被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
多线叙事+大量倒叙让电影更加精彩，看到底也还是那个行骗天下的剧情，没有多少惊喜，一直在等着剧情是如何反转的。
超级超级超级超级治愈 纯爱向天花板日剧这个不我心里No.1
越来越离谱，也越来越无聊了。不断的时间提示和闪回画面，证明编剧并不想在这部戏上耗费精力。长泽雅美的漫画式表演也浮夸过头了。
古沢良太有两条腿，一路是反转剧，一路是说教剧，前者如《相棒》，后者如《铃木老师》，这两套剧是最被忽视但最有灵光的。古沢往后发展，主要就是对这两路进行混合，比如最有名的《legal high》。但人物在结构中被杀死的情况越来越多，到《趣味部屋》的时候，已经亮起危险信号，开始自我抄袭（《如月疑云》）……所以最可靠的新生代编剧只有野木亚纪子了吗？！
后魔法师时代，安达和黑泽狠狠出柜，虽然小甜剧不期待有什么剧情，不过甜就完事啦
一系列看下来，终于能猜到大多数骗局了，而一直以来的受害者，其实就只有一个——你以为我要说赤星荣介？不不不，其实是小少爷😂😂
生濑真惨，每次剧场都要被骗一次，赤星真的完全被PUA了23333。
3主角团开了天眼和金手指，怎么扯都能圆得过来。当然，总体还是比大部分同题材电影强的，只是没有原来那么惊艳了。
前面的多视角又过于啰嗦
大手笔，更加奢华的外景，加盟客串的名角翻了一番，不过反转看多了也确实有些腻，且三剑客初始动机没以往剧场版那么吸引人了，不过要是拍续集的话又算是引出不少新人物和埋了一堆线。
各种撒糖看着很开心。就是为什么不能拍他们嘴对嘴亲到一起的画面惹。
全员小猫的大型局，意料之中+情理之中。东出昌大竟然还能出演，唐田英里佳的新角色是情妇，东出昌大也可以换个人设演渣男啊。
大手笔，更加奢华的外景，加盟客串的名角翻了一番，不过反转看多了也确实有些腻，且三剑客初始动机没以往剧场版那么吸引人了，不过要是拍续集的话又算是引出不少新人物和埋了一堆线。
叔要吃那盘海鲜炒饭！！！怀念活在台词中的STAR和杰西。
刚看完 就觉得有点失望 可能当时看剧觉得很不错期望太高了 整个电影叙事节奏挺有问题的…像是各种片段毫无衔接地拼在一起 安达（的手机）出事故后突然就转到了见家长 家长还都挺好说话（？）这发展也太快了？而且能看出来东电很穷 各种拖时长 回忆很多 说话也很慢 （真的希望把见家长拍得曲折一点）不过日本人真的很会拍 长崎两人见面后的第二天早晨在床上醒过来以及最后婚礼白西装那个场景真的 好！美！啊！总而言之 感觉这个电影应该是面对粉丝撒糖的那种 不过撒的糖真的好甜www
但是在剧透那天还是有点生气的，进度太快了，一些感情细节明明可以再打磨打磨，像剧版一样就好了
仍然活在达子世界里的 Jesse 和 Star，唉。濑户康史什么时候开始可以做这种主题系列电影里的某一部的重要角色了...
赤星这衰b一朝被蛇咬十年怕井绳了属于是，怎么回回都中招啊哈哈哈哈🤣
感情里最重要的就是真诚啦！每一个醉酒的日子，幸好有你在身边！
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