心系苍生。
我顶着豆瓣9.2我也要说，皮克斯就这？还碰瓷头脑？车3都不如；故事主题是挺安慰社畜的，可是这剧本写的就有问题还没讲好；全电影都很赶，和看2倍速一样，全是剧情推着角色在走，打npc呢？皮克斯这点一直都不改；故事感情就摸了一下树叶这么简单就懂了？结尾还大团圆？主角牺牲的意义呢？不如《头脑特工队》和《Coco》一颗脚趾头…连《赛车总动员3》里面主角的退休的感情都比这部有感染力…
补评，在我记忆里是上美，甚至是国产动画片最后的经典之作，之后没有了！别提那些狗尾续貂的作品！剧情上，我是哭着离开剧场的（小时候），成年人了，看此片还有其他的深度，就不谈了。
第一次看是2014年，如今大银幕重看居然完全新鲜。美术很棒，片后纪录片也好看，立项时居然是和BBC合作的。等了多少年等不到的续集，估计此生也不会再有。也很好，封存吧。
我好惊讶这个电影的每一句说教每一滴鸡汤都在我雷区上疯狂蹦迪，这就好像大家在2020这种年份里安慰自己“能活着就好！”一样
火花是什么，还是应该看《火花》，花瓣是解决不了问题的。如果“感觉”和“连接”仅仅是蒙太奇里呈现的那样，那未免太轻巧。而为了反转麦格芬，也过于粗暴的处理了创作理想与切实生活的二元（并不该如此）关系。“人生目标”固然是一个很差的词，但在当下，“平凡之美”也同样有害。这样的后果是什么呢，大家走出影院，感叹过好当下，感叹别强求什么意义，感叹成为景观的小确幸、禅、量子宇宙，这些陈词滥调本身就已经和真正的生活脱钩了，背后实际是否定和消解（绝非通透与豁达），建立不起任何真实的联结，也开启不了任何有洞察的视角，更不可能疗愈焦虑或抑郁。填补这中间鸿沟的，永远是细节、情境、关系，而不是概念、感动和幻觉。
未必有所成才算活着，梦想也不是什么了不起的东西，只喜欢看天、走路、吃披萨的人生也很好。（皮克斯送给社畜社恐的一记摸头
211113/SFC铜川路店/30元；很庆幸本人记忆力差，对我来说几乎是新片；一开场宽荧幕的画幅，浓郁的色彩和完美的音质真的震撼到我，4K修复的不只是赛璐璐胶片，还包括重新配音和上交的重新混音（Rerecording)；感觉到中段部分画面很有胶片感，具体表现为接近黑色线框的色彩与内部平涂色彩有色差衔接不均匀；角色的形象想象力丰富，脸部线条有点现代；但人物的塑造以现在的眼光有点弱：蛋生不光没有成长，甚至角色本身也是可有可无，设想如果只是袁公因天书中的一句话，而决定恩泽苍生，化身凡人，振蝗灾，降甘露，本剧情节也完全可以成立，因为本片戏份最重的是老狐狸，而且三只狐狸的剧情与蛋生的交集不大，如果有续集蛋生苦练本领上天救师父就…像大闹天宫啦，可是珠玉在前，没有比较没有差距，所以还是要扣一颗星。
小鱼说：“这儿？这是水。我想要的是海洋”
我们大了，渐渐自视其human doing、going，忘了我们一直是human being，致知在格物，物格而后知至，我们存在的每一个瞬间都有意义。只有我们人类最易感到孤独，可也只有我们人类洞察我们自身与宇宙的关系，地球有重力跟引力我们的心脏才能跳动，我们的身体在响应地球，响应宇宙，我们每一个人都跟宇宙有千丝万缕的联系，我们可以爱一缕阳光，一颗树，我们与之都有联系。从电影院出来的路上，我决定以后要带我妈去踩下大海，去看看雪山，去吃一下各种美食，她或许不能理解我的人生，可又有什么关系呢。
城市的洞口通向另外的世界，在《Soul》中，我们可以发现一种比《头脑特工队》更为超现实的元素，尽管是奇观中心的，局限于视觉。整部影片是黑人爵士文化与60年代学院派反文化的产物，22熟练地重复着（一种想象上的，或者说过时的）奥威尔，荣格等名词，ESP心理学与东方哲学的“中阴”概念取代了福音影片之中的天堂，成为一个现代而极简的“心理研讨会”（这令人想起拉康），却又熟练地将这些结构装配到一个弗兰克·卡普拉式的“生活真美好”的狄更斯童话之中，而影片的“反励志”实际上则是对于规训的认可，在强烈动机导向的叙事结构之中反而相当反讽，以一种“学院官僚机构般至高权力的认可”呼唤着22和Joe放下自身的智识和ambition向生活朝向不可能之一“跃”（物理），将哲学问题悬置掉，置换为对日常空间的享乐式发现。
被治愈了。还记得那个看到一片飘落的树叶就能被感动的心吗？我们都曾那么热爱生活！
离导演前作《头脑特工队》差很远，创作者有一颗想要探讨生命哲学的心，却受限于影片的子供向属性无法发挥，本应被有力输出的普世价值观，同样沦为了服务于叙事逻辑的工具，横向对比“神女84”，那才叫“真诚”的表达，至于视觉效果的呈现，几乎不见想象力，只是皮克斯正常水准；所以...这次我可能真的要跟大家唱反调了
但是太俗套了一点，交换身体，发现世界动人之类的。关键是，爵士乐只是个元素，而不是更深入的情节点，也不是soul。
从不抗拒建立在说教之上的主旨，踏实平稳的叙事总能让立意如同指挥棒，引领类型人物完成既定的协奏曲，无论是私密情感的流淌，还是对生命历程的回望，都是一种义无反顾的普世价值铺展，这就是皮克斯的电影观。结局的圆满或许是缺憾，但幕布迅速拉下，留下观众怀抱着对生活的热忱与信心继续前行。
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