即使有那么多的似曾相识,是枝裕和还是贡献了震慑人心的戏法。看似真善美的结局,是他给予残忍现实的最大善良。
感觉就像是日本电影的韩国配音版,宋康昊的表演也是一直以来的稳定输出而已,我觉得在寄生虫里的表演更加可圈可点,这次赢得影帝是对宋康昊的肯定,也是日韩电影圈的胜利。
其实素英这个角色很值得挖掘一下,这个电影其实聚焦的是母子关系,母亲和被抛弃的孩子,在“感谢你的诞生”这个桥段里,素英成为了所有人的母亲,这个抽象身份的完成其实很值得玩味,素英一开始是以一个绝对失格的母亲形象出现,到这里在其他人的帮助和要求下彻底完成了母职并进行了升格,很有意思。
“不是被抛弃的孩子,而是被守住的孩子” 虽然是韩国电影,但内里涌动的是枝裕和信奉的日式温情,淡化了身份标签,所有人回归到“父亲”“母亲”“孩子”这样最初的角色;稀释了情节冲突,重在陌生人之间跨越血缘的情感联结。临时重组的五口之家,一场意外迭生的行程,是逃亡是旅行也是另一种抵达。
怎么说呢,依然保留是枝裕和的特色,但这其实是个非常戏剧性的故事,跟生活化的叙事风格显得不搭,看的时候就很难投入到电影里,觉得不可信。
这些人凑在一起真的是,乱七八糟,毫不相容,毫不相干。
看到了熟悉的是枝裕和的碎片,但没想到拼凑起来竟如此寡淡
宋康昊的表演在他自己的作品里好像算不上出彩,甚至没留下记忆点。
个人最爱的两段:
沒有赴法國拍《真相》的水土不服感,是枝裕和這一套真是放之東亞而皆準。一邊暗想這不是跟《小偷家族》一模一樣,一邊無一錯過地在導演安置的每個「金句位」眼淚汪汪。
体量上就感觉是小做一波,但这种片子拍出来确实自己开心啊,挺满意的
即使有宋康昊和姜栋元,我与是枝裕和的细(suo)节(sui)依然无缘
前有小偷一家人,后有人贩子一家人。就没有是枝裕和掰不直的。
河濑直美略胜一筹。也许问题就是太工整了,不过这也是导演创作国际化必经之路。
摩天轮上两两互映,遗弃者与被遗弃者在小小的四方箱内情感尽现。安静的步入高潮,然后悄然回落。温情到浪漫与飘渺的现实,自然很难被接受。我们需要克制和面对的是什么?
当是枝裕和领着一帮韩国演员,影片完全没有他原来的气质了
这世界时常糟糕,时常失控,别担心,你永远被爱着。替所有被抛弃的被抱养的小孩和父母把破碎的心缝补了,我愿称是枝裕和为心灵裁缝,他所有题材都在亲子关系(被抛弃/血缘关系/父母缺位……),就做自己茶杯里的小风暴,也能雨露均沾各位干涸的看客。
【2.0】刚开始以为是要再拍一部《小偷家族》,越往后发现拍的是《我不是药神》。
一言难尽啊!总结槽点:1. 明明是自己掌镜的自己的故事,为什么要拍成韩语电影?怎么想的?本土拉不到投资了?日式逻辑配上韩式制片,两种风格水土不服,看得浑身难受。2. 亲情这个概念只有放在家庭这个容器中,才是值得一讨再讨的重大话题,脱离了血缘家庭会显得非常矫情,小题大做,或者要么就像小偷家族那样给主角团设定一个相当极端且戏剧化了的生存背景,将亲情话题“提纯”,形而上地去讨论。理解枝导的探索精神,但从《小偷家族》开始感觉就有点刹不住车了,但好歹还在可控范围内,这部直接把自己玩死了。唉,难看。
是枝裕和的风格,寡淡如水,却又有很强的张力,关键台词调动情绪。小偷家族的路数很明显。iu演得真好。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved