Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
三星半。爱情为虚，亲情为实。父子之间的隔阂隐藏了一个大秘密，一切悲剧表面上看似是没有车站所致，实际上还是因为父亲的工作狂。明明交通不发达，连老婆生孩子都不回家，活该愧疚一辈子，这也是导致女儿意外的原因之一。心怀愧疚，儿子的活，才有了妻子的死，环环相扣，父子心生间隙。说到底，都是善良的，他们用对自我的不放过来过生活，辛苦到最后，所幸俊京是物理天才。
剧本绝对不差，影版比剧集好多了，唯一槽点就是配音太拉！成王败寇，没有绝对的反派，这就是江湖，“世无英雄，遂使竖子成名”。“侠以武犯禁，没有刀就没有杀戮”，“杀光了侠客，便没有人犯禁了吗？”这是妥妥的在讽刺朝廷啊
西门仁配音秒秒钟出戏罗家英老师。
江湖终究还是无情的，看完这个对罗通多了几分好感，故事更加饱满，宇宙也更加成立了
男主角是拳法排名第三，但是脑子确实很拉夸。
立意方面，个人主义和集体主义的冲突，杨朱和墨家的一人与天下之辨，姜子牙这方面真没比上。同样是一个立场问题，最后把问题抛给观众，同样避免合家欢式的类型体制。 配音方面，我觉得在普通话体系中这种配音很能打了已经。夹带着戏剧语言和文言，但并不生硬。在动作方面：别的动画不说，武侠动画做的真不错，追光好好学好好看，打戏和文戏是可以兼具的。
中国动画要崛起了。帅的是一塌糊涂！！许多3A ACT游戏大作的过场动画都能输给它。太牛逼了，截止目前中国动画动作场面的巅峰之作！
6666
打的真的好看，甚至超越了 John Wick
本以为是个单纯讲复仇的故事，但又好像在说人性，能感受到想表达更深的东西，但故事性有点薄弱，看在动作的流畅程度，不免算是一部优秀的武侠电影
枕刀歌之罗通传，没有初看枕刀歌时的惊艳，但足够热血，有些情节处理的还是有点草率。最喜欢的还是没有脸谱化人物，事实也是如此，哪来绝对的正与邪，每个人背后都有自己的故事，面对逐渐低幼化的市场，我真的很喜欢这部国漫。
姐弟情处理得最好，姐姐演技也很好，撑起了这部电影
看结局感觉像老人变法失败，拉跨。
虽然感动，但也很套路，全部剧情都能提前预料到，角色设定以及矛盾冲突也过于戏剧和刻板。比如男主贫穷但天才，各种客观原因造成一次次迟到，但不影响学业的顺风顺水；女主家境好且一心搞爱情，只是一个设定单薄的工具人；男主和父亲都认为全是自己的错，但谁也不说，只等最后的高潮和解戏。唯一亮点大概是允儿，这种活泼、机灵搞怪、带有幽默喜剧元素的角色因为和她本人性格接近，所以更加适合。加一星给整部影片的喜剧部分。允儿的水平足够，但大概率青龙拿不了，戏份太少，角色也不行，而且严格来讲，都可以算作是女配了……
全片的武打设计很惊艳，尤其是最后一场打戏的制作，虽然剧情方面有些薄弱的地方，但武戏作画方面完全可以补足这一点，中国市场还是需要这种很纯粹的武侠动画来撑场面的，如果有下一部的话希望能在剧情方面更加精进，剧情方面最引人深思的应该就是罗通最后看戟的那个眼神，在乱世能服众的永远都是那把染血的刃。
剧情故事起因和发展都中规中矩，甚至有点老套，但是没有什么逻辑方面的硬伤，总的来讲还能看。
原来认真做武侠的人改行去弄动画了。动作场面帅得不要不要的，让人热血沸腾。枕刀歌系列真是武侠精品，希望一直做下去。
打斗本可以给到五星，只可惜无效对白太多了些。分明每个人都是为自己的一己私欲，却总是要扯上什么天下苍生强行升华自己的逼格，因此扣一星。再者罗通是本剧中我最讨厌的角色，讨厌的程度甚至还要高于不平僧。懦弱自私无担当，战斗指数还低到不行，真是苦了红娘居然还为了这种人自焚。因本作主角是这货，再扣一星，最终只能给到三星。
中国古典武侠风的动漫电影，罗通和西门仁两个人都没有什么绝对的对错，这种走灰色路线的主线故事反而给人一种新鲜感。
理想主义者要为自己的理想买单 不成功便成仁的口号需时刻准备着 西门仁所谓的让梨花开满临清的手段依旧是以暴制暴 江湖本如此 侠义之士只是刽子手的别称罢了。
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