A:不完美
其实打那么高的分数我觉得是因为给观众带来了共情感,实际上这部电影最多7.5分的水准
整个放映厅都哭惨了,一时分不清是电影里在哭还是观众在哭…
哭死我了,拿了一包抽纸,用了半包。我左手边的我妈哭得比我还凶。她说“每个人看这部电影都会想起自己的妈妈”
贾玲在王牌说:我把心掏出来给你们看了。呜呜呜呜呜呜呜,你确实是,这么多年第一次在电影院哭到抽抽
无法从电影工业标准或艺术标准来评级,因为感情太真挚了。有些桥段从商业片的角度你一定觉得多余,但一想到这是贾玲拍给已故母亲的执念,就觉得一切都合理。很适合春节档期,影院里有人带着父母,有人带着孩子,大家都经历了一场共同的欢笑与泪水。贾玲是人民艺术家,她的电影是拍给人民的,值得一个五星。
这两年,很多喜剧演员转战大银幕,不得不说,喜剧演员的人缘都是不错的,基本上都会有很多大咖来捧场,至于成片效果则并不理想,毕竟表现风格强烈的喜剧放到大银屏上并不一定合适,而且很容易让人有硬塞包袱的感觉
四分是为了最后20分钟的惊天大反转,也许整个影片想表达的就是妈妈给自己的永远比自己给妈妈的爱想象中的大。
基本还是小品式喜剧,爱母之心感天动地,后面太不懂节制了,哭起来吓人啊~玲儿
毋庸置疑,贾玲是极真诚的,这份影像也是极私密的。以至于观众在阅读和评价这部作品时,几近于对私人日志的窥探,也在这种柔软的私人情感织成的密网中,意识到自己的逾越。态度之外,这部作品也是非常“中国”的。它最核心的情感动机,来自“争气”,每个中国人肯定都会心一笑。在国企厂矿的小社会里,熟人那种微妙的攀比、结盟、面子……在微缩社会中不断摩擦放大,又在时代洪流中一齐逝去。而在贾玲对母亲浓墨重彩的情绪宣泄中,父亲的形象几乎隐形,就连最后开跑车的幻想中也没有父亲的身影,这也非常中国。我蛮喜欢本片对旧时代的还原,也哭哭笑笑看得满开心。但不得不说,“死去的毛熊才是好毛熊”,对大多数互相控制的中国式亲子关系来说,早早离开的亲人才能成为心头永恒的白月光吧。
用能留下最长久的形式追忆纪念最爱的人
我泪点太低了,差不多从头哭到尾,一直以来都觉得妈妈过得好辛苦,要是可以从头来过,希望她可以过得更好即使没有我。
感人是真感人,好哭是真好哭,真挚是挺真挚,但是镜头语言和调度也的确不行。让我无法从电影的角度给出特别高的分数。还是推荐去看的。看了第二次还是能哭到浑身发抖,和母亲有关的电影果然是我的死穴。
异命题的三观正确的《夏洛特烦恼》,创作者的出发点是好的,但艺术风格和视听语言只停留在中学生命题作文水平。如果说喜剧只做到有笑有泪就可以,那么市场上将只会充斥着煽情机器——这也正是电影后半段的真实情况,设若不去打磨戏剧结构、凝练主题思想,再多的情绪堆积都是银幕上的精神鸦片和消费快餐。
欣赏贾玲,赞美沈腾,张小斐前途无量。但是,这个故事就是不好哭也不太好笑,不喜欢。(弱弱的说)
从头哭到尾,全程暴风哭泣,哭到无法呼吸。这不是对电影的评价,这是一种极其剧烈又私人的共情体验。
“但是我妈现在还不会缝这些啊”,那一段也太好哭了吧😭
同《夏洛特烦恼》互为优劣,若论喜剧感和年代元素的运用,《夏》是比《李》强很多的,对比之下,后者反而显得生硬稚嫩,甚至与主线脱节。可前者的成功,更多来源于数百场话剧的敲敲打打,是对得起价钱的商品,却也只是商品。而本片赢就赢在情感真挚上了,看得出贾玲并没有照搬原作小品取巧,而是很用心地串起母亲生前事迹,就连广受好评的《依兰爱情故事》都没用,足以看出贾玲铁了心想做的只是精神改编。另外本片还有两个高明之处:一是真正学会了用反转作戏,让煽情段落与剧情推进紧密联系,而不是简单粗暴去挠你哭点;二来电影感很强,几处视听小创意属实惊艳,剧组里应该有不错的人才吧。
本以为是加强版《夏洛特烦恼》,但结尾可真是大催泪弹,瞬间显得唐探3的煽情更low了
给父母了一碗水,就以为自己爱父母无与伦比,哪知道父母对子女的爱深如大海。
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