上海滩十里洋场,是无数人追梦的乐园……天生神力的青年马永贞(伍允龙 饰)从家乡来到上海谋生,在当时占有上海一半势力范围的老帮派斧头帮治下谋得一份苦工,岂料因同伴窃取斧头帮的鸦片,在后者发难之际与同住贫民区的老铁(洪金宝 饰)将工友救下,为了追踪那批鸦片的下落,马永贞与上海另一半势力范围的主人——新近崛起的龙七(安志杰 饰)不打不相识,并因为受到斧头帮排挤,不得不与同伴们投奔龙七。因秉持母亲的教诲,马永贞无意加入龙七的帮会,但龙七不以为意,反与之结为知交。不久,那批鸦片的真正主人——日本人为了介入上海,利用斧头帮和龙七的矛盾欲置龙七与老铁等人于死地,马永贞忍无可忍,誓要复仇…… ©豆瓣
在硬盘里放了几个月了,没顾上看,听到提名获奖才找出来看。
站在小朋友的角度绝对要打五星,太适合小朋友看了
选角很赞,连詹米多南都不违和。Irish music在这里再合适不过了。本来以为会很沉闷。结果轻松有趣(还是睡了挺久),要二刷/二刷,选角真好。小Buddy真可爱,喜欢这种娓娓道来的感觉
(豆瓣真空期补标9月末-12月)廉价的设计感,做成黑白色调就是自信不足的表现。
导演只是想拍一个童年回忆,为什么要求他处理北爱极其复杂的政治和宗教冲突,当然他也处理不了
@STHLM电影节 太适合做闭幕电影了,忧伤又暖心。爱尔兰版jojo rabbit
12.12.2021 | @ Regal Majestic | 看片门槛还挺高的,对不了解英国和爱尔兰过往的观众并不友好。本来也不是那么古早的时期,真有拍成黑白片的必要吗?
布拉纳爵士温柔的乡愁,总让我想到余光中的诗。
每个导演都有一个童年往事,但拍好是另一回事。
致敬《罗马》么?肯尼思的发挥嘛,那是相当得不稳定,这部就算是可以一看的水准吧,情感反而没有其中的技巧吸引人。少年感依旧很足的Colin Morgan,这造型也确实可以演爹了。
对于故乡来说,每个人的情绪都不一样,对于外人来说确实很难揣测。个人还是蛮能理解那种“走出去”和“留下来”之间五味杂陈的感觉。影片选择孩童视角,确实可以把冲突点处理的在平滑一些。有机会蛮想去北爱看看这个港口城市。
怪我总是不自觉的联想到卡隆的《罗马》,这么一联想就太残酷了,这个导演的水平跟《导演请指教》那帮新导演的水平差不多,一边看装逼的黑白摄影,一边努力的读字幕,这种不懂视听却强装文艺的片子,观感太累了。
影片讲述上世纪六十年代末七十年代初的北爱尔兰,小男孩一家因为新教和天主教之间极端激进的宗教冲突被迫从贝尔法斯特搬去英格兰。
我们都会有自己最喜欢的故乡,即使它千疮百孔那是生活的地方,摄影风格好喜欢
还挺流畅的,比想象中要好。北爱人不知道是不是天生就有暴力基因,到这个时代还有宗教战争
作为时代印记的教派动乱仅为驱使主角一家迁移的因素之一以及担忧成为外来者从而被排斥的处境代入对象,剥离这里功能性的叙事,真正核心只剩“相亲相爱一家人”。其次视听体系也是错乱的,很难避免联想到《罗马》,可是你能想象《罗马》里出现慢镜头拍父亲一瞬间接过儿子抛来的砖块并且猛力扔出砸掉暴徒手里的枪这样一个镜头吗?除去稍微花了点心思的摄影,大概也就是我和我的家乡水平了。
四岁的娃第一次看电影,全程不吵不闹,看懂了。宝宝应该会打5星。情节还挺不错的,大人也能陪着看下去不觉得无聊。
罗马在前,BP一定无望。不过一定能拿最佳原创歌曲!电影可以拍给自己,但也终究是要在大银幕上放给观众看的。如果仅仅是个人的回忆影像,就像一本私人相册。我有什么理由和兴趣要去翻看别人的家庭相册呢?在影像的普世意义上,与《罗马》毫无可比性。
看到公映版的汪汪可以有国语配音,就觉得很用心,这样很小的小朋友也可以无障碍的观看了。小男孩莱德与汪汪队的狗狗之间的友情,在共同的战斗中变得更强大更勇敢。而结尾的战车致敬了蝙蝠侠和创世纪,也让观看的成年人得到了共鸣。
可还是忍不住回想,因为是家,是故乡。
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