蜂群是无数受害者亡魂的集合,糖果人即是黑人血泪史本身。一向渴望跻身上流忽视非裔过往的女主最终在警暴前召唤出了糖果人,成为糖果人继任者的男主对白人警察大开杀戒并在结尾以92版糖果人的面貌写就了对白人的同态复仇檄文。乔丹·皮尔把故事说好了但还是同《我们》一样缺乏力度,拍得比老版还要文艺恐怖两不靠。中间女学生们对着镜子作死时亚裔选择了中途退出,所反映的态度与《逃出绝命镇》中亚裔与白人同为压迫者的形象有所不同,不知是女导演的意思还是皮尔本人对亚裔的某种期待。
近期恐怖片还剩《南巫》没看,看完温导作品后意外觉得本作整体还完整些。可惜表达主题上主次乱斗,作为增味剂的平权喧宾夺主,恐怖的部分细品也少些味道。食之无味,弃之可惜,确是道无特色的普通小菜。
只要仔细研究问题答案就会自然而然出现。 歌曲好听。
这个电影证明了一条真理,拉丁裔比白人抗老。
导演明显有过比较不错的电影教育,所以一开始在拿到镜子的题材之后能够调动自己的学习经验搞出一点行活,不过也只够撑半个小时。角色为什么要对着镜子喊一个名字五次,除了猎奇导演给不出任何理由,所以看起来每个死者都巨蠢无比,特别是中间厕所里的高中生,为了水时长真的是辛苦了。本来艺术主题就悬浮感严重,想硬塞点种族议题,结果连待拆除的黑人街区都不敢拍的破败一点,是生怕破坏自己的精致美感吗?剧情更是鬼扯,绑架女主角的用意我用脚指头都想不明白。恶灵杀人的逻辑到底在哪,连个基本设定都把握不住,你拍个屁冤魂。
哽住了,对小时候喜欢的玛丽苏幼稚剧情再也提不起兴趣了🤐
其实,这片部分镜头的拍摄手法挺不错的,只是主题表达混乱且陈词滥调。片中的女评论家在看展时,已经给本片下了非常精准的评价
没有甜甜的爱
作为恐怖片 不是追求单纯的恐怖 立意近年来美国白人射杀黑人嫌疑犯事件 在原有的恐怖传说上增添了现实意义 运镜太喜欢了 从远拉到近景的几个镜头非常惊喜
J Lo本色出演,歌好听人也美!但Owen Wilson太老啦,我可以看五十岁辣姨玛丽苏,但麻烦下次换个帅哥配天后好吗!
虽说音乐电影剧情容易浅薄,可这部也薄得太不走心了。。主题曲与配乐勉强挽尊,仅此而已。
对时代圈层和媒介的“不剔除”不代表有观点和分析,好莱坞有罪,让明星如此做作地用钱来自我解构。
请不要让政治正确拉胯黑人恐怖片了,糖果人即是社区集体潜意识真的好拉胯。
音乐很好听,虽然不现实但是甜甜的爱情也太美了~
糖果人的形成过于老套,抓黑人那段喻意过于直白。
3.8/10 不可否认, 无论是镜中视角的拍摄手法, 亦或是充分利用光影的画面构图, 皆让本片拥有了充满美感的画面。 然而这部影片的剧本, 简直如同一场灾难。 娱乐性强的惊悚悬疑类故事, 以及颇有深度的映射现实类故事, 糅合之后又因对前作的致敬以及时长的限制而被大幅修剪, 最终呈现出一个混乱不堪又无趣至极的剧本。 同时大量化为口号的深意, 再加上最后一行字幕, 彻底令本片化为一个充满私心且饱含政治隐喻的宣传工具。
92年的原作当时只做一般鬼片来看。一个黑人受到不公正对待,枉死后化为恶灵向世人索命,这样的鬼怪故事放到如今政治正确的好莱坞,自然免不了成为黑人族裔表达抗争诉求的外衣。但以暴制暴并不能换取更好的明天。
最后都杀到无感了,可能恐怖片就是很难一直掉人心弦吧,
虽然说是第一部的直系续集,但是在对于糖果人这个表意的态度和塑造上其实进行了重塑和重新解读,说不好听点就是吃了设定。这一次把糖果人当作是黑人受迫害史的集合,而非特定个体,但是事实上片子并没有很好的呈现这一点,至少糖果人的形象是一直使用这一部新开辟出来发糖果的形象,并且交代在这期间还有好多“糖果人”,那这就和第一部相矛盾,为什么第一部女主看到的还是最早的形象,而非中间某一任的形象,这从这个IP本身来理解的话就会看得非常出戏.。其次就是对于糖果人和黑人社区以及士绅化的表达,这一方面倒是完成得可以,通过男主作为第一部婴儿离开社区后的记忆缺失,以及里面对于艺术家创作与剥削的探讨,都很好的回馈了这个问题。但是到了结尾却直接糖果人粗作为了一种类似黑人守护神的身份,这就大大削弱了第一部中塑造的这一形象的深度
大部分黑人的电影是不是最后都要扯到平权上?
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