语言被简化为最根本的呼声 在没有观念之前 每个镜头里都有神迹
BJIFF#4.5。更喜欢在洞中的段落,难得有这种放松身心与屏气凝神共存的心态,自然的馈赠和人类的超越壮举在这个神圣的时刻相遇。而洞外的白云苍狗又与洞何干。
补了北影节的遗憾;屏住呼吸的温度,层层下探,很适合上海的深夜
香港电影有大陆找不到的细腻,电影非常平,但就是不知不觉某一刻打动你。
本以为只有前半段阿伟的成长和奋斗故事,没想到在后半段能将焦点放到社会现实问题上,整个电影的内容变得更饱满而真实。其实不是没有素材,而是很少有故事被讲述出来。任何一个地方的残障群体要是没有可见度,就更不可能有完善的保障和福利。
想起了艾什诺兹的《跑》:艾米尔跑不过国家机器,苏桦伟跑不出生存困境(一如白银越野马拉松的遇难者)。着力点不在于体育励志,明线是母子情,暗线是运动员的赛后境遇——从“同工同酬”的呼吁到速递员的转型,是什么在阻挡神奇小子跑下去?创作者在发出质询,尽管还是太温柔了。用力过猛之处在于安放了太多戏剧冲突,例如弟弟那条线不了了之,没能处理好全片的情感密度。在这个市场低迷的年头,华语电影却悄然迎来了跑步题材的并喷,和《超越》《了不起的老爸》同一起跑线,《神奇小子》绝对是领跑者。尹志文在彭浩翔手下磨练出了扎实的编剧技艺:故事、人物、主题,而不是让虚张声势的视听喧宾夺主;也慢慢发觉自己对电影的评价体系回归了传统。但话又说回来,最喜欢的一场亚特兰大接力赛,又几乎是纯靠视听建构的,奔跑的姿态本就有摧枯拉朽的能量。
#2021IFFMH# 4.5 / 人归于自然和人深入自然,两种融合的结合。
不枉我把它放在抢票优先级首位,或许中国人对洞有莫名的迷恋吧,眼耳全开1个半小时,画面上光源和幽暗的对照不断提醒人们,这是来自卡拉瓦乔的国度的作品。还观影友好地提供了让人玩味的情节—放牛老人随探到洞底渐渐去世,或许是由于某种自然守恒/能量守恒?
@BJIFF2021 不在影院看很难看不进去,太享受了,却也容易犯困
Cinema ZED, Leuven. 2022年7月19 日
众人知道苏炳添奥运会刷新成绩的光面,又或许,这次会让人记得苏桦伟的暗面。
克制着自己摄屏的欲望与克制/不想与人建立羁绊是一回事吗
影片叫洞 半个小时了 洞才出现 全片唯一的台词大概在第十分钟处 看出来了传承 双线叙事以及一些隐喻 电影前一杯奶茶都止不住后半段困了 我的北影结束了 maybe never again
4,音乐从头铺到尾巴,尾巴极度煽情,这类片子都一样。《百万美元宝贝》是现实,这类运动片是鸡汤,我更爱前者,但也不讨厌后者。
经过短暂的《岁月神偷》之后,迎来的是松散凌乱的《阿甘正传》+《奇迹男孩》。作为影片,跑道是从“小子的神奇妈妈”到“妈妈的神奇小子”,没跑完。
喜欢拍摄自然景象时的大远景及构图,如完全回归自然原始的质感。双线并行,老头这条线的意图和与探洞这条线的联系不太明确,我勉强理解为生命与探险。开头乘电梯的不断往上与探洞的不断向下也有一个对应关系。
赢再多奖牌也没能改变生活落寞的局面,努再多的力也无人知晓。
电影语言没有什么新鲜的,贵在平实接地气。前半部分是点式抓取最有爆发性的场景让艰辛和天赋卓然显现,后半部分(快递员起)在对“要荣誉还是要实利”“超人还是不及常人”议题的展现上和《超越》如出一辙,并且更有层次一些,现实境遇和运动寿命是逃不开的问题,拍广告表演原来的自己和突破弱点更新自己之间发生摩擦(交叉剪辑还可以),不过荷载这些矛盾的是母亲。
一星半。执着于煽情,配角连功能性都不完整,天赋和努力的缺失是电影的最大败笔。
CODA讲的是父母要放手,摔爸和这个则强调别忘了爸妈,通常一说东方总是不包括印度,在这点上东方倒是一致的
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved