每位渴望成为艺术家的内地新导演,都应该好好学学本片是如何设计场面、调遣运镜、丰富调度的。舞狮这样的传统文化成为了合理的叙事背景,不止是知识普及,更通过阿娟这样的弱小个体提炼出精神层面的坚定。而在美轮美奂的画面下,才是本片最出色的部分——城市的快速发展和传统文化的衰落是并行的。发展的代价太大,落在了人、文化、环境等方方面面。影片末尾的舞狮大赛,鲜艳的各色狮头背后是苍凉的阴霾城市,舞狮的凝聚力激荡人心,却也抵挡不住遍地的寒意。留守儿童的命运往复,很可能就是社会未来模样的缩影。影片彩蛋绝妙地点出了这层内核。当然,从叙事表达上,影片有着强烈的周星驰灵魂覆盖,对话的遣词用句可调整的地方也很多,是比较明显的遗憾。最感叹的是监制张苗多年来判断项目的眼光,市场进步不可或缺的一份子。
~~~~~
我更喜欢阿娟在天台练舞狮的那一段,
在熬过前半段的真空叙事后,影片从少年登上开往广州的大巴车的时刻起精彩了起来,不逃避现实的态度是可贵的,从观众反应来看也是有效的。编剧还写了《燃野》,基本可以看作一本两拍,好在《燃野》犯的错,大部分都被《雄狮》规避掉了。看到最后我哭的很伤心,登上山头的终究是狮头而不是少年,而这就是生活的常态。
我欠《雄狮少年》一张电影票啊啊啊啊啊
~~~~~
宁愿做个总会被俗套剧情感动得稀里哗啦的人,也不要扮那个老是唱反调的人间清醒逼。好看!
从剧本打磨到视效雕琢,一洗被神话新编神魔题材统领多年下,那华而不实又早已呈现出创作倦态的观影体验,甚有加冕国产三维动画里程碑之作的态势,给再多美誉也绝不为过。精美的场景渲染与对毛发液体的极致处理,仿佛偷师了米老鼠近年来开发的诸多核心动画渲染技术,而这个无比中华,又市井气满满的励志故事,却如《百鸟朝凤》般隐忍但洪亮。最值得欣赏的,是导演对阿娟内在性别与外在显影的隐晦暗喻,巧妙的将通俗励志主题上升到对性别体征认知探讨的边缘话题领域,放眼当下刚柔对立的价值观舆论氛围,更显出创作者非凡的艺术觉悟力,届时定要再到IMAX厅感受一次醒狮的魅力
一边惊叹于美术表现,一边在吐槽剧情结构和对话的片子。本来选的题材和角度都相当好,硬是变成喊口号、强行转折和贴标签的片子。这一点编剧给美术和技术道歉!但人物造型也有离谱的点,唯一拥有正常脸型的是剧中“反派”,什么意思就离谱。
全片正是一种周星驰叙事与一种现实叙事的反复激荡,正如阿娟一次次得到又失去、戴上又摘下的狮头,正如每个小人物都曾在脑海中发生过的挣扎。
这才是国漫应该有的样子啊啊啊啊啊
我们的动画电影,什么时候才能跳脱出“只有变强大,才不会被欺负”这种简单粗暴的逻辑。
这一众好评真尴尬,丑化国人舔外国的味遮都遮不住
3.5。事件意义大于电影本身,四星可以打给这个意义以及各种引申思考的。就电影而言,前半段刑讯逼供戏的尺度和篇幅大到撕心裂肺令人发指,后半段正义的伸张又过于顺利,有点让人纳闷,挑战这种固化的难度似乎太低了。
既现实又理想,既当下又传统,老掉牙的英雄之路的模板,搭设出有血有肉的内核与故事。
世界上任何地方都有黑暗,区别在于对待黑暗的态度。你以为藏着掖着别人就尊敬你?揭露了阴暗面别人就瞧不起?恐怕现实正好相反吧。敢于把顽疾和黑暗展示给世人,并指明是与非对与错,就这一点来讲印度就比中国强百倍和有希望。最后加上的一颗星完全是基于跟鸵鸟国对比的情绪化结果。
我们中国当年也有类似案件,印度能拍出来,我们不能拍出来,我们确实低人一等了
很工整的片,以至于想要更多反转,可惜没有。法庭和监狱穿插的节奏还是很带感的,只是作文命题太明显,新意欠缺,唯一印象深刻的可能就是自由的上街游行吧。
国漫之光啊啊啊啊啊啊啊啊
真正的英雄主义是知道生活真相后依然热爱生活,这部电影就很好诠释了我们为什么热爱!绝对是我个人年度最佳院线影片了~ (重映不算在内的话)无论从动画效果,3D建模的用心上,色彩把控上,剪辑配乐等方面,还是核心的人物塑造,剧本逻辑,剧情把控,节奏张弛有度,我愿称之为今年华语影视之光!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved