【B－】电影院或许需要《沙丘》来证明它的价值所在，但后者更需要前者来呼唤其唯一的存在意义。维伦纽瓦的「巨物美学」从《降临》起便逐渐成为一种作者标志，并愈发极端，类似于诺兰的实拍。因为它们都过分依赖IMAX巨幕，通过同等尺度的巨大来唤起影像对观众的权威。一种自带慈善性质的返古艺术，让观众单纯为所见所闻而震撼，寂寞的“音效”更是不加掩饰其对观众的统治目的。单就「视听盛宴」来说，《沙丘》是纯粹的爽片，而非优秀的爽片。因为内核与《银翼杀手2049》背道而驰，哪里有“人”的存在？全都是带领观众浏览景观的导游工具，终于可以确认维伦纽瓦无法驾驭复杂文本的事实。不伦不类的“预告电影”，无法比拟彼得杰克逊的自如，甚至还没有扎克施耐德实在，只能通过空洞之上的视听铺垫来产生轰鸣，却无法给予观众自行挖掘意义的动力。
I don’t like sand. It’s coarse, rough, irritating, and it gets everywhere. 完了朋友们，我竟然很喜欢。我竟然很喜欢这种神神叨叨恶魔低语的感觉。两个半小时拍了这么点简单剧情，太奢侈了，导演不愧是当红炸子鸡，挥金如土。再感叹一遍，因为非常简单所以非常奢侈，每一帧都情感饱满，给你充足的时间去沉浸和休息（。我完全理解有人不喜欢，并双手同意你们不喜欢的理由，但我的体验竟然还不错。丹尼斯应该去拍星战前传，一定能把阿纳金黑化拍好（。
故事内核太老套了，配乐和镜头手拉手装神弄鬼，情节充满我理解不了的设定：星际时代为什么要肉搏？九千年之后人类还在继续反封建反殖民？都公元一万多年了号称能左右人类政治的神秘组织还在搞希特勒的优生学？这部电影有多长，我的吐槽就可以持续多长............
如果十年前看，我会给五星，现在实在没办法给予这种题材高分。起初以为是科幻电影，很难懂，看完之后，没有一点想看分析的欲望，不需要懂，就是一个非常俗套的故事，至于深层次的内涵，或许有，但激发不起一点想要研究的兴趣。全程只想1.5倍加速，每一处进展都很做作，姐妹会圣女说话的声音，动作，诸如此类的故弄玄虚的氛围感，都是败笔。那不断闪现在公爵之子脑袋里的预见，更是俗不可耐。长篇累牍分析此部电影精彩之处的影评人，真心可笑，比起你们自以为是的说教，我更相信自己的眼睛。
如果说《边境杀手》是维伦纽瓦誉为好导演的助推器，《降临》是让他成为顶尖导演的证物，《银翼杀手2049》是他进阶为“王”的登基石，那么《沙丘》就是帮他稳住“神”这一称号的光环
影片能把《沙丘》小说上半部压成2个半小时实属不易，许多繁杂的世界观设定通过精炼的电影语言在画面交错间就交代干净，虽然牺牲了些许角色的银幕时间，但却建立起最具温度和复杂的主角保罗。
从《银翼杀手2049》到《降临》，《沙丘》，维伦纽瓦开创了一个新的科幻电影类型，慢动作科幻电影或者称之为闷科幻，哈哈
没错，你所浪费的今天，正是他们苦苦奢望的明天。
故事可以不创新，什么高科技但冷兵器我都接受，故事和设定我这里都没问题，但是事无巨细的都挑出来强调，反而让情绪一开始就迅速消耗，音乐单独拿出来是出色的，但是因为很多镜头加都加这种史诗感的渲染，连大货车被空运装置带起飞都要用这么澎湃的音乐，我觉得很疲惫，有一种单曲循环一首歌的副歌部分的疲倦感。
对于这种经典文本和超大规模预算的制作，我反倒是觉得放大视听去做，是导演能平衡艺术和商业不多的方法。
各方面无懈可击，尤其在摄影和音乐的加持下一种不可抗拒的“钝”感迎面而来，烘托古典悲剧的魅力精髓，完美避开陈词滥调的陷阱。会期待更多，但不会觉得这一部意犹未尽
-剧作/人物★★
