两女斗胸 高清

评论:

• 蔡问风 0小时前 :

  下半年第一部让我心生感慨的电影。伊藤沙莉的烟嗓和慵懒的身姿意外的性感，池松壮亮演起这样稍显潦倒的艺术家人设也驾轻就熟。这段恋情比起用花束作比，更不如说是「霓虹灯般的爱情」，它没有象牙塔里小文青的那种百般矫情，它在迷乱而残忍的都市里，穿梭在人来人往中，有着不可抗力的时效性。也许你永远也不会想到，坐在驾驶座上穿着板正制度平稳驾驶的司机会眼含热泪，会有着怎样的爱情故事，她的「稍微想起一些」又会有怎样的回忆，那个黑暗的舞台上，上演着相拥而眠、水族馆约会、出租车后座接吻等多少情节。可最终车继续行驶，爱情落幕，回到家，庆祝一个永不会忘记的生日，买一个蛋糕，再用一个蹩脚的理由搪塞过去。没关系，明天再吃吧，爱永不过期，我随时都可以稍微想起。

• 昭琛 6小时前 :

  四部曲，花束 大人 桃花期，再加一部稍微想起一些（这个名字比回到恋爱终结时好一些）

• 营凡雁 3小时前 :

  而那些寻常又不平凡的拨动人心的细节

• 菅鸿煊 7小时前 :

  Airpods对世界最大的改变就是青春片再也不会从袖子里掏出耳机线了

• 翦灵慧 0小时前 :

  生活常态，习惯就好，以上。

• 锁芷珍 1小时前 :

  想看舞剧，想吃日料，想吃蛋糕，想去海洋馆，想恋爱

• 雅婧 5小时前 :

  光看片名都有一种泛起了的好奇心，让人愿意往下追，延续了一贯的日式电影特有的颓丧，迷茫，细腻，让人看完保留的淡淡的哀伤！在现今快节奏的时代，需要一抹伤感但令人难忘的疤痕，来为我们的生活调料

• 郗君昊 6小时前 :

  电影结束后的舞台挨拶，超乎想象的松散没节奏w两人谈了各自喜欢的《地球之夜》里的片段，聊了沙莉（她真可爱！）出演的CreepHyp的那支mv里最后的搞笑片段ww以及原来片名是池松氏想出来的，导演一开始拟定的名字又土有中二（我记不起来了）。

• 牧文康 9小时前 :

  很闷，又刻意的情节，只在最后“我们在哪里见过吗”情绪上来一点点。

• 淑妍 8小时前 :

  其實更像是《十二夜》的變奏，但這兩位的戀愛週期拉長了好多。

• 曲听云 7小时前 :

  在Josh家看的 不知道为了什么哭唧唧 都怪到荷尔蒙那去吧

• 桂雅 2小时前 :

  「愛がなんだ」 之后最喜欢的日本爱情电影。

• 杞梓婷 3小时前 :

  在Josh家看的 不知道为了什么哭唧唧 都怪到荷尔蒙那去吧

• 祥萱 0小时前 :

  那些在海洋馆里模仿游鱼的打闹、躲避保安时偷偷的亲吻，在深夜巷里肆无忌惮的共舞，在沙发上过生日抹奶油再亲吻和拥抱，从第一次在出租车里不舍别离司机助攻表白被亲吻堵住嘴，到在出租车里各执一词的对爱的争辩，是我稍微想起的一些爱情的模样。

• 柏婧 6小时前 :

  バス停までの十五分はとても綺麗だった

• 纳喇迎丝 0小时前 :

  哇 水族馆两场 一场巨大蓝色水缸前的slow dance 一场拿抹布擦脸上的雨水 还有结尾都让我哭 就是说和贾木许没太大关系本质还是日式恋人絮语般的关于时间记忆和爱情的故事 甚至也完全不是很新颖 but there’s just something about it? the sincerity maybe or it’s only me //带字幕再看一遍发现不仅是倒叙哇 从永濑正敏“一定会在未来见到她”“终于见到了” 到重复出现的各色配角简短的人物线发展 到舞台上想象中的现在和曾经 线性时间的模糊 回忆/现实/想像边界的模糊 某种程度上是back to the future哇

• 茂胤运 3小时前 :

  天台上微醺的风和过往的车流

• 赧睿哲 3小时前 :

  可以确定的是高于滨口龙介执导片单的平均线，高于《驾驶我的车》《夜以继日》，跟《偶然与想象》《激情》持平，对爱情失败的追究亦有刨根问底的切切的决心。最终分手的导火索极具代表性，是那一类有关“不说出来怎么传达真实的想法”的分歧。野原叶认为内心有什么想说的话，一定要明明白白说出口，希望全世界人类都使用同一种语言，以免沟通不畅；照生则认为言语没办法准确传达内心所想，两个人不说一句话，同样会明白彼此心意相通，而言语徒增错讹与繁琐。7月26日0点像是一道符咒，彼此自行启动记忆开关、追溯爱情的来龙去脉，而最甜的记忆则化为利刃，一刀复一刀剜不掉心头旧肉，亦长不出新肉。她躺在他身边，说很想他，他说，“不如我们在梦里相会，在三丁目的某处”。拥有过真爱的人不免唏嘘，原来大家在爱情中的占有欲如此相似。

• 采梅 4小时前 :

  生活常态，习惯就好，以上。

• 洛清淑 8小时前 :

  尽管有着相似的故事内核，然而在本片对于生活流敏锐刻画的比较下，《花束》般的日常失真显得多么急躁而缺乏真诚。“稍微想起了一些”本身即意味着一次对于过往的回溯，这一时态以及与之相匹配的叙事手法的选择则大幅帮助影片突破线性时间观的桎梏，进而完成情感的积累与渲染。借由这种回溯，我们也得以重新审视“现在”，正如第一小节所做的那样——大流行病改变的日常与情感剩余的灰烬相伴相随，借由两人的双眼，当下被注视，过往也尽收眼底成为念想。尽管松居的“技巧”在本片中克制稳重很多，但仍然可以看到许多他作品中一以贯之的元素——毕竟他本来就是一位时间流的探索者。