顾言和沈云寒是一对很相爱的恋人,因为一场误会和阴谋而分开,几年后再次重逢,确是在顾言的母亲把顾言卖掉的时候。沈云寒对于当年顾言的离开一直耿耿于怀,他声称他的再次出现就是来报复顾言的……
此片能找出一堆对照,六七十年代用cult反哺黑色电影那些,冷血惊魂、魔女嘉莉,用金敏式转场,搞了个复古大拼盘,念旧的赖特。新东西是真的新(玻璃阶梯),套路也是真套路,主要是抻得太长了。有一个点:我对“男人们”的情绪仅仅是厌恶和反感,但要上升到恐惧感觉需要更多铺垫才行(可能是性别局限?),鬼影并未起到世界尽头外星人的作用,而这是中段唯一的逻辑点,厌男≠见到鬼影就跑。万圣节舞会这个设定(典型的魔女嘉莉场景)太顺拐了。总之鬼影恐惧点,对我来说不成立,也没意思,不过视觉效果挺不错的。对于个人精神错乱题材,A24在不断做新,赖特这种影迷型导演在做旧,是一种有趣的现象
再细品,其实应该是现在的女主已经走了同样的路,应该也死了才有意义。
徒有漂亮的畫面,各種混搭不倫不類,男主角比王青還丑。
天哪我就想看看有多烂没想到!本片的精华浓缩在开头两分钟和两位女主角的美貌里,精彩的反转不是随便揪出一个人来硬生生掐断故事好吗!it can be so much more
很好的视觉片。前五十分钟非常新颖有趣,镜像变身玩出花,后一小时开始凑数了,一度感觉可能剧本是现编的就为了能凑到结局。我不是很同意埃德加赖特的“反父权”真的是在反父权,看上去仍然和糖衣炮弹差不多,从双女主到女性配角其实都很刻板,除了视觉奇观和霓虹惊悚的氛围之外并没有深挖什么“来源”,当然这只是一部大众商业作品不用指望太多
埃德加赖特的《穆赫兰道》。女性视角的男权压迫原始恐惧,这个主题显然太过难为一个男性导演了。尽管有极致的迷幻视听,却掩盖不了表达混乱和主旨模糊的里层问题。
很校园青春的走向,悬疑部分拿捏的恰到好处,现实与梦境似乎可以更深层的探讨一下。
虽然是灵异惊悚片,但视觉听觉都很美,安雅简直像个精灵,谁能不喜欢她呢~以及热评好搞笑,这就“恐男厌男”了好玻璃心哟
心猿意马,旨趣相拆。结局设计可厌近于可怖。
鄉村姑娘來到倫敦求學,搬到公寓獨居的她每晚都可以夢回五十年前的sohu區,夢裡,有一個風塵美麗的一心渴求成名的舞女。夢裡,她覺得自己成為了她。
不如导演其他的作品,后面很崩,但是胜在安雅迷人
不会真有人觉得嫖客死了就会变得很可怕吧?不会真有人觉得妓女反杀就是大反转吧?导演对性别运动的嘲讽振聋发聩啊,何必结尾再一番讨好呢?到底有没有ball啊兄弟?
3星,不像惊悚片, 恐怖感不足。但是声光效果还不错,倒像是上世纪60年代怀旧时装秀,这片子适合对上世纪文化比较了解的人看。 代入感会好很多。
估计Edgar Wright的巅峰就是《僵尸肖恩》了,离开Simon Pegg后剧本水平一路下滑。其实拍完Baby Driver,他就应该转拍大厂行活,视听剪辑上的功夫还是秒灭James Gunn之类的。作为重度007粉丝,Edgar Wright再次在片中反复致敬,今年《无暇赴死》最后没选他执导,真是双方共同的遗憾。
好看 女主颜值高 女主拥抱60年代的同是到轮渡呢打拼的女孩,虽然一切已来不及。会帮助女主的是女人和黑人。
"This is London. Someone has died in every room in every building and on every street corner in the city."
最后让黑人女(亦或男?)穿上安雅的衣服,简直印证了时代的后退。
直线崩坏。全员全景做作。女主也不知是演技还是天然,言行举止太二了,很久没见过这么讨厌的主角。“阁楼上的疯女人”故事题材也很老套,因此哪怕被赖特充塞自己的各种审美怀旧cult趣味,也一点不觉得就可惜了这部片。想不出还能换其他什么拍法才扶得起这么“无聊的讽刺”阿斗剧,赖特也算是被“拖累”了——《僵尸肖恩》的水准嫁接到这么个本子上就显得很蠢。全片还滥用60‘s歌曲,好看也就罢了,难看的话,再好听的歌都得把人折磨到要快进。
2. 鸡肋的编剧真的打在脸上侮辱我智商;
好看。不是铅黄。但居然做到了比铅黄还蠢。边缘群体意识昭然若示,但这种低级的概念包装却只不过凸显了内容和形式的双重虚伪。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved