中国有一句古话：“执子之手，与子偕老”。
树锋和味芳，这是一对生活在上海的耄耋老人，是导演赵青和制片人冯都的叔公和叔婆。他们年轻的时候就相识，因为树锋的上一段婚姻，味芳在不经意间等了他十几年，人到中年两人才在一起。当他们携手走到了生命的最后一段岁月，味芳却患上了阿尔茨海默症。
树锋和味芳都出生在上世纪20年代，树锋从小深受儒家文化的影响，讲究“仁、义、礼、智”。在树锋的记忆中，最美好的时光是童年和青少年时期：同堂生活、吟诗颂词、研习书法……之后的命运却是他无法主宰：政治运动、工作调动、丧妻别女……直到1970年，他和味芳走到一起。
将近半个世纪的相伴相守，对树锋和味芳来说，爱是记忆，爱是缘分，但爱也意味着良心、道义和责任。在他们心里，无论对方年轻还是年老，明白亦或糊涂，都不可能磨砺掉内心深处的那份爱，因为爱已经变得淡然纯粹、深入骨髓。
如今没有子女在身边照应的他们，必须独自面对生活中所有的事情。而在经历了一生的波澜之后，树锋和味芳他们那种平静、乐观却又不乏尊严的生活态度，深深地感染着我们。
这是一个关于记忆，关于爱，关于尊严的故事。于是在2012年，我们姐妹俩开始拍摄记录这段叔公叔婆的旅程，希望能为他们、为我的家族，为更多的人留存下这段不该被遗忘的时光。影片的拍摄从2012年一直持续到了2014年。味芳的病情越来越严重，她逐渐变得生活不能自理，不记得说过的话，做过的事，不认识周围所有的亲戚朋友，只认识她的老伴儿树锋，信任他，依赖他，爱恋他！
对年近九旬的树锋来说，面对生老病死，面对自己爱人，他必须要做出抉择：将味芳一个人送进阿尔茨海默病的专门护理机构，他于心不忍；两个人一起住进养老院，就意味着要放弃还算是自得其乐的生活；继续独自在家照料味芳，他已深感力不从心。这种选择令树锋几度辗转……万一他生病了，味芳该怎么办？万一他先走了，味芳又该如何生活下去？两位老人的生活状态在这两年多的时间里发生了很大的变化，他们是否依然能有尊严的走到最后？
中国目前患有阿尔茨海默症的人数达到了900多万，位列世界第一。人们对阿尔茨海默症的认识不够，医疗保障和社会福利资源短缺，专业的护理机构和护理人员严重缺乏，使得患病老人和他们家属的生活质量受到了很大的影响。另一方面，中国的独生子女政策和大规模的人口迁移，也使得社会、家庭对留守老人的关爱严重缺失……想要在情感上、精神上得到更多的慰藉，成为许多中国老人奢侈的念想！
生命尽头，记忆消逝，但树锋和味芳他们依然有享受生活，精彩人生的权力。总有一天，我们也会老去......希望通过这部影片的传递，能有更多的人和我们一起努力，让老人们能够拥有一个真正快乐而有尊严的晚年！
天呐，拍得好聪明，简直深谙审查的奥义！凸显了懂英文的重要性，若看英文字幕，得到线索时间会提前。中文字幕则是颠倒黑白。张子枫超级棒！和吴磊CP感强，前半段全程在微笑～～～班主任老师和郝蕾演的妈妈也特别好，完全是那个角色。
刚刚看完点映。整体剧情给4星，1星给四位主演的表演。瑕不掩瑜甚至给人惊喜的一部青春片，远远超出我对国产青春片的预期。用不落俗套的生活碎片传达这个时代的青春所特有的那份忧伤下的勇敢、成长、自我和解…这些关于自我的内化母题让电影脱离了以往青春类型片中对爱情的偏重，用一种轻松的姿态摆脱了可能出现的悬浮感。演员们的表演更不用说，两位主演在我已知范围之外还给出了极具生活气息的表演，有点惊喜。（校园里的那些场景真的好写实，狠狠回忆了一把青春🚬）
全片带来最大惊喜的是吴磊，喜剧节奏很自然，几场哭戏的情绪递进更是把郑宇星这样故事线留白的暗线角色立了起来，让观众能够产生共情，演技和台词表现可圈可点
无语...这样深的bl线有存在的必要？台词也很5年前的“小言”，为什么未来就是遇到互相喜欢的人？尴尬得脚趾扣地... 加上影院空调，我好像置身冰窖。
少女成年后看见DJ台上的巨大屏幕，音乐节上那些未来科幻的壮大设计，这些视觉元素都组成了影片中那些令人着迷的、警惕的那些大而无形之物，是来自未知一方的感召。MING又是何者，网络另一边的观看者有着怎样的势力，这些来自沉默体的非现实与少年少女所处的现实互相拉扯，青春的不稳定性便被置于这夹缝中。
厦门和三亚很适合这个夏天的故事 跨年烟花下的这一吻太给人慰藉了 很少能在影视剧里看到这么干净 毫无情色意味的吻 两个人的遗憾与释然 对彼此的理解和祝愿 全在这一吻里了 举重若轻
