“我能在未来记住艾米丽,她就会在未来。”
诗情画意的英伦乡村、荡气回肠的爱情和命运多舛的人生,天才的孤独总是惊人的相似。导演运镜颇有深意,Emily和Louis总是处在镜头的两端,亲密的情意绵绵中间永远隔着或人或物,好像上天注定了这对眷侣终将天人两隔的不幸。触摸着昔日爱人的披肩,一束光照在Louis的脸上,她用生命最后一丝力量守护他远离一生的不安和恐惧,她帮他找到了electricity which is love。惊讶于福田的风格,清新而跃动,精致又自然,尤其是电影最后一段,超脱现实的迷幻。他真的疯了吗,他只是太孤独了。
剧作一般,但可能我太爱本尼了,他演什么都能共情。
結尾親人線有救回來,但挽回不了想給三星的心
22.05.10 ★影片前后割裂感很严重,感觉完全是两种风格的电影 ★而且节奏真的有点慢
这个评分挺合理的。导演有自己的想法但还没找到自己的风格。
一些顶级售后,谁看谁说好。但如果没看过tv单纯作为一部电影… 基本就是糖水流水账吧( 不过拉灯拉得厉害,adachi说听不见yuichi的心声了,我才:“???他们昨晚睡过了??”
艺术家观察,体验,转换。让痛苦与美得以结合,就像柔美的阳光下被病痛折磨的Emily一样,迸发出强烈的生命之美。
这个传记片实在是乏善可陈到哪怕只拍两个小时的猫咪它也不至于分数这么低……艺术家本人的猫咪画作倒真是非常好看的。说句题外话,我觉得片中一直强调主人公一个人要养活一个妈妈和五个妹妹所以家里的经济状况一直很艰难这件事,真的全怪当时社会给女性的就业空间几乎没有,要是大家都能去工作获得收入,日子哪会过得那么狼狈呢。
不可能存在的女朋友与无法真实存在的姐姐,多少显得有点虚无,这或许也说明了奇迹为什么会叫做奇迹
像是“从前有一个人,画了一匹蓝色的马(《夏加尔与马列维奇》)”“从前有一个人,写了一本有关性爱的书(《波兰爱经》)”或者“从前有一个人,画的漫画是以同性性关系为主题(《芬兰的汤姆》)”一样,“从前有一个人,让猫成为了在人类家庭中拥有一定地位的宠物”,而故事也许没有《莫娣》《弗里达》或《波西米亚狂想曲》更具戏剧性,但至少有一种《北斋》式的醇厚,艺术世家出身的韦恩承继艺术家父母的灵气是自身个性的张力,不顾姐姐的反对冲破阶层的藩篱跟女家庭教师结婚则是外部的阻力,小妹妹被送进精神病院似乎是那个时代的艺术世家惯常的悲剧,所以,电影似乎是本尼迪克特拍的另一部《模仿游戏》,寡淡,也许提供更多的是某种史料价值,“从前有一个人,第一次将猫视为插画的主角”。关于第一代猫奴诞生的始末,刻画的是一种“孤独”的共鸣。
温情满满,剧情不出彩,不过仍然很喜欢,感觉演员表应该把姐姐往前排啊🤔,林允儿其实不算女主的说。其实我有个想法,把姐姐离开那段换成男主下车后姐姐留在车上,然后男主看着姐姐随列车远去,一束光总感觉有点突兀
没什么主线剧情的,就是在撒糖,纯粉丝向,有爱请进场。
在看过本尼那么多电影之后,我在这部电影中突然反应过来,其实他擅长的不是演天才,而是演孤独,各种与时代格格不入的孤独。难怪他不怎么接爱情戏,两个人的爱情戏真是他的弱点,但是一个人的爱情戏却是他的强项,因为只有一个人的爱是会让人发疯的孤独。
虽然猫是卖点,但足足到40分钟后才出现第一只猫,全片也没有多少猫的镜头。有些画面很美,不过暗调的画面更多。总之看着挺累的。
剧情有点粗糙但还是很经典。林允儿演真的高中生毫无压力
这个评分挺合理的。导演有自己的想法但还没找到自己的风格。
开场回顾剧版的片段瞬间带我回到熬夜追剧的那些兴奋到睡不着的夜晚。而安达和黑沢真的又回来了或者说电视里的两位毫无缝隙感走进了大屏幕!演技无可挑剔!而风间导演在电视剧版里已经证明了他对情绪的细腻捕捉在长达两小时的电影里也持续在线。安达黑沢两人之间变化的距离感和遇到的困难,依然被两人相互体谅与互相理解的心所化解,走到了最好的结局。整部影片延续了电视剧版依然是温柔善良的主调,没有太多的纷扰和狗血桥段。安达从魔法师回到了普通人,收获了爱情与成长,非常值得一看。
没有康伯巴奇驾驭不了的精神疾病患者角色,演技太棒了。
当你继续画画的时候,你就会跟别人产生连结,你就不会孤独。
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