Set in a small Quebec town in the late-1920′s, this emotional drama follows the life and exploits of Celeste Beaumont, a talented young pianist who gains local celebrity at the town movie theater for her gifts as a silent film pianist. Awkward Pierre Blaudell is her biggest fan and eventually marries her. Shortly after this she bears his son, Pierre, who joins the army. She insists on joining him at the base and his meddlesome, snooty parents insist she give them her son. Pierre is killed in the war, and Celeste flees to New York where she finds steady employment as a jazz pianist. She finds a life-long companion with a black musician and chronicles her experiences in a diary that she passes on to her son after he grows up. Her son becomes a painter and once his own son, Antoine, is grown, reads him the story of Celeste, the youth’s grandmother. Intrigued, Antoine heads to the Big Apple in hopes of finding her.
This movie is an emotional drama about how Antoine, played beautifully by François Méthé, discovers the details of his heritage. This film won many awards in Canada and at Cannes in 1988. François Méthé, who was about 11-years-old, never acted again after this movie.
From IMDb:
A quiet painter, separated from his wife for a year, receives a suitcase in the mail from his mother, whom he hasn’t seen since infancy. He believes she abandoned him to his wealthy, paternal grandparents. The suitcase contains mementos and a diary, a long letter to him, written over the years, with details of her youth, her first job as a pianist at a cinema, the coming of talkies, her marriage, and how he came to live with his grandparents. As he reads through the materials and her story comes to life, his son Antoine, who’s about 10 or 12, tries to break through his father’s silence and sorrow by taking matters into his own hands.
一直到了最终，才感受到，我们无法成为大人，留在身体里记忆里和灵魂里的，全是脆弱和稚嫩
和自怜、小资情调溢出的《花束》比起来，像是一扎深夜居酒屋的冰啤，微苦却真实。在这里，恋爱激情的消退乃至落幕，或都无需多么庄重的理由， 它更像是给尘埃落定后的自我重审，找回在情感中的自我心灵史而非实际经验，提供了必要的契机。因此我们才能从舞蹈生涯中断的男主，和落伍于时代的女主身上，体察到一种深陷往事粘连的落寞和无力感，与新冠大流行撕开的人际裂缝相衬托，构成了个体愈渐原子化的缩影（以永濑正敏串起的贾木许宇宙）。庆幸的是，关于爱的微小证据和标注，并不会被埋没于时间的进程，而是充盈在城市的各个角落：水族馆，出租车，剧场……对这些流动空间敏锐的注视，也是影片日影味最足，也最让人倍感亲切和动容的地方。
她没有走上舞台和他共舞 他没有追上那辆出租车 “我们在哪里见过吗？”“见过吧，大概。” 只是稍微想起 点到为止的情绪 又是一年726 我想他们不会再见了
正如结尾在小酒馆发呆的照生或者在阳台看着落日的葉，当作为媒介的回忆不断把两人向后拉入想象与历史中，那些凝固在心中的结痂便能重新以别样的方式现身，比如人的姿态，比如空间的转化与继承。但是人物始终是向前运动的，与其说这是以电影顺序为基准的排列，倒不如将其视为以人物为圆心向外辐射出去的光线，朝着更坚定更稳固的身份与状态延伸，就像苦苦等待从未来而来的妻子的ジュン（却被迫与过去的妻子样貌汇合），或者乐队主唱和照生在不同时空内（以暗示某种线索般的方式）被彼此分辨，此时东京以科幻片模板被重组，现在同时被多重时空延续着。但在这个节点上，被包围被凝视被向往的远方是朝向前还是后，亦或是在引导一次更为吊诡的流浪，无人知晓。松居大悟X池松壮亮果然是绝杀。
得分：4
1.故事内容不太吸引人，应该不太有人会关心男子花样游泳的故事
很好看啊，有几个地方把我笑死了。最最好的一点是，没有在青春电影里强行塞入占时特别多的青涩爱情，女主的存在完全是比较合理且不过分强调的。五个少年在最开始排队站好时就已经把各自的性格交代好了，这种做法有点儿像非常嫌疑犯，是个很好的手法解释为啥非得是五个人，还有为啥非得是男主当这个队长。听话，普通，这种定义的男生太多了，很多人甚至都没有像男主角这样的机会，就像这个花游队的那些龙套那样普通，但为什么要被随便定义呢。普通也未尝不可。今天发现这片子居然是翻拍的。
松居大悟真的好会拍 感情到后半段的时候全都涌上来了 真的会痛
豆瓣评分偏低了一点。如果在这个夏天上映多好啊。
故事有点薄弱。但题材新颖。拍的青春励志幽默。七分半。
7分。原来整个男子花样游泳队都有社交牛逼症啊哈哈。我觉得还挺好的，青春片就应该这么拍。还有片尾曲很好听。
扑水大半小时，心里竟没起一丝波澜。
看到女主总觉得眼熟，原来也是《我们都无法成为大人》的女主，这部《稍微想起一些》像是一部《我们都无法成为大人》版本的《花束般的恋爱》，故事、情绪都挺像的，但这部更淡，就像片名所说的：关于那些过去的美好记忆，恋爱日常，只是稍微想起了一些，没有沉陷其中，没有热烈或痛之类的东西，毕竟时间会一直往前走嘛。（PS：片子值得多看一两遍，很多细节是串得起来的）
很好看，片尾曲也好好听。其实不知道讲什么内容就跑来看了，只是因为它在当时朋友给我的片单上。坐下来突然意识到这又是“爱情文艺片”的当下有种“またかい？！”的感觉hhhh然而片尾曲响起的却是非常寂寞不愿意相信的心情——也太快了吧QAQ我不知道该怎么给它定位评分，总之很舒服的一部片子。电影真好，只要感受就够了。就像女高中生说，舞蹈真好，语言不通也能沟通。于是我们相遇，然后我们分别。
永濑等待未来会来的爱人，她在电影时间线的未来确实等到了。世界观7年之后终于可以演出一下了，而LISA也终于成为了现实意义上的电影明星。人心肉长的，怎能不为你感动。
及格的青春片吧，起码不是青春疼痛系列，没有多余的爱情线。主角团遇到的障碍和解决办法都显得很幼稚。
對白和視覺-，但情緒都是真實的。隔壁取下眼鏡抽泣的大叔，斜前座偷偷抹眼淚的長髮小姐，全體靜靜觀看片尾歌詞的人們。
我给四星，青春片不说爱情说励志真的非常不错，虽然这片大陆上的高中学生绝大部分没有这样的经历，绝大部分学校我相信不会有泳池，但是改编的仍旧非常接地气，改的挺好的，袁教练奉献金句，没人在乎你累不累，只在乎你行不行
比日暮好很多啊，片里这种状态与氛围更真实，日复一日年复一年啊
前段节奏有点掉地上，后段有点热血的味道。总体还是不错的，难得有这么清爽的青春片，医院那段被共情了，不狗血，很青春。在张伟身上看到自己的影子，只是我更平凡，别人的青春。
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