情感拿起又放下,亲密又分开,人类文明走向永远都需要学会控制情感。
想象一下梅艳芳上《艺术人生》,本片就是这样平白而无趣。倒是众多男演员,林家栋、白只、刘俊谦、中岛步(尖叫!!!),一字排开,各展所长,颇有可观之处。衬得女主演戏就是虚张声势、底气不足。不过说到底,巨星是天生的,能演好巨星的,也定然不是泛泛之辈。譬如张曼玉,譬如拉米·马雷克。
11.14 四线小城蹲了三天终于蹲到一场粤语夜场!太不容易了……万达良心!我自觉得对梅姑的了解应该会比电影更多,但如今有机会在大银幕再睹绝代芳华,真是弥补了我晚生十年的遗憾啊!所以,一定要粤语,必须要粤语!// 11.16 23:11散场;夜雾弥漫,路上四下空荡,引擎低鸣如泣,回忆海啸般涌上心口,感谢王丹妮的演绎,已经没心情挑刺了——我TM快哭死了……
这个真的很治愈 看完心里很温暖,也喜欢达妹,但不喜欢她咬嘴唇的动作
那时候SARS的口罩是棉的啊无语 你们都放了纪录片 为什么还一群路人戴蓝口罩啊
导演显示出处理如此传奇人物的不自信,不相信自己的影像传递的情绪,相当依赖真实影像,而导致观众不得不接受真假梅艳芳同台共戏,搬起石头砸自己的脚
感觉是一部明星的人生流水账。看的是导演剪辑版,不知道其他版本有什么差异,但是我看的这版实在拍的一般。好像是纪录片,却还不如纪录片。没拍出一代传奇歌手的拼搏和成长,仿佛一切都是天赋的才能和天赐的机遇。绯闻事件却花了大篇幅在讲,但又没拍出真实的“渣男”形象和故事。还有就是王丹妮的选角,虽然有些气质和演技能有几分神似梅艳芳,但人也真长得不像啊,那些复刻的场景就真的很出戏。明明有更像梅艳芳,也更有演技经验的选择。导演也不知道怎么选的,为什么不干脆邀请关锦鹏来导演,梁乐民感觉完全不擅长这类题材,既然“梅艳芳”对香港人如此重要,为什么选角和制作给人感觉这么草率,看不懂这背后的用意。
很可爱的小品。羡慕男主,作为一个被爱着长大的白人男性真的十分privileged。
《梅艳芳》算不上深刻,但绝对算得上是一部达标的女性影片。以前对梅艳芳都是片段式的认识,小时候还觉得她长得那么丑不懂为啥那么红。但是现在有了些经历,真的能感受到她独特的人格魅力和大气。在如此浮沉不定的人世间,用劲而真实地活,对得起天地良心,在遗憾中也能有潇洒,在江湖中做个性情中人,确实是女中豪杰。《梅艳芳》这部片子珍贵的不是还原一位歌星,而是在这个充满了打压的世代鼓励女性真心去爱,用力去活,在人生高低中总可以有气度,坦然面对。女人是朵花,就算不总是别人心头的玫瑰,她的开放与凋零就已是风景。花开不多时,堪折直需折。
太能共情了!这两个人都住在我脑子里。一开始我还有点嫌弃Dakota的眼神演技怎么只会暧昧。但和最后的车上谈话一对比,觉得她真的挺合适这角色的。Ps:Este原来有在偷偷接私活!所以Alana演电影,就Danielle在专注新专辑吗?
导演剪辑版。从这个角度去诠释梅艳芳,实在是太弱了,调色也很不行。
我总是想探寻昔日的明星与当下的偶像究竟有何差别。我的父亲有一个柜子专门存放他当年喜欢歌星的磁带和海报,让亲戚好友从珠三角带来的正版磁带是绝对舍不得多听的,因为多听这盒就废了,总是专门买了空白的磁带盒录下来,正版是母版,只听自己录的子版,听得没声了才再录。童安格、谭咏麟、张学友等,当然也少不了这部影片的张国荣和梅艳芳。他总说哪怕现在再有时间,再有钱也找不到以前追星的感觉。为什么呢?因为明星总是时代之子,就像大家喜欢说梅艳芳是香港的女儿,梅艳芳的唏嘘唱出了香港旧时代士大夫的格格不入;梅艳芳的反叛唱出了新时代冲击下年轻人的不满。现在偶像的唏嘘在哪?在不满镜头数量和到手工资;反叛在哪?更是完全没有,一纸文件,个个如噤声寒蝉。如果以前的明星是割裂时代下精神之产物,那么现在的偶像就是资本机器下戏谑之玩物
挺温暖的,讲了一个关于长大的故事。
#导演剪辑版
1.香港的女儿,仗义,不服输,喧嚣却孤独。
曾遇上几多风雨翻,曾遇你真心的臂弯。对“香港的女儿”的缅怀,要客观评价不那么容易,有遗憾,作为传记片手法上平淡,但原型已经足够耀眼,夕阳之歌唱响每个瞬间直让人唏嘘。王丹妮年轻时期表演更具体,做到了形似而有自己见地
又,有女同事想请上大四的女儿去看《梅艳芳》,女儿蒙圈发问:“梅艳芳是谁?和梅兰芳什么关系?”听后不禁唏嘘,不知道30年后,还有多少人记得曾经既风情万种又傲气英姿的你?
男主&导演长得真像巴塞罗那的皮克,难怪这么想去Barcelona🤣看这部电影我明白爱而不得也许有的时候是老天给我们最好的安排。
我挺能理解多米诺的
剧情不算很出彩,但完成度挺好的,挺喜欢男主这种长相,眼睛给人真诚和安定感,笑起来温暖阳光boy,再加上身为导演的滤镜,好感度up。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved