本片根据卢斯蒂格的小说《一个来自安特卫普的女孩》改编。
1973年，居住在纽约的捷克犹太作家威利·弗雷德知道儿子女朋友的母亲也曾被关押在奥斯维辛集中营，父子俩登门拜会，威利见到了苦寻三十年的集中营恋人科莱特·科恩，威利的记忆闸门再次被打开……
1943年7月威利被转押到奥斯维辛·比克瑙集中营，不久比利时犹太女孩科莱特也被火车送来。威利在火车站台上叮嘱刚下车的科莱特要自称缝纫工，这使得科莱特免遭进毒气室。后来科莱特被分配去检查犹太人衣物中藏匿的贵重物品；威利则利用送取衣物之机偷偷在营内传递食品和药物，共同的命运使两人很快相恋了…
比克瑙集中营司令官韦杰斯克凶残无比，动辄开枪杀人，任何违规行为都要当场处死，他也盯上了科莱特，软硬兼施占有了她…
1944年9月，随着苏军的逼近，纳粹加紧执行对犹太人的“最终解决方案” ，剩下的犹太人将被转到豪森集中营。这时，科莱特怀孕了。威利好容易找到藏在往外运木材车上逃跑的机会，就在一切安排妥当之时，科莱特却因被韦杰斯克缠住未能及时赶到，为了心爱的人，威利放弃了这次机会。
科莱特最终还是被押上了开往豪森集中营的火车，被解救后科莱特生下了韦杰斯克的女儿汉娜。
1945年1月，威利在被转押途中遇到苏军，韦杰斯克因仍枪杀逃跑的囚犯而被愤怒的囚犯打死。战后威利四处寻找科莱特无果…
剧中还描写了一批曾帮助过他俩的人：波兰医生大卫因知道科莱特怀孕而遭灭口；彪悍管理员弗里茨多次帮助威利；虽爱财但暗中帮助科莱特旳波兰女管理员布罗德因为帮科莱特搞到通行证被发现而被处死……
美术组持续输出。
果然是小成本佳作，整体看下来比较流畅，感动和幽默等情绪表达自然不做作。全篇是对潮汕的家庭与地域文化的呈现与反思，并把文化融入人物的塑造和剧情发展的路径上，使人物成为行走的文化现象，景观则自然地进行文化表达。
冲突都是因为爱，然后又都回到了爱，有点李安早年的感觉了。Back to love，在很多时候妈妈就是Love的意思吧。
魏君子制片，杨秉佳编导，能看到座头市、椿三十郎等日式剑戟题材的影子，也融入了邵氏江湖义气、侠骨柔情的内核。总体来讲，故事完成度可以，但主配角的塑形如成瞎子拔刀似地快如闪电，并未有过目难忘的场景。
敢模仿座头市，也是熊心豹子胆，剧本、台词、角色、气氛差很多，看打的话，还能看，基本是良心网大。
可是绣春刀他喵的不出呀。
配角们的表演可以再提高提高。
中式英雄主义的再放送。
是有点东西的网大，导演水平不糙，台词也不尬（不过最大bug就是瞎子不可能听不到女主被灭门的惨叫声），武戏可以，意境也营造到位了，有些镜头挺好看的
火龙斩帅，雪景漫画，不搞爱，不废话，一双错骨手，一把听风刀，一招楼兰斩，一颗侠义心，一个快意恩仇替人复仇的故事，有人为了江湖之义，可将一生轻掷之。这片儿是可以花钱的那种。
角色塑造可能参考了古龙小说里的傅红雪，但角色有型无神，电影有表无里。角色行为动机没有说服力，但网大能有几分古龙武侠的孤傲快感实属不易，有几个瞬间蛮有质感。
拍的真好～最喜欢最后妈妈在飞机上陷入沉思的镜头！在那一刻我仿佛听见她内心的千言万语，些许激动，又些许伤感无奈。忙活了这一辈子，竟没有坐过一次飞机，“是不是觉得你妈啥也不晓？”太真实了，太触痛了。
这是一部两极分化特严重的影片，美术，音乐，制景，服化基本上是一流化的，摄影，武打设计在二流中等水平，而编剧，导演，演员却在三流……而且这部影片看样子在网大里投资也不算小……
这片是有人打了招呼还是咋的，打个二星还发不出广播了？
其实很想看到剑豪生死斗里面的瞎子砍到树的场景（室内柱子也可以呀）。可惜没看到，那才是瞎子真正的制约呀。可能是想放到第二部吧。
童星出生的谢苗，演技和武打功底都非常扎实。以盲侠为主角的电影近年来还是比较少见的，我挺喜欢这种给人设做减法的主角，他们的弱项反倒成为影片中的看点。
成瞎子独闯灵堂一段一度想起了方世玉独闯红花会救母，但也只是一念间而已。打斗的花架子是有了，人物内在的情绪冲击力差得远。
另外有趣的是，一个典型的男权视角故事，镜头对准的却是两个女人，可以看到一个女人是如何主动承担起维系男权家庭关系，另一个女人如何被这种“担当”挤压，这个设置，恰巧掩盖了主创糟糕的性别意识，大大减少观影不适感，就如借助县城文化呈现，减少了贫瘠的电影质感带来的影响，反而透露一丝鲜活
谢苗演这样老气横秋的角色有点怪怪的。片子胜在简单、时间也不长，剧情简单不拖沓，不用那么麻烦的剧情啊、反转啊，就要个老武侠的味儿。4星鼓励下吧。希望以后越来越好。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