非常棒的青春片，没有狗血没有俗套，反而充满活力，贴近现实。既有家庭不美满带来的种种无奈，又有成长过程中的困惑和迷茫。很喜欢青春组和中年组两个对照组的设定。其实青春不关乎年龄，张子枫最后坦荡地接受了自己的单恋，郝蕾离婚之后勇敢追求自己的爱情，这种充满勇气而又自洽的样子都很美好。
刚刚看完点映。整体剧情给4星，1星给四位主演的表演。瑕不掩瑜甚至给人惊喜的一部青春片，远远超出我对国产青春片的预期。用不落俗套的生活碎片传达这个时代的青春所特有的那份忧伤下的勇敢、成长、自我和解…这些关于自我的内化母题让电影脱离了以往青春类型片中对爱情的偏重，用一种轻松的姿态摆脱了可能出现的悬浮感。演员们的表演更不用说，两位主演在我已知范围之外还给出了极具生活气息的表演，有点惊喜。（校园里的那些场景真的好写实，狠狠回忆了一把青春🚬）
磊磊的团队终于想明白了，他现在20来岁，正是拍青春类题材的好时候啊，现在不拍，待等何时啊！导演原来是湾湾人啊，不知道会不会水土不服，但是湾湾人还会拍青春类题材，所以请导演给力呢！看了宣传花絮，磊磊抱着子枫妹妹，好有感觉。总之，现在特别期待。让人喜出望外的一部青春片，可能是近十年内大陆最好的青春片！一个湾湾导演反而拍出了大陆高考生的生活，很让人佩服！导演给了张子枫和吴磊很重的表演戏份，重到他们有些承受不了，但大部分时候表现得还是不错的！这可能会是吴磊第一部可以用来表达他有演技的作品，他能演好，他也真的需要好资源！导演把吴磊拍得太美了，亦庄亦谐，又有悲情和深邃的地方，太让人惊艳了！郝蕾祖峰的戏太生活化太细腻打动人了！郝蕾没有以往文艺片演技的犀利感后，有一种女性的光辉，依旧很迷人！
PS：导演说了，ming身上有郑宇星所憧憬的那些东西，大家不要乱猜测😂（所以ming不是最后大家想的那样）
首次接吻失败后情节就乱了，瞎扯淡了…前面像撞球一样的人与人的关系还是很有意思的。男女关系就像推石头上山，到某个点上不去只会往下滚落，掉得无影无踪，而非尝试去理解去接受或者一个古怪的吻。
众多流行文化给青少年造成的直接或间接后果就是：使他们陷入情感的漩涡，坚信“灵魂伴侣”是真实存在的，一旦他们感到寂寞，便会竭尽全力去寻找那个“灵魂伴侣”。殊不知，所谓的“灵魂伴侣”只是人们创造出来的一个概念，当你觉得孤独、失意、痛苦时，是你的主观臆想在发挥作用，是你的心理活动构成了这一切情绪波动。所以，这类电影也就会一直被拍出来，因为它是被需要的，就像大家少年时的“初恋”，那是人一生中第一次意识到自己情感上对他人的强烈需求，那个时候我们都还不懂得如何更好生存，只希望，自己也能是被别人需要的那个人，但是很无奈，我们要在很久以后才发现，这个世界上没有人是同类人，在电音节电影节万圣节上也无法找到同类人。
有点可惜，一个是日常中学生的学习、考试，还是成了背景，不够真切，少了点痛切的青春底色。后半段两人的情感有点反复过多，显得粘滞，不够清爽。如果导演能再退开一步，从青春情感引申到人生况味，那也许就能更上层楼了。
预告里说好了是甜甜恋爱 变到正片里成了直女苦恋男同 就好像你买了老婆饼说好了还送你一个老婆 结果买了发现送你的是纸片人老婆 气的只想退钱！！
七分，喜欢陈正道，就像slogan说的，希望我们可以更勇敢，第一次觉得吴磊演的还行，是帅的…… 光年换未来，距离换时间，也许在未来世界能够更勇敢希望你喜欢的人也能喜欢你……张子枫好喜欢
8.5/10 希望审片员是看懂了zyx的秘密才过得审。这才是一部真正的青春电影，除了台词略矫情其他都完成很好。表演上，那份懵懂和青涩、幼稚和叛逆、无知和无畏被张子枫吴磊（稍逊色）演绎的非常到位。他们所面对的困境即便对于成年人一样也无解。每个阶段的爱恨情仇都没有答案，初恋不一定白首，相爱不一定永久，高考不一定出头。导演用最隐晦的方式攻击着“最正确的”观念，并怂恿那些被压抑的勇气。这很勇敢，但遗憾的是没有展现相应的危险，而这恰恰会很致命。
【影院】
谢谢你的那一吻，让我触碰到你心里的伤痕。
【当代电影夜店理论】指无论因为任何情感波动出现人物跑到夜店蹦迪假嗨剧情的电影一律都是烂片。
一开始以为就是普通的青春爱情片，是我肤浅了，没想到吴磊演译的这么好，很自然，那种少年的孤独感特别有共鸣，想到了自己年少时候，都有青春的遗憾和成长，希望大家都可以勇敢
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