出生于巴宁府落魄秀才家庭，自幼受诗礼熏陶的“兴隆”商行巴宁油坊的桐油小工高乾生，在油坊做工期间，不仅练就强壮体魄，而且体验到人生五味，故而为人正直机敏，行侠仗义，之后跻身商界，发展至巴宁首户。
他一生中与青梅竹马的农家女桐花，袍哥大爷的女儿玉香，知书达理的“兴隆”帮办青莲小姐，这三个女人之间发生了曲曲折折、悲悲喜喜的爱情纠葛。最终桐花为了救他，不惜出卖了自己的丈夫，导致精神失常……；玉香为了跟上丈夫的脚步，弄巧成拙，为了让丈夫生生死死的记住她，最终与丈夫的敌人同归于尽……；青莲小姐依然没有逃过命运的摆布，最终不得不离开自己所爱慕的人，远走异国他乡……
在他几十年的商海生涯中，这些女人都给了他无限柔情，几度救他于绝境之中，为了“兴隆”几百年基业的生存与发展，他一次次的错过爱情，选择了商战，面对民族危机，他又毅然一把或烧掉了他付出毕生精力的“兴隆”。
他由一名桐油小工成为商业老手，玩洋行、土商于古掌之中，周旋于达官巨贾之间，明争暗斗，不见硝烟的生死搏斗，形形色色，林林总总，得得失失……往事不堪回首……
9.29于北京国际电影节。中国的学院派作品，太诗意了。高分辨率的黑白电影总能戳中观众的视觉神经。 无序的事物在的润泽之下变得和谐而有质感。是清澈的溪水漱过碎石，是清凉的晚风吹过芦苇荡，是氤氲的烟汽升腾于山间森林，是曳光的子弹射入士兵的胸膛。全片的光影浸透着温柔又暴力的美感。这场战争里，当交战双方用着相同的方言对话，便再没有胜利可言。
整体画面明暗不统一，拙劣的运动镜头，时不时会出现的失焦…
挺进师的故事，本来特别值得加一星鼓励，但创作团队已经很自嗨了，那就省了。质感诗意水墨画这种东西不谈，我是个俗人。剧本很简单，黑白画面也不坏，但人物刻画很有问题，角色特点太少太脸谱化了。电影是真的暗，看不出什么细节，但300万的成本有这样的完成度，差强人意了。
看到有人在认真拍电影，还是感动，不太愿意苛责。
运镜太糟糕了，人物刻画单薄刻板，氛围没做成反而变成故弄玄虚，唯一想夸一下的画面也因为运镜调度被毁了
镜头虽美，但静态美更突出，缺了些影像的动态语言。可以说，这画面一半是极度好的、精致的，另一半却令人摸不着头脑。
3.5 将战争中容易被忽略的环境作为抒情表意的角色之一，拍摄手法上刻意缩小人物突出大环境，使故事和人物有种被水状空间包裹着前进的流动感；镜像剧作结构，三场幻觉、象征性的表达，有意模糊敌我双方二元对立的传统模式，而主要表现战争对于人内心带来的恐惧，隐晦的表达出对战争的态度。很多东西还能深挖，只能算框架里的高分答卷。
聊人物导演搬出巩俐算什么啊…以及老曹你当主持人真的好意思吗你不难受吗…真受不了国美这群人
本来觉得实验电影值得鼓励，但映后交流会主创的言语，让我觉得，呃，只是一群人的自我满足吧
电影本身也看得我想睡（裂开）......
没看到结局之前我是想给三点五的，毕竟摄影画面还是很独特。。然而。。说好听点是生与死的个人选择，直白来讲不就是战场抗命吗？啊？我是看不出哪里有信仰的
整体黑白灰的色调非常符合影片的战争故事，唯美且富有艺术性，烟雾笼罩下更增添一丝丝魔幻感觉，非常值得一看。
一部影像风格探索的主旋律 年轻演员演的都很棒 结尾很红高粱
（PS：如果没有这个主题的框架和限制，或许会更好。但与此同时，也或许就拿不了这么多奖了吧哈哈。)
这灰不拉叽的滤镜真是够了，看不清人物表情，边界模糊，电影质感不是冷色调就一定高级。头一次见方言说得这么不接地气。剧情无聊，角色单薄，转变突兀。摄影还可以吧，像作画那样讲究构图，但很多时候过于追求静态构图又没能力把握住动态构图，以至于让人物沦为了模特。
非常非常多不满意的地方。最不满意的要数首映问答环节的circle jerk
在今日的主流战争电影创作场域中 《云霄之上》的出现无疑具有某种自反/断裂与新连接的意义。祝福电影 祝福所有依旧在坚持电影的人！（为了看这场电影 也是蛮拼的！）
《关于美院想拍风格化影像但是预算不够导致画面廉价黑不溜秋以致于看不清人脸这件事》
感觉像看了个大型的毕业联合作业…… 有别传统战争类型片的艺术探索，只是这样的摄影风格和分镜设计对于此类型电影的加成肉眼可见并不大，这样影片的成就更多的是在于开发出另一种可能性吧，个人还是蛮喜欢这样形式的表达的。
“诗电影”需要有意象，有意境，但意象要使用得当，也并非模糊不清就是意境。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
