女大学生顾宝儿父母出国,在没有血缘的四叔陆庭深家寄宿。陆庭深表面上冷酷无情,处处管束,宝儿好不烦恼,却渐渐发现他外冷内热,闷骚又傲娇,而且爱她在心口难开。
前面那个什么评论啊?什么叫中国人不配看电影啊?你踏马谁啊?这电影就是有头没尾啊,手法高级但没用好啊,就是有人不喜欢啊,星际穿越都有人打1星你在这里激动个鬼啊?让我愤怒的电影多了去了,我本来觉得这值个2星,那你既然要这么说那就1星呗。啥也不是。
电影确实很克制,即使是对他阴影的描绘也是将寓言贴近自然主义。自默尔索之后,我们再也不会怀疑对母亲的死表现得看似无动于衷的人的感情,但这些人的行迹依然吸引别人的目光。仿佛人们还在期待着些什么。
很一般,看出韩剧的即视感,知道男主唉就是玩儿还是看着没多大感觉。tim roth都祛不掉角色的油腻
一度怀疑他情妇操作了枪击事件。最后Neal被诊断出癌细胞转移,自己偷偷从医院出来去了另一个度假酒店,不顾他情妇了。
9.0/10 #PFS30 完全看不出和《新秩序》是同一导演。没有看到那些所谓“勾引观众”的“反转”都在何处,从两种声音开始进入(自然的白噪音对立的是机械(手机)的干扰底噪)男主迷失与虚无的自成世界(甚至有马特尔《沼泽》开篇的错觉),阳光直射的过曝和白化不断消减男主生命中的“可视”,在奢华旅馆-廉价旅社-监狱的状态一致则重述这种逃离的张力,一切不断铺开的“剧情”不过是在白纸上的不断涂抹与加成(伴随着原有的兽性的资本的西方中心的消退)。猪的意象直接指向资本主义下的剥削与冷淡家庭(屠宰场作为家族企业),更指向片中的杀戮,甚至于检测机械的冷酷质感。离开了在新秩序中无头无尾的癫狂,才完成了稳健的动人的去中心化的私人叙事。所有的情绪都在虚无的音弦上,待有一个角色或一个事件敲下琴键,一切便轰然爆发。
并不是拍得出和生活一样无聊的影像就叫电影了
任何電影跟魂斷威尼斯參看都會讓我覺得很有意思。「他需要靜養」
真有个同学是这样。学校周日晚上进去周五放出来。她说双休日已经有同居男友了,再在学校找个周间男友。好自私好可怕。
我只想知道结局到底是啥,谁是真凶??这个开放结局真的看的有点迷糊。
2.5
尽可猜中的简单剧情,不甚出彩的枪战场景,但好在中规中矩不闹妖,所以也是及格的。
心理失能,无哀叹之必要,迷失在海滩的将死之人已不在乎失衡的发生。言之无物且空洞乏味的电影,伎俩拙劣到令人愤怒,当观众在试图认真解析这样的电影时他们放弃了什么?如果「新秩序」是对非人视点的绝对倾注,那么「日落」则轻而易举地背叛了它,行尸走肉般再次走入暴力的情景,这种无望的游走不仅暴露了弗兰克在提取心理机能之外一无所获的溃败成果,就连视觉影像层面的压迫感官也被剥夺一空,沾沾自喜地将观众围困在烈日孤岛中。何时才能够彻底禁止谜语人的存在?夏洛特·甘斯布质问蒂姆·罗斯的态度就是我想要质问电影的态度,所有的人物都在你的镜头下死去,然后呢?真实运作的世界分毫未伤,拨开迷雾,前方道路并无半分玄虚,只是自身故作姿态找寻着答案,不过是提供了又一个漫漫长夜的无谓梦魇。这不是迎接自由的放弃,而是面对死亡的无能沉默。
挺能理解这种人走到生命的尽头百无聊赖心如死灰的状态的,不想解释不愿解释放任自流,飘到哪是哪的。其实在接到他们母亲已故噩耗时,罗斯和甘斯布的表现就已经埋下了伏笔,一个歇斯底里无法控制情绪的崩溃,一个沉着冷静毫不惊慌(只因为他已置身在其中已不恐惧),阴冷而疏离,一切都是那么虚无苍白,结尾的空镜好评。
很难说谁更悲惨,结局讽刺(第一次看到男人鼻子这么像钩、眼像鹰——太容易出戏了)
这种创作上的“轻易”扼杀了所有可能性,更是直接拉低了影片表达,不过也只有弗兰克这人能干得出来了,正如他长久以来执着于玩弄自己笔下的主人公一样。但有一说一弗兰克在景框调度上的执行力和他对于场景内部元素的整体把控能力还是蛮强的
亲妳了 都没拒绝 最后 妳还不愿意了
中二套路烂梗小聪明的大集合,而且还相当自以为是。
居然是A team的导演,局面设计挺好看的,美国龙门客栈,感觉现在这种简简单单就是好看的片子越来越少了,要珍惜
超爱女主说太阳不准升起来之后那段日剧跑!剧里配乐真的太赞了
打不死的老家伙,喋喋不休的各种人,小偷小摸的好人和变态话痨杀手,所以是一部西部片,最后的燃烧镜头都是PS的,好假。
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