索伦蒂诺的电影很擅长用神迹时刻来提升电影的情感层次,尤其在《年轻的教宗》里对神迹的应用达到了最佳,而本片索伦蒂诺却减少了对这种神迹的应用,他回到故乡重新审视自己的少年时代,那些隐秘的伤心往事和成为导演的铺垫之路都在那不勒斯的海水中慢慢浮现。电影很私人,涉及导演自我往事的映射,也因此很轻柔。费里尼和马拉多纳,分别在电影技法上和往事中像两尊神像是精神的图腾也是模糊时光的印证。上帝之手的隐喻潜藏了所有对命运的唏嘘,而在离乡的路上,少年的心绪和时光也一去不再复返。但这部电影对于索伦蒂诺来说所表达的还差很多,甚至有些对索伦蒂诺电影的重复审美疲劳。
狼太帅了,尼克代餐🈶️。狐飙车那段帅死我了。狼狐kswl,狐蛛我也浅嗑一口🥰
若是2d的话就好了,朋友说夜行衣黛安狐出场的时候画风变了,但是3d亮度不够根本看不出来。这部的娱乐性很高,很适合和朋友一起约去影院乐呵乐呵,虽然剧情比较套路,但快节奏+好制作+不落俗套的笑点确实让我看得挺开心的。结尾的反转暖心且亮眼。
moss的声音也太好认了hhhhhhhhh(Diane居然是亚特兰大女主配的
2.5;等索伦蒂诺哪天能退出费里尼阴影,可能就是他精进之时;最高亮的台词依然围绕费里尼——“拍电影是为了逃离现实”,其实原话是“我之所以去拍电影,是因为我不会干别的。”
tag:意大利 2021 威尼斯。获2021威尼斯评审团大奖+新演员奖,另获奥斯卡国际影片提名。奈飞对大牌作者导演都很宠溺,加上同行好像也都很买账……但这个片真的太无聊了,你就老老实实拍个私人回忆就完了,还致敬费里尼呢,费里尼棺材板都要盖不住了……要知道费里尼那种抽风一样的夸张,底气是超一流的想象力和漫画(caricature)式的嘲讽,以及费里尼对自己,那算是剥削一般的剖析,索伦蒂诺本质上不是个暴露狂导演,又各种温情,拍到最后拍了个啥……不就是,“我那爱整活的爹妈死了我很难过”?视听也不太讲究(你高清电视感这种影调用出意义了吗?),还不如《天堂电影院》呢。
每当有导演想拍自己的经历的时候我大都觉得无聊,尤其是索伦蒂诺这样男性特质明显的。虽然他坦诚,但我不想听这些故事。
三星半。近些年美国商业电影盗匪元素+人物反转已经成为标配,虽然目前这个模板依旧有效,但是一眼看的到头的走向还是消解了开头几分钟的新颖,被社会分配好坏人角色的主角们抛出来的道德质问也一如既往的被简单的真善美口号偷换并假装解决,不过指望做生意的生意人来回答问题多少是难为他们了,图一乐就完了,而且对于目前国内萧条的电影市场来说,这确实是一个很不错的选择。
当不再于华贵的巡游形式间穿插空洞哲语或情节景观,回到个人童年记忆的索伦蒂诺竟会表现得如此无从入手,纵然有真情流露的时刻,但在依然无法完全丢弃的繁琐的形式美学下,这场乡愁被蒙上了一层厚厚的包装和掩饰,无法真的透过这些历史的碎片从曾经的他身上看到如今的他,或者说,在作品中一如既往的因对昔日意大利电影荣光的笃定而流露出的盲目骄傲和自我,令他彻底迷失在了幻象与真实之中,当需要方向的指引时,反而前辈大师们的名字仅仅成为了创作上的解释或注脚,极力同费里尼画等号还为时尚早且是非常可笑的,请先学会珍重自己的回忆,无论是现实还是梦境。
moss的声音也太好认了hhhhhhhhh(Diane居然是亚特兰大女主配的
带着低幼预期去看简直可以说是惊喜,baby driver到可以跟着摇起来。能和疯狂动物城联动宇宙的话,黛安娜狐maybe是尼克的姐姐吧,狐族翘楚,段位高武功强,忍者神狐,狐A狼O狠狠磕到。节奏紧,悬念反转简单但合理,套中套,一三五七层的关系,落点在兄弟情真的加分。
不是很理解里面兽人并存的世界观,但我相信男主狼人肯定狠狠地戳了某些福瑞控的XP;其他部分也就一般吧
那个蜘蛛看了演员表 那老爷们声音确实有点辨识度。。。。
套路话的情节并没有什么新意,这一套流程真是看腻了。
还是挺有笑点的(意料之外),最近心情不好,看完有开心一些。只是……为什么主角都得是动物?大概是噱头?我想不通哦,这个故事主角换成人类也不影响吧。哦!好像会有影响——因为不会开心得摇尾巴?
这几天来看的第三场电影,比《海底小纵队》和《哆啦A梦》好看,不过也仅限于次。
还是喜欢啊,《罗马》之后个人最喜欢的自传故事。被费里尼启发又教诲让人嫉妒。“电影没什么用,除了能帮人从现实逃离”
搞笑度还行~剧情就是通常的多重反转类型的犯罪片。可以说始终如一的角色只有警长~话说现在流行这种3D动画添加一些漫画式的表现风格么?
啊啊啊啊我不会福瑞控了吧,大灰狼也太迷人了吧!!!
与《疯狂动物城》相比,一样的聚焦于刻板印象的探讨,情节上少了一些其他社会问题的映射,节奏上多了一些动画电影应有的明快,值得一看。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved