3. 很多人把这部电影与《钛》进行比较,虽然两者的表现方式有些相似,但是导演想表达的想法是完全不同的。《钛》想表达的是渴望重新拥有最纯粹而真实的人性,这是一种精神上的追求;而《未来罪行》则选择回归肉体,去探寻肉体的意义。
喜欢蕾老师最后那段表演台词 以及v叔本片最后一幕。 (立体环绕声???笑死)
???等级不够,看得我好难受,并且很排斥…
有些头重脚轻。前面对各种名词理解无能几度倒带回看,故事全貌揭开后反倒期望落空,在我这是把整部影片拉低了一个档次。柯南伯格的视觉呈现依旧大胆,结尾很喜欢。
柯南伯格还是一如既往以他高概念的世界观作为其创作核心,秉持着悲观的态度审视着地球上日新月异的技术革新。在前卫的设定下摆出一道人类未来宿命的论述题,“Surgery is the new sex ”,以维果汹涌而优柔的表演为主导的,是忠于行为艺术的纯粹践行者与探寻文明演化方式的传道士的自反过程,试图阐释激进的body horror与切割肉体带来的感官刺激放大鉴美的荒谬与潜在语境中媒体态度的失真。从工业文明出发,蕾雅与小k对身体态度的改变延伸至人体异化后的反噬,既是对自然伦理的挑战同时也是对旧有哲学思维的颠覆。饱含对资本垄断的批判倾向,是作为样本符号被政府用于收割的科技载体,在虚空中依附于进化的随机性与无序性,拥抱或是排斥那尚且残留的官能反射,回归欲望的容器,这是独属于柯南伯格寓言化的病理切片。
随着光阴流转,成长中的我
梦感。寓言感。没有“世界”。性的焦虑;创作的焦虑;表演的焦虑。生育的焦虑;增殖的焦虑;进化的焦虑。进食的焦虑;疼痛的焦虑。最后一镜的Viggo,无神的眼,一滴泪,蒙难的贞德。“Not good at the old sex”又何尝不是一种自反,如今neo-sex也成了old sex。视听有锐利的胶稠质地,挥之不去的蕾雅·赛杜和Howard Shore。
#Lab111# 电影的镜头没有啥特别突出的点,构图倒是非常舒适,让几场戏都带有强烈的宗教感,女主女配初遇的戏构图上带有对照感,也是对应在后期阐述的新式与老式,“理想”与“现实”的对照关系。音效中时常出现的苍蝇声是在提醒我们这“新现实”对应在影片未来反乌托邦的设定中,能从影片中体会到一种存在主义感,主要源于片中对于肉体存在的定义及最后的结局给我的感觉。从内容上看整部电影都带头极强的讽刺性,不管是新式的性爱或者是食塑者的设定。不喜欢的点在于感觉到想深度的探讨一些话题,但画面却一直在搞“花活儿”,有种形式大于内容的感觉。其实更沉在画面冲击上可能效果更好。
柯南堡每十几年赶一次时髦,80s的《录像带》讲点媒介病毒,90s的《感官游戏》讲点虚拟实境,这次讲无痛非进化,本来以为要对药物下手,结果只是提供个背景材料。表面上换汤换药,未来罪行压根没拍出什么耳目一新的东西,这个paradox of evolution还是自己抄袭自己用了《感官游戏》的两派对立,现实派、虚拟派是有的,但什么长器官派不长器官派、吃工业垃圾派不吃工业垃圾派就比较无趣了。用的道具也还是那点土得掉渣的内脏虫虫软东西。其实单纯讲进化、接入、体验、性瘾,前面两部已经拍得够好了。就身上打洞这点这个用滥的标准柯南堡性暗示,他还怕观众不懂非要大白话讲出来。这几年憋着不拍科幻好像也没啥长进啊
已经要八十岁的一代名导柯南伯格再次尝试了新类型的恐怖片,首先我必须膜拜导演的脑洞,不过作品也是肉眼可见的乏力,绕了很大一个圈子,如此邪典,如此夸张的阐述了一个道理——最初的才是最美的,不要随意改变自己的身体
其实这个设定有一点无聊,但柯南伯格的镜头真的好看
不推荐,大部分应该都会引起不适。。。虽然自认观影无算,这被这离谱的世界观给整混乱。倒不是难懂,就纯粹离谱!看那些一本正经的台词,煞有介事的表演,这种混乱感只会更强,更加割裂,观影体验堪称痛苦。
人均喉癌气泡音搞得我大约30%没听明白… surgery is the new art & sex的概念出乎意料地好体会,以至于我觉得中间小k的old sex行为是最creepy的。选角我都好爱,完美符合未来的激情的冷漠的前卫的美丽的人们。Howard Shore配乐好棒。
这电影相当相当的行为艺术了。重口味又没啥核心内容,˃ʍ˂挺无趣的,纯粹看演员表演了,而且重口味镜头恶心🤢,不是俺的菜。
开膛破肚柯南伯格。血腥暴力尺度过大。
(啊 怎么越降越低了 拉一点点分
跟《钛》一样的大受震撼系列。Creepy.
性、暴力、欲望,电影以及艺术无非就那么点事
服了。完全是对艺术行业的满满讽刺,对当代艺术家的慢慢讽刺
A desire to be open(想到看性谎言录像带时的那种想被割开的欲望
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