用最多的钱展现了最庸俗的想象力，这不仅是花钱受罪的事了，助长了这种病态的行业现状我有罪。说说接下来的学习计划:1.用整体的思路评价一部烂片 2.中途退场
作为科幻片设定坍塌，科幻片就是要把设定物品，情节背景，人物行为关联起来。蜻蜓飞行器循环服帐篷器在沙漠使用的方式原因，沙虫飞鼠形成的特殊生物链条，各个种族与自然的互动方式关系，香料的作用等统统都没有，就跟机器猫口袋一样突然就拿出来用。
C / 最大的优点是确实拍出了一些“沙之力”。沙被描述为一种流动与凝定、平面与深渊之间最高强度的融合。因而既能在寂静中蕴蓄杀戮，又能吞没浩大的喧嚣——或者说，沙不需要“身体”，因而无时无处不是它的“身体”。主人公作为与沙之力相角逐之“人”，则极度需要这种运动形态的嬗变来弥补因为剧本残缺所造成的叙事能量萎缩。但不幸的是：维伦纽瓦赋予了很多配角刹那间的姿态，却仅仅给予了主角一些过于飘忽的目光与面孔——然而最后一场戏没有身体的力量真的能成立吗？这苍白的打斗完全无法幻化为一种仪式，而仅仅沦为引入下文的一个补丁。面对沙虫那深邃的凝视，必须以同等厚重的沉默回敬之。
他们肯定看不到沙丘变得宜居的那一天了，但他们相信，他们的子孙、他们子孙的子孙……总有一天能看到。
另类王子复仇记前传，我就没搞懂你们外星人科技都这么发达还能开个人领域了，打架尼玛还是拿匕首互搏。剥下科幻的外衣，野蛮程度和争夺和权利的游戏并无区别，还是封建主子那一套，发展科技的时候不能建设下精神文明吗？女人依旧是黑袍+头纱遮住脸，看得我只想用社会主义的铁拳把这吃人的制度砸烂
虽然被称为史诗，沙丘原作其实是个舞台剧感觉非常强烈的文本（莎士比亚的历史剧是一种史诗吗，感觉同样不是一种必要的联系，角色带来的其它感知可能会更显眼），虽然电影一点也不舞台剧，特别是配乐带来的氛围出走（配乐的感觉就挺诺兰，特别是对角色心理活动的补足，原作里有许多近于旁白的内心独白），转而，特别是在视觉效果上的呈现（视觉非常的斯科特，特别是巨物崇拜，不过雷德利感觉很节制，牛蛙是相当密集了），此消彼涨，一个听觉上的减法，一个视觉上的加法，以电影特有的叙事语言，以此完成了一个去舞台剧化的过程。由此从另一个角度完成了它的诗性和浪漫色彩——跟舞台剧的共通特征，从传达的主体由人变成了电影语言的侧重，但殊途同归。
【B－】电影院或许需要《沙丘》来证明它的价值所在，但后者更需要前者来呼唤其唯一的存在意义。维伦纽瓦的「巨物美学」从《降临》起便逐渐成为一种作者标志，并愈发极端，类似于诺兰的实拍。因为它们都过分依赖IMAX巨幕，通过同等尺度的巨大来唤起影像对观众的权威。一种自带慈善性质的返古艺术，让观众单纯为所见所闻而震撼，寂寞的“音效”更是不加掩饰其对观众的统治目的。单就「视听盛宴」来说，《沙丘》是纯粹的爽片，而非优秀的爽片。因为内核与《银翼杀手2049》背道而驰，哪里有“人”的存在？全都是带领观众浏览景观的导游工具，终于可以确认维伦纽瓦无法驾驭复杂文本的事实。不伦不类的“预告电影”，无法比拟彼得杰克逊的自如，甚至还没有扎克施耐德实在，只能通过空洞之上的视听铺垫来产生轰鸣，却无法给予观众自行挖掘意义的动力。
维导审美还是在线的，把一个老套的故事改得很有格调，删改对没看过原作的观众很友好，同时也避免了叙事上的堆砌感。让我欣喜的是对于原作设定的消解和重构，“香料”从石油的隐喻变成了导航必备的工具，预知梦不断插入……物理层面的设定被不断地提升为精神层面的符号，在观众已经普遍对视觉奇观轰炸感到麻木的阶段，面向心灵世界的探索的确是科幻片的一条生路
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
