视频
资讯
为什么三十年前的事情还是要重复在十多年前的我们身上
娃娃的工具性太明显,机械植入到了笨拙的程度,很有那种“写作班行货”的味道。当然,观众很清楚娃娃做为一个隐喻装置,暗示从母职逃离的女人无法释怀的心结,以及与女儿终究难以割断的生命联结。但这构成一个48岁女教授偷娃娃的动机吗?观感很诡异,creepy。结尾女教授肚子被捅了一针,躺倒在海水里睡了一夜,于是多年的创痛、分裂、愧疚便霍然而愈了?心理逻辑是什么?
要拍燥郁、敏感、陷入困境的女性,找Olivia Colman简直是满分的答案 。想起另一则恐怖的生育寓言Yerma
太震撼了!女性身分、母職、自我意識,似乎從未被這樣的呈現過。導演好厲害啊,每一個畫面都細膩又尖銳,Olivia 和另外幾位女演員的表演在小螢幕上都能感受到撲面而來的情緒和能量。不得不說費蘭特確實是 21 世紀非常重要的女性作家。
在想有些时候所谓的“少年气”是不是其实也是一种学坏的toxic masculinity…歌很好听
只找到了高糊版。野蛮生长的少年,混乱地活着,然后混乱地死去,“船过水无痕”。
作为导演处女作绝对是好 天才女友这个作者隐约对她的天才女友有点执念吧 这部作品也有她的影子
在金馬泰坦廳看完直覺好普通,在新電影的尾聲,一個好老套的混混題材,卻真有它清奇之處,一切混亂而清淡,始終搞不清楚人物關係,最後阿國怎麼會跟他大姐上床。本土片少見歐俄式錯雜繁複的敘事結構;多種口音語言交會,從尷尬感轉為日常,而何為電影何為日常,那些自然與尷尬徘徊的瞬間,阿標抱小孩唱歌,阿國、阿兜玩著槍;錯綜令它原本的平庸昇華,熟悉的侯楊鏡位,我已經開始忘記這部片的種種細節,何處深刻也想不起來了,依稀記得大家髒話真的罵得滿好,顏正國還是一樣有意思,而好多好多即將在下個世代被遺忘的面孔,已然成了這部片本質以外真正的樂趣與情懷;羅大佑與林強爽唱,片尾吳俊霖的字樣。只是小剛隔年就不在了,這部片一切的解釋,都在電影裡放棄,而留給時代了...絕美之城,台灣低配版,安啦!安非他命的安。
惊艳!相当漂亮的电影,即便有原著保障,导演把控气氛和情绪化的悬念非常出色,音乐用的太好啦!所有女性角色都选的好.
(6.6/10)当《德州巴黎》中那位抛妻弃子的父亲离开后,他感受到了自由。在《暗处的女儿》中,女主角同样离开了她的家庭,而她的感受却更复杂:有自由,有实现自我价值的满足和成就感,当然也有因社会对女性“完美母亲”形象的追求而造成的自责和悔恨。还有一点很有趣:抚养孩子的过程是家长在教育孩子,而反过来孩子也可以在某种程度上重塑家长。
D / 既封闭又自我的电影,很不喜欢,能把手持特写电影拍的这么无法靠近人物,导演水平也是够差的。
母亲和女儿,女儿和洋娃娃,镜头语言有表面新鲜好看拿起却腐烂变质的水果。Leda发现身边的所有父亲几乎都始终缺席,留下一个尖叫吵闹充满哭泣声和崩溃时刻的母女关系,“she is ruined.” 光辉属于和陌生女人共同高唱意大利语歌、互相亲吻赞美的Leda,属于发现自己obliged to 寻找自由的Leda,也属于被困在糟糕的母女隐喻,离开孩子或苟延在生育里的所有母亲。ps 女二变妆造忽然好美,配乐好恰当,想看费兰特原著。
好无聊的题材,再用现实主义的手法拍也不会变好看
罗大佑和林强表演皇后大道东那一段很high哈哈,台北版小武(比贾樟柯的还早),电影版一佰万(和新宝康乐队同一年),配乐也不错!
影片中现实与回忆形成镜像,女主角也与年轻女人成为镜像。女主角年轻时对母亲责任的放弃,并未让其生活轻松,反而让其难以面对自己。从影片开始时的貌似优雅,到结尾时的狼狈不堪,恰是其心理体现。故事不错,情绪到位,但讲述太啰嗦,镜头过于讲究。
我私心的喜欢,其实一大部分喜欢还是来自埃莱娜的原著,虽然还没看到,但是一眼就能确定是她会关注到的会写作的风格。我也蛮没想到The lost daughter这个名字,其实讲的是母职惩罚的故事。除了科尔曼,尤其喜欢演young Leda的Jessie,她可真漂亮,达妹的角色外表看起来就已经产后抑郁很严重的样子了。
画面真的好看,配乐好赞!
台湾乡土味很浓,充斥着少年的无知无助自我迷失的电影,最后阿国死了虽然很伤感又觉得情理之中,原声带真的长出了那一代少年的迷失。嗯,从某方面来说很有种中国版猜火车的感觉。
做母亲真的要做好万全的心理准备才行……作为处女作来说整体完成度还是很不错的,而且女导演改编女作家小说再找一帮优秀女演员出来的效果非常好,Colman演戏真是举重若轻,她的表现和反应都很自然,没有丝毫演的痕迹。Dag真是好美好美,多多出来演戏嘛~三星半
3.5/5
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved